设计师孟君：浅谈日本的设计面貌！

日本与中国比邻而居，历史也多有交集。它曾经一度是中国的学生，但自明治维新开始，日本从一个贫困积弱的岛国一跃成为名列世界的强国，即使作为二战的战败国，它的崛起速度也是令人咂舌。

此次跟随东方设计研习营游学日本，从多维度辩证地去了解日本，同时也是对东方设计的一种探索与追问。

孟君

深圳尚层装饰

设计师

日本人的衣食住行

走在日本的街头，惊叹于他们的整洁程度，地面几乎看不见任何垃圾，零星的垃圾箱分类也很明确。大部分的公共区域都是禁烟的。

来往的车辆不多，无论大小新旧，都维护得洁净光亮。日本人出行方式多以城铁及巴士公交为主。他们彼此之间也非常注重社交礼仪，对他国人也都很谦卑友好，同时力所能及地给予帮助。

颇为有趣的是，日本人的穿着服饰整体偏中度色调，不张扬不扎眼。男性多以西装革履为主；女性则以宽松呢子大衣，搭配短裙丝袜，更有甚者连丝袜都省去了，直接光腿。要知道12月份的日本也就10度左右，还是有些寒冷的。

日本的饮食以精肉类和海鲜类食品居多，搭配少许蔬菜。食味清冷，对于像我这样肠胃功能弱的人来说稍有些不适应。但是日本的菜品相当丰富、不同款式的碗碟搭配非常精美。让我不得不感叹于日本人对于饮食美学的重视程度。

沿街看两边的建筑，密集度很高，尺度体量不一，楼间距也很窄，最窄处不过三四十公分。

后来游学老师也予以解惑，日本房屋是土地私有制，老百姓都会最大化去利用，而且政府是以房屋横向宽窄来征税，所以日本的房屋横向窄，纵向深，但整体的建筑风貌都与周围环境相协调。

多元共生思想

通过这几日的城市调研，我发现日本的城市建筑群非常具有多样性和差异性，如同黑川纪章老师所表达的多元共生思想。

商业区与住宅区的自然过渡，传统建筑与现代建筑的交融平衡，自然环境与建筑群落的谦让共处，最终呈现出人、自然、建筑彼此平衡的一种祥和状态。

从某种角度上来说，让我反思现在流行的大规模现代城市运动是否合理。中国很多具有地域文化底蕴的建筑或村落被人为地拆毁，让人为之心痛。

可喜的是，现在国内有一批建筑师和学者，已经在做属于中国本土的建筑设计，以及中国未来城市发展的研究。比如建筑师王澍，他设计的中国美院、南宋御街、宁波博物馆以及一系列的乡村公益改造等等，都在回应本土建筑文化的根源，以及城市多样性、差异性的重塑。还有一批像金秋野、董豫赣等建筑学者也在跟进着。

未来我相信中国也会实现现代与传统的完美交融！

日本设计之我见

下面我从三个设计维度来和大家分享一下我的见解。

1、功能设计。我觉得日本的室内设计更为细腻，比如我们入住的这几个酒店，面积虽不大（18平米左右）。但是它的布局、功能排位可谓是细致考究。从入户的衣帽间，行李物品预留位置，茶水工具，到卫生间的全套配置，床铺旁的功能灯具、插座，再到舒适系统操作的便捷。只要你能想到的，想做的基本都能解决。

2、行为方式设计。在东京艺术大学上课期间，桥本和幸教授给我们解说了日本的茶室文化，令我印象深刻。

通往茶室的路，是由一块块均匀大小的石块曲回铺成，由于石块稍凸起于地面，所以茶客需要低头多注意脚下的路，等到了最大的石块，茶客稍作停顿就会发现来到了茶室的入口处。入口低矮，需躬下身子才能入内，这就是通过尺度把控，而做的一种行为设计，目的在于让每一个入室的茶客都能卸下自己的身份地位，放下姿态，谦卑、纯粹地做一个品茶之人。

表参道上很多商铺橱窗与道路间铺设有40公分宽的小石子，从行为上限制行人站在橱窗外40公分的位置观看，从而避免触手可及带来的橱窗洁净问题。是一种高级且优雅的设计方式。

3、情感设计。这点是最能打动人也是最具价值的一种设计表达。

如安藤忠雄设计的表参道HILLS，虽然是拆掉老建筑，重塑了一栋清水混凝土建筑，但是安藤忠雄还是延续了底层商铺，二三层住宅原有的生活方式，还特意请回原住民，让他们继续生活在这里。建筑高度也没有超过道路一侧的榉木，让步于自然。

更让人感动的是建筑二层的边户，还保有对日本现代建筑有着深刻影响的

同润会会址

，对于商业价值很高的表参道来说，显得

情怀十足

总体来说，日本人在设计一种有地域性的生活方式，生活方式会影响生活质量，进而影响生活态度，对人、自然、社会都是一件受益无穷的事情。

他们的设计原则都是基于持续发展地域性文化，尊重历史，尊重自然。不再仅限于以人为本的设计原则，这样的设计作品会更让人感到宁静、平和。我想这也是很多设计师所追求的方向吧！

作为中国新一代的设计师，不能仅限于做形而下的设计，纠结于造型，编织美好的故事。

我们应该更多地考虑形而上的专业思考和社会责任，做当代可持续发展的中国设计！

礼记有云“独学而无友，则孤陋而寡闻”。我是设计师孟君，在此与大家共勉！