《少年的你》火了，我一点不意外丨

从上周末到今天，全网讨论最多的非电影《少年的你》莫属。

围绕着电影剧情讨论之外，关于国产青春片的讨论也一波接着一波。

毫无疑问《少年的你》无论从题材还是故事内容，都为该类型的国产片带来了一次突破。

甚至在社会问题的层面，还带了不少的关注和积极意义。

虽然没能达到如《熔炉》那样较大的社会影响力。

但电影能与社会相互呼应和发展，这对于国产青春片，乃至国产电影都是一次进步。

再说到青春片，在观众眼里早就不是什么新题材。

时间追溯60年前，讲述爱国青年的革命岁月往事的《青春之歌》，是属于那个年代的青春电影。

1994年，姜文的《阳光灿烂的日子》至今也被奉在国产青春片的首位。

▲《青春之歌》

那时候，国产电影还没有所谓青春片的分类。

但是从这两部电影的形式上来说，也已经为该类型电影描出了框架。

《青春之歌》展现的是革命岁月里，爱国青年的热血和献身精神。

而《阳光灿烂的日子》，则是在十年动乱时期，少男少女们悸动的青春和理想的幻灭。

鲜明的时代烙印，再加上或热血，或迷茫，或伤感的青春故事。

这几乎是往后国产青春片的基本思路。

▲《阳光灿烂的日子》

但在进入到21世纪后，国产青春片却一直没有得到好的题材挖掘。

倒是两部台湾电影，周杰伦的《不能说的秘密》和九把刀的《那些年，我们一起追过的女孩》，为青春片市场打开了大门。

特别是后者，青春的怀旧故事，命运带来的爱情和人生遗憾。

这样的主题阐述，在后来的青春片里被反复表达。

▲《那些年，我们一起追过的女孩》

在《那些年》过后，国产青春片就呈井喷式增长。

《致我们终将逝去的青春》、《同桌的你》、《匆匆那年》、《栀子花开》、《左耳》、《何以笙箫默》。

从电影市场来说，这些青春片的出现丰富了国产电影的一个类型。

但从电影质量来说，也成为了烂片的重灾区。

但就如前面所提到的，一时火热的国产青春片，套路都是一个模子里刻出来的。

电影的时间跨度固定在高中到中年，故事内容要么是无病呻吟的情爱，那就是洒狗血的三角恋。

堕胎，出轨，撕逼、车祸，成为了国产青春片玩不腻的梗。

故事松散，人物浅薄，主题不明，言之无物，也都是它们一贯的通病。

其实这些青春片的题材挖掘，不光是创作的驱动，还源于有众多读者基础的言情青春文学。

这当然不是一种鄙视，而是电影创作者对于这类青春文学存在固定的影视化思维。

这种改编的大趋势，始于赵薇的《致我们终将逝去的青春》，最后结束于曾国祥的《七月与安生》。

值得一提是，《七月与安生》成为了近几年青春言情小说改编电影的佼佼者。

故事精彩，角色行为逻辑合理，人物关系不拧巴做作。

虽然逃不过原著小说狗血的设定，但从最后的成绩来说，已经比之前的作品好太多。

其实青春片的表达应该是十分多元的，内容上不光只有谈情说爱。

比如，好莱坞经典的青春片《毕业生》，更多呈现的是美国整个跨掉一代人的心理特征。

▲《毕业生》

连许多人认为低俗的《美国派》，不仅开启了“性喜剧”的电影类型。

同时，从一个侧面也抓住了青春期男女们躁动和性意识觉醒的特点。

▲《美国派》

泰国的《天才枪手》将考试热血和少年犯罪结合在一起。

从故事选材到叙事节奏，再到视听语言，比国产高考题材胜了一大步。

▲《天才枪手》

而这几年来，国产青春片都在寻求转型，更多的走向了现实题材。

对于中国的青少年说，高考的确是一个无法绕出的话题。

我相信高考的故事有太多的曲折，太多魔幻的地方。

甚至从它的背后，能够窥探出整个中国社会的面貌。

无奈的是，在实际的国情之下，所有的高考题材如今都是正面和肤浅的。

▲《青春派》

而在这次《少年的你》中，虽然高考并不是电影的主线。

但是，却在细节里看见了不一样的视角。

电影里的陈念和小北，一个想要通过高考逃出去，一个早早失去了读书的机会。

对于富家的子女而言，高考则是他们通往更大舞台的渠道之一。

片中的老师为了高考，面临霸凌问题，选择了息事宁人。

施暴者魏莱，也是因为高考失利，而受到了父亲的冷漠，间接使她用霸凌的方式去发泄。

影片里，当阳台竖起防止学生跳楼的铁栅栏，高考结束后漫天飘起的试卷。

此时的观众，感受到的不是高考带来的热血，而是一种无法言说的压抑和绝望。

中国有着庞大的青少年群体，每个人的青春不一定都是美好灿烂的。

也正是因为如此，掩盖在阳光活力下的残酷青春，也更应该被关注。

在这一方面，日本电影算是走在了前面。

不光能够拍出日式纯爱唯美的青春片。

也能在这样的滤镜下面放大观察青春的暴力和不确定性，如《关于莉莉周的一切》。

▲《关于莉莉周的一切》

面对青少年犯罪的题材，甚至能够在法律和道德之间，突破原有的禁忌，如《告白》。

这些残酷而又直观的情节，为观众带来了更多的审视和思考。

▲《告白》

其实，华语的残酷青春也一早就有尝试。

杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》，算得上是这种类型的经典之作。

在现实层面来说，《牯岭街》把时代社会，家庭教育，校园霸凌三个话题聚焦在男主小四身上，让这场杀人事件变得真实可信，震撼至极。

▲《牯岭街少年杀人事件》

而在内地的国产青春片，也有些惊艳的突破。

《大象席地而坐》，在校园霸凌的另一个维度，侧面展现出了少年在社会边缘的挣扎。

《狗十三》，一个另类的青春成长片，用未成年人的视角审视了中国家庭教育的“伪善”。

今年上半年的《过春天》，通过一个走水少女，展现出了大陆和香港之间的微妙关系。

▲《大象席地而坐》

当然，以上这些影片还只是属于小众范畴。

到了《少年的你》，青春现实题材的影片已经在大众里成为了爆款。

这不光是因为它有话题有流量，而是敢于走出题材安全区。

用一个完成度高的故事，拍出了所谓的青春伤痕。

而这部影片，也在现实中找到了情感共鸣，最终在全社会引起了讨论热度。

《少年的你》火了，一点也不意外。

最该意外的是，为什么这样的影片会如此的稀缺。

中国的青春片，虽然出道即巅峰。

但随后却急转直下，充斥着套路化的青春文学改编，和粗制滥造的质量。

在经历了市场的优胜劣汰，国产青春片也逐渐变得内容多元，形式多样。

所以，与其说国产青春片熬出了头，不如说它才刚刚重生。