精品赏析—王步亲笔鹰击海涛青花瓷板画

景德镇是蜚声古今中外的瓷都，古称新平，“新平冶陶，始于汉世。”它又是一座没有城墙的小镇，以致“工匠八方来，器成天下走。”在众多的“景漂”陶瓷艺人中，王步是一位声誉卓著的大家，是代表景德镇陶瓷艺术的一张永恒的名片。

王步是整个民国名家里边的的十几个艺术家其中的一位，当然他是就像关先生所说的一样，香港的著名书画家关善明先生曾经说过这么一句话，当然那是引用了香港历史博物馆的朱景然的话，就说王步的作品是酷似仙笔画，是前无古人、后无来者的。

像王步的作品分几个时期：在民国时期的王步作品那些特别工细的，如果大家看独步青花的那个展览，在里面像那个里面的花鸟像画芦燕的横板，画山雀的横板，画牧童的一尺二的横板，还有画画山水的1尺2个横板，还有两块青花斗彩双宿双归的瓷，那上面都能看到中国传统绘画宋元的艺术气质。这是王步在民国时期一些作品的典型特征，能看到中国画源远流长的一些气势。

王步一生勤奋，9岁到景德镇学瓷，他在合兴瓷社得到了一个非常好老师的赞赏，比如一个人是一个叫吴霭生的广东人，吴先生一辈子把所有的积蓄，当时在190几年的时候，就把在香港的五百大洋全部带到景德镇，开发了一个叫毓麟窑。王步早期就供职在这个合兴瓷社，所以有很多王步早期的作品都是非常漂亮的。因为他是毓麟窑的瓷胎，当时由于环境和背景的需要，大多都是写着什么大清乾隆、大清雍正那么一种款，现在这种款识的那种小件，包括文房都得到了大家这是王步早期作坊的这么一种共识。

王步青花鉴定三点

1、发挥材料特点

王步晚年十分讲究青料与瓷釉的色泽，他所使用的青料多由自己配制，一般来说，青中微带蓝黑，给人以庄重、浑厚、宁静之感。他的青花瓷忌用纯百釉，而常用一种白里泛青光亮度较弱的釉子，他认为这种釉比纯白釉和古代的重石灰釉含蓄，与青花结合有温厚的效果而无浮滑之感。除此之外，他选用与青花相斗的釉下彩料时，也不用铬绿、锰红，而喜欢选用釉里红与龙泉青釉及淡紫金釉。由于使用这些材料绘制，他的作品常常获得浑厚的艺术效果。

2、注重造型与装饰的结合

王的青花极为注意装饰与器型的统一关系，如一九六五年赴日展青花釉红扁方瓶，以牵牛花为装饰题材，纹饰随器型旋转而变化。所画鲇鱼、双鸭大盘，均随器型用半刀泥刻成水波纹，即使青花形象突出又与微微下凹的盘面极为一致，独具匠心。

3、独特的用笔与用料

国画上的渲染在青花上叫作“分水”，用青料在泥坯上分水与宣纸上泼墨作画不同，纸上作画当即可见效果，而青花“分水”当时只是黑压压的一片，只有在烧成之后才能见到效果。王步的大片分水(面积大的一尺余)，从浓到淡一气呵成，料分五色，浑然一体，除“分水”之外，以线为骨，生平好用铁线描与折芦描，用笔圆润苍劲，其线条有如惊蛇走龙，疾驰于淋漓苍润的云水之中(分水)。王步除辛勤劳动一生留下了丰富的陶瓷遗产之外，其正直、朴素、不依附权贵的品格也为人景仰。他在旧社会曾拒绝给封建官僚画题材庸俗的作品，甘心贫穷失业。解放后辛勤劳动，为党为人民创作过无数的优秀作品，尤其是在去世前几年，在探求艺术瓷创新的同时，还希望普通的劳动人民也能使用他的青花，还画了许多民间用瓷的渣胎碗装饰纹样。足见他的艺术和劳动人民息息相关。

王步亲笔鹰击海涛青花瓷板画赏析

此幅青花瓷板画虽未落款，但是从这几个方面这幅瓷板画是王步真品无疑，1出处，众所周知建国左右时期国内经济一穷二白，当时景德镇很多名家作品都出口创汇。王步青花瓷板画是黄先生早期在美国加州工作时，从当地的私人收藏家里收到的一幅王步名作。2、王步青花铁线描笔法在鹰爪及鹰嘴上的明显部位表现尤为突出，是这幅画的一眼见真最明显标志；3、整幅画布局合理，从左下角的浪花作起点到近点老鹰落点非常明确，层次感分明，有一气呵成之观感；鹰的展翅及水波纹青花分水沟线层次清晰、一深一浅是王步惯用半刀泥技艺，没有任何的拖离带水笔法，烧制后也没有青花毛刺等留痕；4、浪花阴面呈现大画家惯用的唐代水沫浪花作法尽显该画的立体美感；5、猎鱼鹰眼非争斗，准确表达动物成熟稳重；6、用色准确，少有重叠；自配的青花用料非仿品化学料用料，用青花着色层次分明，符合王步时代（1898-1968）的特征；7、整体瓷板包浆到代。综上所述此幅瓷板画王步真品无疑。

王步青花市场行情

2018年06月15日下午，北京匡时2018年春拍“瓷苑撷英——近当代陶瓷专场”在北京嘉里大酒店举槌，其中，民国“青花大王”王步《青花人物故事瓷板》以880万元起拍，经过近5分钟竞争，2550万元落槌，加佣金最终以2932.5万元成交，刷新其作品拍卖纪录。