《岁月的平仄》集百年名家之经典，情到极致不负盛名

有人说，每一本书都是一扇窗户，打开后你可以欣赏新的世界。每一次阅读都是一次旅程，在路上总会有意想不到的收获。

有人喜欢读唐诗宋词，于文字之外，兼须品其音律；有人喜欢读小说，跟随文字去体验别样的人生；有人喜欢知识干货，站在巨人的肩膀上会让我们走的更快更远。

但是，现在喜欢读散文的人却越来越少，很多人感到"读不懂"，要故事没故事，要情节没情节，就像话家常一样。熟不知，散文正是一种"情感的流水账"，好的散文讲究的就是"形散而神聚"。

如果你心情有些浮躁，那必然是读不懂散文的。读它，你需要的是用心体会，在安静的环境，又或者夜深人静的时刻，拿起一本散文，静静的让你的眼，你的心和那些简单的文字相结合，你便能融入其中，感受其魂。

如果你对我说的还有所怀疑，那你不妨试试读这本《岁月的平仄》，它收录了梁实秋、汪曾祺、朱光潜、朱自清、林徽因、萧红、徐志摩等知名作家的经典散文作品，从他们的字里行间里阅世间百态，品百味人生，在岁月的平仄中，体味时光的冷暖与厚重。

01.从思中见“珠”

很多人每天都在重复昨天的故事，正如有人说：生活最大的特点就是无聊。但是生活中平凡的事情，经过这些文人的深入思考，却挖掘出丰富的宝藏。

当读到梁实秋的《雅舍》时，困惑于这种"有窗而无玻璃，风来则洞若凉亭，有瓦而空隙不少，雨来则渗如滴漏"的房间何为被称之为"雅舍"？显然，在作者眼里，"纵然不能避风雨，也还是自有它的个性，有个性就可爱"。

此屋并不像别人家那样，陈设千篇一律，而是疏落参差，虽然里面陈设的东西毫无新奇，却一物一事之安排布置拒不从俗，"人入我室，即知此是我室"。

原来是屋子也随了主人，主人雅，则陋室也便有了个性，有了雅致。正是即处陋室只要有心境，苦中作乐，处处皆为有趣。

读林徽因的《窗子以外》，你会发现有一个独特的视角，我们常常从窗户看外面的世界，却从来没有如她这般，敏感细腻的观察到人生百态。

看似没有条理，没有故事，没有技巧，却处处透露匠心，这"窗子以外"的世界，你似乎"能看见"却又"并不一定能看见"。是啊，窗外的世界尽管丰富多彩，却又哪里是"窗内"的人所能轻易感知的？对于窗外的世界，窗内的人不过是个"看客"吧！

当作者试着走出窗外，寻找一次自由，一种向往，然而最终却发现："世界仍在窗子以外，不管走到哪里，你永远免不了坐在窗子以内的。"

林徽因正是旧社会的高级知识分子，是"窗子以内"人的代表。她自有的"文人的自觉"，关切着"窗子以外"为生计奔波着的社会底层"芸芸众生"，她感受到他们所经历的苦痛和折磨，但是却离自己是那么遥远。

如今读来，竟也能从这些文字中感受到林徽因那种渴望众生平等的思想，以及关切苍生的悲悯情怀，也仿佛让她的形象更加立体丰富，柔美动人。

02 在忆中拾"贝"

一个人的生活经历是丰富多样的，有顺有逆，有好有坏，正如音律，有平有仄，这才是生活。因此"忆"也是人生的一座宝库，我们在回忆中可以拾取许多有价值的东西。

第一次读汪曾祺的散文，便是这篇《花园》，曾经不觉好读，甚至有些啰嗦。那些普通的花草和昆虫有何好写？但是如今重新读来，才渐渐品出味来。

大多人，对自己所熟悉的东西，是熟视无睹，置若罔闻。倘若问他小时候家里的花园是个什么样子？多半都会说花园不都是一个样，有花有草。

"我的脸上若有从童年带来的红色，它的来源是那座花园"，这片花园承载了作者童年的时光，作为一个成长的见证者，花园中千姿百态的花鸟鱼虫，是作者对纷繁世界的独特的生命体验。

正是对生活如此细致的观察，汪曾祺才会写出如此有代入感，让人如临其境的《花园》。花园中那些生生不息的生命与活力，正是作者对生命与生活的热爱。

鲁迅先生我们并不陌生，可以说从小就读他的文章。但是读了萧红的这篇《回忆鲁迅先生》，却让人对鲁迅有了全新的认识，原来他是如此的倔强，如此的顽强，却也不失可爱。

当萧红穿着新衣询问鲁迅先生是否漂亮时，他竟直接表示"不大漂亮"，然后竟如时尚达人一般，建议她如何搭配，"红上衣要配红裙子，要不就是黑裙子，咖啡色的就不行了；这两种颜色放在一起很浑浊。"

当鲁迅的妻子许广平先生找来一条桃红色的布条为萧红束发时，两人都开心的觉得很漂亮，鲁迅先生却一脸严肃的表示"不要那样装饰她"。

为什么鲁迅先生竞对女人如何穿衣打扮有所研究呢？原来是他曾经在日本，随手拿来一本关于美学的书籍，鲁迅先生是什么书都看，竟是能抓到什么书就看什么书。

鲁迅先生与萧红这个东北女孩一见如故，萧红成了鲁迅先生家中的常客，在她的笔下，鲁迅更加的贴近生活，他有着倔强的脾气，有很大的烟瘾，对待工又是极其的严肃和认真。只是后面鲁迅先生的病逝让人惋惜，如若不是他不爱惜自己的身体，争分夺秒的工作，无私的付出，也许也不会早早的就离开了。但也正是这样的鲁迅才是我们所崇敬的先生。

03 于想中取“萃”

散文为什么称之为"散"，便是它取材的广泛自由，表现手法的不拘一格。它可以叙述事情的发展，可以描写人物的形象，可以托物抒情，也可以发表议论。

李宗吾先生的《怕老婆的哲学》便是一篇非常有趣又意味深长的散文，原来四川人怕老婆已然成为了"四川之省粹"，怕不是单纯的怕，而是"世间的丈夫，无不爱其妻也，积爱成怕"。

文中列举了许多名人"怕老婆"的轶事佳话，苏东坡的内亲陈季常可谓怕老婆的祖师，正是"河东狮吼"的出处。"忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然"。越是官越大的人，越是怕老婆，最典型的如隋文帝怕独孤皇后，"见妻如鼠，见敌如虎"。

要想读懂散文，单纯的欣赏优美的文字，稍显浅薄。如果能够了解作者的经历及当时创作的心境，亦或当时的时代背景，再读此文，就仿佛揭开一面细纱，朦朦胧胧的画面瞬间清晰可见。

为什么李宗吾先生要写这么一篇《怕老婆的哲学》呢？我们将这篇文章放到当时的时代背景去观察，这篇文章写于抗战时期，那时李宗吾经历了五四运动，新文化运动、抗日战争等时期。

第一，当时的妇女解放，女权运动已经开始。在封建礼教中，对女子歧视尤为严重。《金瓶梅》中一处细节便可发现，西门庆买了两个丫鬟和一张床，而两个丫鬟的钱合起来还不值那张床的价值，可见妇女的地位有多低。

在当时的社会背景下，广大女同胞纷纷从封建思想中寻求解放，成为独立自主的个体。而这篇文章也在为女性运动摇旗呐喊，最有趣的是，文中概述了《怕经》，阐述了怕老婆的意义，并规范了"怕"的言行。文章结尾处也提出"男子有三从，幼而从父，长而从师，由壮至老则从妻，此中外古今之通义也。"

第二，在抗日战争的背景下，许多话不能直白的说出来，但是在文章中，出现许多"抗日言论"，多以幽默嘲讽的言论表现，需仔细品味，方能察觉。

比如提到明朝的戚继光怕老婆，有人问："日本一来，以怕老婆怕之，岂不亡国？"戚继光却因怕老婆，谁知竟把胆子练大了，越战越勇。"日本虽可怕，总不及老婆可怕"。

最后又以李鸿章为例，"谈外交手腕，也非怕学界中人，不能胜任愉快，我国外交人才，李鸿章第一"。李鸿章想将女儿嫁与佩伦，佩伦年过四十。李鸿章夫人不同意，大闹。李鸿章设法将妻子说服，你想"夫人的交涉都办得好，外国人的交涉，怎能办不好？"写李鸿章也并不是为了夸奖他，而是讽刺当时政府在外交上的失利。

散文之美，在于其优美的词句，"山头吐月，红盘乍涌"（梁实秋《雅舍》）8个字就将月升中天的动态之美展现出来。

散文之美，在于其睿智的结晶，"人生本来就是一种较广义的艺术，每个人的生命史就是他自己作品。"（朱光潜《慢慢走，欣赏啊！》），这一世生活，正是我们在用自己来创作艺术，为何不努力的仔细的去将它塑造？

散文是感悟的参透，思想的火花，理念的凝聚。而这本《岁月的平仄》更是集文人大师之经典之作，他们将哲理闪光的瞬间，形诸笔墨，写就内涵丰厚、耐人寻味的美文。

而对于我们这些俗人，时常涵咏这类美文，自然能在潜移默化中受到启迪和熏陶，洗礼和升华，这种内化作用无疑将会是巨大的。