《七日重生》唏嘘不已，音容宛在

“明月吐光阴风吹柳巷，是女鬼觅爱郎，谁人愿爱凄厉鬼新娘，陪伴女鬼，深宵偷拜月光。”开篇伴着歌曲《鬼新娘》的粤语童声，有燃火的黄纸符飘飞，缠着红线、断了箭头的桃木剑掉落在一旁。碎石旁的黄袍道士吸了一口烟。侧身躺地的钱小豪突然躺平面对镜头，说：“很多人说电影世界很荒谬，原来人生比电影荒谬得多。”

电影名为《僵尸》，我更喜欢它的另一个名字《七日重生》。香港导演麦浚龙2013年的电影处女作。麦浚龙这个名字，有听香港歌曲的人或许有印象，他有个职业是歌手。小时候看了很多林正英的僵尸片。那时盛行租DVD碟，像小孩子放鞭炮——又怕又想，跟着小伙伴们看了很多恐怖片僵尸片。

开头《鬼新娘》歌一起，马上就想起了《僵尸先生》里的那一幕：王小凤飘到了钱小豪的自行车后座上。这歌预示了整部电影对林正英僵尸片的致敬。片里也出现了林正英的剧场照，片尾更是打了“音容宛在”的字幕。

这部片完整看了至少有三遍。第一次看时就被惊艳到。传统僵尸片的常见元素：咬指头画符、弹墨线、摇铃、铜钱、糯米、黄纸符、桃木剑、屏息、僵尸离地跳……等等，都在片中出现。但这些元素的出现又非照搬，在影片中设置得颇具新鲜感。可看出导演并非单单只是致敬，他很有想法。

和林正英传统僵尸片带着喜剧色彩不同，《七日重生》走诡异恐怖的氛围。影片请到日本恐怖氛围大师清水崇担当制作人。日本丧心病狂的《咒怨》系列，就是清水崇的作品。所以影片在传统僵尸片的氛围中，增添了一种日式恐怖。这种结合很有意思，但并非磨合得非常完满，还有打磨的空间。

影片的场景几乎都在一栋老旧的大公寓里面：铁拉门里的公寓间，狭窄而高的楼道，废弃的地下商场，电线盘绕的电表房……搭配上复古色调、昏闪的灯光、毛悚的配乐，诡异的氛围营造得很好，让人觉得阴气很重，随时都可有东西蹦出。

动作方面有给人物加入一些诡异的动作，那种观感很新鲜，很具新意。狭窄空间里的打斗戏设计得很有力道，不啰嗦，看得过瘾，特别是最后的大战部分。形成了影片暴力、血腥的冷酷美感。

有两个惊艳的道具不得不提，一个是铜钱面罩，炼尸时罩在尸体口上，使得片中僵尸酷帅而诡异；另一个是道士的五行转盘，结尾大战时道士用血指转动它，五行的水木土金火轮番化为环境优势助钱小豪制服僵尸，比如血转到“木”时，墙上有树枝生出缠住僵尸之手。五行相助这个创意，真的有被惊艳到。

片中，香港老戏骨们轮番出场，有几位更是传统僵尸片中的熟面孔。有趣的是钱小豪在影片中出演他本人自己，连名字都一样，演一名演过很多僵尸片但现已过气的落魄旧日明星。以前香港僵尸片大红大紫的时候，钱小豪确实是里头重要的角色。现今香港僵尸片早已式微，连港片本身都衰落了很多，今时不同往日。

导演有这层感怀，在片中借道士之口，唏嘘而无奈地说了出来：“那时的米多值钱啊，道士是糯米跟身，道士和米铺的关系是一代传一代，到我这一代，不要说道士，僵尸都全没了。没了，没得捉僵尸，便转行炒糯米饭喽。”电影名《七日重生》关乎影片中一个很关键的剧情：一对老夫妻感情很深，丈夫摔死，妻子保存尸体等丈夫七日内回魂。人与人之间的感情、关系，以及感情、关系的转变，是影片的核心主题。

印象深刻的是一个无比牛逼的长镜头。鲍起静饰演的妻子围着站立的丈夫尸体量衣服，镜头在她右脸侧紧跟着转，她边顺时针转边跟丈夫说话，对已冰冷的丈夫尸体嘘寒问暖、回忆到笑、含泪地叮嘱、崩溃到痛哭……跟着镜头转着转着，不知不觉就被鲍起静高超的演技带进去，感受着这对老夫老妻的感情之深。

影片的结尾，突然来了一段看似和前面剧情完全搭不上线的全新的场景，这着实会让处看着一头雾水。这个设置使得整个故事虚实交换，剧本的格局大大扩展，立意一下子就被拉起来。着实是妙笔。

对于结尾的解读，我自己有一个念头：如果一个人事物很无奈很落魄地死去，可不可以把其想象成非常英雄非常悲壮地死去？如果尊严感无法在现实中得到，就在死后瞳孔闪映的故事中去得到吧。这大概是导演想借此表达对所有落魄之人事物的抚慰。