《掠食城市》看城市移动，这个“假世界“别太“真“了

《掠食城市》的导演是克里斯蒂安·瑞沃斯。此仁兄，大家可能不熟吧！如果阿华提到《指环王》和《金刚》及《霍比特2:史矛革之战》的特效设计，都是这位仁兄弄的，吃瓜群众们应该不会觉得陌生了吧！

克里斯蒂安·瑞沃斯
怎么说《金刚》在2006年获得第78届奥斯卡金像奖:最佳视觉效果。
而今天要说的这部《掠食城市》也获得第17届美国视觉效果协会奖:最佳电影模型。

这部影片视觉效果真的好壮观。那些活动的房子，那些冒烟的烟囱，那些转动的机械齿轮和铁轮子，直接冲击着我们的视觉感观。再加入金属般的音效，一下子把我们带入那少年爱玩游戏，爱幻想的时代。
因此，阿华不得不感慨:《掠食城市》真是构造了一个“假世界“，如果不是影片，我会把这当作自己的“真世界”或者未来的那个“真世界“。

《Second Life》
阿华又想，这样一部大制作影片肯定不止在电影中出现，应该会有不少延伸产品。比如，会制作成网络游戏。会不会像《Second Life》这款app网络游戏呢！据说它的规则是，在这个虚拟世界里，每个玩家都过着一般的生活，可以认识别人，可以买卖东西，可以存钱购买虚拟房屋,虚拟汽车，简直跟实际的世界没区别，听说已有500多万会员加入。
其实这一切一切的假世界，我们都知道它是假的。可是我们又为何那么喜欢去观看呢？
阿华感觉影片的场景是在现实生活中完全看不到的，只有在特效的电影中，这样的内容才能够一睹为快。
或许部分人也是这样认为，于是只是把它当成适当的消遣，偶尔沉醉其间，使自己的精神获得放松或者驰骋自己的幻想。好比把自己关到黑盒子的。就是为了短暂忘记自己，忘记世界，给自己一个宁静的时刻。
然而现实中总有人把持不住自己的这个喜好，甚至会沉迷这个假的世界中。例如，没有节制止玩游戏。
又比如，许多人喜欢借酒消愁，希望在酒醉时能够浑然忘忧，飘飘然仿佛腾云驾雾一般。问题是，酒醒之后可能会头痛，而头痛后，自己还要面对真实的人生。我们试想一下，这样的困苦会因为一醉而消失吗？
所以我们不要把假世界和真世界混为一谈，更不可能将虚幻的价值观，搬到现实生活中来。
我们又回到影片来。《掠食城市》故事是说在核战毁掉人类社会文明的几千年之后，来自伦敦城下层的汤姆和逃犯赫斯特·肖为自己的生存进行斗争的事件。还要说一点就是，影片是根据菲利普·雷夫蒸汽朋克幻想小说改编的，影片中轰轰烈烈的蒸汽发动机的场景映证了这一点。
我们不把这个假世界当成真世界，那我们是如何欣赏它呢？
一部文学作品要看它的历史背景。显然是作者的一种对未来的幻想型。
而作为影片，我们更要关注它的制作过程。
阿华个人认为把影片看作一个动画的艺术品，以把玩的心情去鉴赏它。

伦敦城一角
影片中的伦敦城因为需要在影片中高速移动，所以像以往一样建造大型静态实景拍摄的方式不再可行，为了在城市内部营造一种运动的感觉，草图绘制部门汇集了113个手工制作的伦敦城截面，每个截面都有一个独立控制的动画设置，可以独立动画。整个团队还需要处理多达数亿个组件。这样在影片中就出现了可移动的伦敦城，它高860米，宽1.5千米，长2.5千米，被分成7层，内部设计保留了众多现实中伦敦的地标建筑，是电影中最大的牵引城市。然而这是动画都是合成的，实物根本不存在的。

反牵引联盟的核心国家山国
还有影片中所谓的反牵引联盟的核心国家山国坐落在群山之间，通过一堵巨大的防御墙与外界隔离免受侵犯。在影片中防御墙高1800米，视效团队在防御墙前制作了大约5万平方公里的人造风景，还制作了山国2万平方公里的人造风景。

第一次爆破
伦敦城发射激光炮引起的爆炸是如何完成的呢？其实就是先在这个建造出的模型进行爆破，之后再将爆破的场景和电影中的人物和场景进行合成，就完成了一次爆破的场面。

第一次爆破
也许你会发现发射激光炮不是发了两次吗。第二次又是如何完成的呢？它先在电脑中做成一个模型，然后在电脑里进行爆破，制作一些特效场面。当然，爆炸的烟雾和爆炸之后的效果可能要在现实中拍摄，然后把这两部分嫁接到一块，这样就能够完成多次爆破的需求了。
影片为了呈现资源枯竭的末日年代感，片中的人物服装都需经过磨光、燃烧、刷涂等手段二次做旧，最繁忙的时候整个服装团队有110人参与工作。

甚至在很小的细节方面，影片都尽力达成。比如影片刚开头的那个双筒望远镜，很精密，还牵涉到技术面，当然更多的是工艺师们即兴发挥的想象作品。真的是工匠精神啊！
《掠食城市》通过常用的拍摄技巧以及特别细致过程，让你我甚至感觉虚拟和真实世界完全分不出来。这就是影片艺术。
最后，阿华也即兴来一首打油诗:真假世界
移动城市看似真，动画合成说是假。
娱乐何必论身世，影片高低定眼界。