《成化十四年》：双男主IP改编界限究竟在哪里？

　　文 │ 晚舟

　　豆瓣开分5.3，双男主明朝探案剧《成化十四年》的“真香”，目前来看来得还是很艰难。

　　改编自梦溪石同名小说，剧版《成化十四年》在探案悬疑的叙事模式里进行轻喜剧化风格的处理，试图用“美食”“喜剧”等多元素扩宽受众面。故事脉络则遵循原版小说，讲述的是大明成化十四年，六品推官唐泛和锦衣卫总旗隋州两人联手破案的奇情故事。

　　从骨朵热度指数排行榜上看，随着剧情推展至第十集，《成化十四年》的热度排名呈现逐步上升的趋势，从上线第二天的第五名迅速升至TOP2；另一方面，舆情反馈里原著粉丝的不满与抱怨也足够显眼。IP的影视化改编向来如同行走在钢丝上，一端是传统影视受众的审美需求，一端是原著粉丝的还原愿景。对于自带粉丝基础的大IP而言，前期的高关注度在播出之后便会转化为更为严格的标准施加在剧集本身。

　　批评的声音主要聚焦在“唐泛人设的弱化”与“略显突兀的BG感情线”的改编硬伤上。从故事铺展来看，《成化十四年》的单元破案更多地服务于唐泛、隋州以及汪植三人的性格塑造与关系互动，这也让剧情的抓力稍显薄弱。

　　事实上，自《镇魂》《陈情令》等剧集陆续刷新女性向双男主剧的口碑与热度纪录，双男主剧的市场击准面也转向了女性用户。相较于更为看重剧情故事性的男性观众，女性观众对于剧集的关注重点多集中在“情感”层面。

　　女性观众比例高达83.91%的《成化十四年》，在改编思路上也试图遵从女性审美。不管是有意放大唐泛爱吃的可爱面，还是刻画唐泛与隋州之间打打闹闹的相处细节，都是剧集里女性观众一贯青睐的桥段。

　　只是这一改编思路并没能真正把握住原版小说的精髓。轻喜剧化的处理思路弱化了唐泛的性格特征，让其失去了本来的辨识度。原版小说的人设魅力没能打磨出来，唐泛与隋州之间的相处互动也趋向于欢喜冤家的套路化，这也招致了原著粉丝关于“人设魔改”的评论。

　　而探案情节的铺展处理则显得节奏混乱，解密的氛围营造薄弱。既没能满足原著粉丝的还原愿景，破碎的剧情节奏对于普通观众也不甚友好，两端都无法讨好的《成化十四年》，更像是借用了IP的外壳，其本质只是一部平庸的明朝探案剧。

　　人设改编不宜用力过猛

　　《成化十四年》虽是双男主戏份，但从剧情开展的重点来看，推官唐泛才是地位更为核心关键的人物角色。相较于“面冷心热”的隋州，唐泛在小说里的人设是“恂恂儒雅，有古君子之风”，其性格内核里是“知世故而不世故”的外柔内刚。

　　纸上的短短几句呈现在影视剧里，势必会进行人物性格的扩写与改编。为了贴合轻喜剧路线，剧版将着力点放在“接地气的可爱”。这样的改编思路一是为了保证趣味性，二来则是试图借助更为鲜活可爱的人物塑造打动女性观众。放大的吃货属性成了剧版唐泛鲜明的性格标签，从扮相上也尽力靠近小说里“温文尔雅，令人如沐春风”的形象。虽有了接地气的鲜活，但也失掉了原著里更为立体复杂的人物魅力。

　　吃货属性的塑造在尺度把握上也显出几分过火。剧集开篇便是唐泛在东计吃烤肉，如同《舌尖上的中国》一般侃侃而谈肉质与烹饪手法。紧接着顺天府府尹潘宾为解决手头堆积的案子，派人抢走唐泛的烤肉炉，将其请回府中边吃边断案。

　　爱美食本是唐泛身上小彩蛋一样的反差萌特点，但扩大化的吃货属性却掩盖了其作为推官严肃专业的一面。不分场合地点的“爱吃”本质上是一种降维处理，喧宾夺主地着墨于“吃货人设”，反而会给观众留下“不务正业、不合时宜”的印象。

　　与此同时，为了凸显唐泛敏锐的洞察力，其夸张化的戏剧处理也显得缺乏逻辑。为节省时间，唐泛让官差们同时念出好几份卷宗，并能一边眯着眼睛享受美食，一边抓住每个案件的突破点。这样的夸张处理固然是唐泛推案能力的直接展现，但缺乏逻辑的情节设置无法作为天才的注脚，逻辑与细节才能使观众信服。

　　事实上原著里唐泛的“和光同尘、如沐春风”与隋州的“人冷心热”是更为立体复杂的刻画，两人相携破案产生的友谊是相互欣赏、并肩作战的坦荡真挚。但到了剧版的呈现里，两位角色的性格则被标签化为“傻白甜”与“冰山脸”，相处互动是欢喜冤家的打打闹闹：例如唐泛搬入隋州家中，为求隋州帮忙赎出婢女冬儿，烧坏厨房做出白菜鸡蛋面汤饭，味道却难以下咽；唐泛替隋州翻晒整理书籍，遭隋州指责赌气要搬走……这些情节桥段里唐泛与隋州的相处模式更类似于传统偶像剧里男女主角的相处，一人负责惹事，另一个负责处理善后。

　　核心人物唐泛性格特征的“女化”让女性受众聚焦的友谊线降维成“欢喜冤家”的模板。诚然，《成化十四年》在烟火气的日常里做到了趣味性，但小说剧作里核心的“知交之情”被扁平化的呈现，这样的改编硬伤自然也招来原著粉的不满。另一方面，为了过审而添加的“唐泛与朵儿拉的感情线”则有些画蛇添足。因为一件斗篷产生的纠葛不仅拖沓，在三集的篇幅里都没有阐明清楚；情节更是天外来客，游离在主线剧情外，显得格格不入。

　　破案剧情服务于人物塑造，也应遵循逻辑主线

　　对于普通观众而言，《成化十四年》在故事铺展的开端做的并不算好。第一集太子伴读与欢意楼两个案件的杂糅虽然加重了悬念，但后续探案的虎头蛇尾则显得线索杂乱，给观众造成了很大的观看压力。从豆瓣评论区里反馈也可看出，开篇唐泛、隋州、汪植的陆续登场衔接并不顺畅，给人一种“没头没脑的断档感”。

　　等到剧情节奏进展至案情的探查之后，欢意楼与太子伴读两个案件在突兀的线索里被证明两者并无关联，只是因为巧合被联系一起，这样虎头蛇尾的真相难免给观众造成一种落差感。而两个案件背后的“另有隐情”从细节铺垫来看并不高明，潦草的结案没有给埋设伏笔足够的空间，突兀的结尾也给悬念氛围的持续营造造成了很大的难度。

　　破案情节的不连贯也加重了剧情的破碎感。某种程度上，《成化十四年》里的单元案件重点并不在于强情节，而是服务于唐泛与隋州的人物塑造与互动。原著的案情本身偏于小巧精致，因此情节量也有限。失去一以贯之的逻辑线，杂糅案件的铺展也让人物的呈现也出现分割感。

　　唐泛夸张的活泼性格掩盖了其推断能力，他高智商的体现从逻辑上就无法说服观众。例如两个案子的突破点线索来得轻而易举：唐泛在听完太子伴读的相貌描述之后，便立刻断定天意楼凶杀案中另一位受害者身份就是失踪太子伴读韩早，这样没头没脑的剧情铺展在剧里比比皆是。

　　例如汪植胁迫唐泛帮忙，假称自己是唐泛的书粉，请其在出版的艳情小说上签名，以此作为威胁唐泛的把柄。“善推案”的唐泛在剧集有意的戏剧处理中，分化成了“不谙世事，却敏锐过人”的两级对比。

　　对于讲求逻辑性的探案剧而言，这样人物塑造实属老套。有着慕强心态的普通观众，更期待看到的是两位主角“强强联盟”而非“扁平化的戏剧对比”。破碎的剧情节奏与没头没脑的案情铺展，也无法让观众产生持续的追剧热情。

　　人设、剧情，谁才是双男主戏的关键核心？

　　以《镇魂》《陈情令》为代表的女性向双男主戏本质上是女性观众群体结构与话语权的崛起。无论题材类型与剧情故事，这些满足女性审美凝视的双男主剧，其共通点都在于人设贴合原著。对于这类IP的潜在女性受众而言，其观剧需求满足的是女性审美。

　　从服化道与镜头语言的运用来看，《成化十四年》是贴合女性审美的，男性角色的选择也是美型的偶像化。视觉美感上延续了双男主戏的打造传统，但在叙事模板上没能把握原著的精髓。事实上目前市场的双男主戏基本来自IP小说，对于其改编价值的把握仍在探索期。

　　而追溯双男主戏火热的背后，其作品的魅力来自于男性人物形象的新鲜感与跳出言情叙事的反差。不再有以往哭哭啼啼的怨妇、弃妇和傻白甜，两位男主人公一路升级打怪、快意恩仇，剧情专心于故事的刻画和铺陈，角色的吸粉能力来自层次丰富的人设特征。

　　这也是《成化十四年》的遗憾所在，其原著里两位主角的人物塑造有着诸多可取之处，但在影视化的过程中让位于轻松化的叙事风格，夸张化的人物处理失去了原本的性格底蕴，没有了人物辨识度的《成化十四年》也只能沦为平庸之作。

　　需要看到的是，随着《撒野》等一系列双男主戏的储备改编，这一股双男主剧的热潮或许还要继续蔓延，这也将双男主剧的改编问题摆上台前。在审查红线之下，对于双男主IP本身的选择或许需要更加谨慎。

　　双男主的红利期正在逐渐退散，单纯的“双男主”的标签已经不能持续黏合剧集观众。这也决定了在双男主IP的影视化改编里，制作者需要吃透原著的精髓。不管是IP本身的剧情设定还是人物塑造，其原著的出彩点需要更为完整的保留下来。对于这类剧集瞄准的女性受众而言，她们更渴望看到是符合当下女性审美需求的男性角色，以及留有想象空间的情谊铺展。