香港四大殿堂级乐队，温拿垫底，第一不是太极乐队更不是达明一派

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第四名：温拿乐队

有一支成军已经45年的偶像男团，5个人加起来超过300岁，现在还相当活跃，成员感情更是千载不变，也算是hin厉害啦！如果让时光倒流40年，他们最火的样子大概就跟现在的五月天不相上下，他们就是——温拿乐队，成员包括谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶智强、陈友。这支乐队，终于有了一部属于他们的电影，那就是由乐队成员陈友自编自导的《兄弟班》，电影定档7月20日全国上映。其实在 Wynners之前，这群“坏男孩”组成的乐队名字叫Loosers。他们参加比赛、在酒吧演唱，他们不在乎旁人的眼光，甚至不顾父母的感受——有成员为了音乐，放弃了出国留学的机会，甚至与父亲决裂，更有人离家出走。但这一切并没有换回什么成绩，后来阿伦前往新加坡读书，另一位成员也退出做生意，Loosers乐队成员只能暂时分道扬镳，以“失败”告终。为什么后来又组合到一起了呢？因为他们内心对音乐还有一团火，加上从小就在一起玩，一起读书、一起打架、一起吃饭，什么都在一起，为了音乐自然又聚到了一起。1973年，随着阿B的加入、阿伦的回归，温拿乐队重新组团，取名谐音Wynners。这支名叫"温拿"的五人乐队，以青春、明快、深情的曲风以及特立独行的舞台表演风格，迅速崛起，红遍东南亚。

第一首歌曲《Sunshine Lover》大获全胜，登上当年的龙虎榜榜首，接着是1974年第一张唱片《Listen to the Wynners》震惊乐坛，标志着温拿时代的开始。在整个70年代，温拿的英文翻唱歌曲可谓代表了那个时代的音乐趣味。歌曲《Sha-La-La》占据香港电台流行曲榜首长达三个星期，登上当年的十大唱片龙虎榜榜首。就算放在今天，这首歌只要播出来，依然老少咸宜，可谓从70年代风靡到了2018年。谭校长的成绩自然不用多说，1979年推出首张个人专辑《反斗星》，当年又到台湾拍电影，1981年凭《假如我是真的》获得台湾金马影帝。1984到1985年期间推出的三张唱片《雾之恋》、《爱的根源》 和《爱情陷阱》，被称为“爱情三部曲”，连夺1984—1987年度四届“最受欢迎男歌手”奖 。时至今日，他依然永远25岁，依然在忙碌着，依然在不断刷新着属于自己的青春日记。而经历人生大起大落的钟镇涛，早已是大家熟悉的B哥哥；其他成员也有了各自的发展。他们早期成名时就是以翻唱英文歌曲为主，倾向于偶像风格的团体，后期才有了一些创作，他们风格跟摇滚也不沾边，只能说对上了70年代香港人的胃口；温拿的地位跟谭咏麟、钟镇涛单飞后在娱乐圈取得的地位不无关系

第三名：太极乐队

提到太极，给人印象最深的莫过于他们的“人多势众”。全体成员包括中音歌手兼键盘雷有曜/低音歌手兼手鼓雷有辉两兄弟、高音歌手兼吉他邓建明、低音歌手兼键盘唐奕聪、贝司手盛旦华、吉他手刘贤德、鼓手朱翰博七人，规模堪称空前庞大，在80年代华语歌坛的乐队热潮中无疑扮演着中流砥柱的角色，地位不容小觑。早在1979年，雷有辉雷有曜和邓建明组成了TRINITY民歌队，获得“港台业余歌唱大赛”亚军。1985年，TRINITY和由另外四人组成的“太极”合并，组成全新的“太极乐队”，并于1985年9月参加由通利琴行·嘉士伯及商业二台合办之“嘉士伯流行音乐节”，凭一首《暴风红唇》夺全场总冠军以及“最佳中文歌曲创作”“最突出台风”“最佳低音吉他手”，成为大赢家。太极乐队是香港上世纪八十年代乐队热潮的中流砥柱，红极一时。炙手可热的他们曾被权威音乐杂志评为香港乐队排名冠军，亚军、季军分别是达明一派和beyond。不知不觉他们已在乐坛屹立32年，虽然自95年淡出，但用“友谊永固”用来形容他们再适合不过。从当年血气方刚的年轻人，到现在各自组织家庭，他们之间的友情从未改变。2016年，太极乐队荣获了金针奖这一香港乐坛的最高荣誉。

作为中国最为庞大的乐队，太极在香港摇滚史上占有不可轻视的地位。太极成军于1984年，定型后成员分别为主音雷有曜、雷有晖两兄弟、邓建明（兼吉他）、吉他手刘贤德、键盘手唐奕聪、贝司手盛旦华、鼓手朱翰博。同Beyond的黄氏摇滚风格、达明的浪漫唯美曲风相比，太极的音乐介于重金属和流行摇滚之间：曲风粗犷和细腻并蓄，非常注重可听性，编曲精良。86年太极初试莺啼，出版《红色跑车》专辑及《迷》专辑，当年便获得十大中文金曲最有前途新人金奖。太极在作品影响力方面不如BEYOND和达明，但他们是介于金属摇滚与流行摇滚之间的风格，加上技术娴熟、编曲精良，对于热爱此方面的摇滚乐迷来说，比较对胃口，所以也比较受欢迎。

第二名：达明一派

达明一派是由刘以达（Tats）与黄耀明（Anthony Wong）在1980年代的香港组成的二人流行音乐组合。其音乐深受英式摇滚、电子音乐等风格影响。歌曲内容深刻，涉及政治、社会、情感等诸多方面。达明一派这对风靡于上个世纪80年代中到90年代初期的二人组合，虽然没有在商业气息浓郁的香港乐坛冲到“四大天王”的地位，但他们的作品却久久为世人所称颂，曾一度被美誉为音乐品质的标志。已解体20年之久的达明一派偶尔又会传出复合的传闻。也许时间可以淡漠一切传奇，但只要耳边一旦响起《石头记》的旋律，上点年纪的乐迷眼前就会立刻浮现出达明一派的身影。“达明一派”两个外形极端，性格迥异的男人之间的“恩怨情仇”。外人怕是说不明，也道不清。20年来，歌迷们关于复合的叫嚣始终没有停息过。“达明一 派”聚了又散，分了又合。2004年，两人以纪念“达明20周年”的名头再次复合，在香港连开三场演唱会。去年，“达明”在上海举行了“达明一派为人民服务”上海演唱会，演唱会结束后，两人以音乐理念不合再度“劳燕分飞”，并且宣布不再复会。

2004年11月19日，等待8年之后，达明一派终于再度重组。等待4个月之后，他们终于推出新歌。在参加广东电台《生活好国度头条娱乐》节目时，经由主持人靖恩、方紫筠、郑启泰、罗佩怡的盘问，达明一派透露自己的新歌《寂寞的人有福了》已经录制完成，并即将在各大电台播出。作为嘉宾，华语音乐传媒大奖的执行总监游威与他们一起，探讨了他们的音乐和时下的乐坛。 “这首推出的新歌，是很典型的达明一派风味的歌，也在一定程度上总结了‘达明一派’的精神。”达明一派说，“那首歌叫做《寂寞的人有福了》。很多的歌迷写信给我们的时候，都会说他们是一些很孤独的人。好想我们能写歌给城市里孤独的人。我们觉得既然我们是为人民服务，就送那首歌给他们吧。”虽然他们的作品影响力没有Beyond这么广泛久远，但作品中唯美浪漫的风格十分鲜明，是港乐艺术化、高逼格的代表，成员的创作才华也十分突出，但有的作品容易触礁，也注定让他们难以在内地红起来。总的来说，虽然和Beyond一样，没有金针奖加身，但在乐迷心中，他们地位是非常高的。

第一名：Beyond

1983年Beyond在香港成立，同年获“香港吉他难忘大赛最佳乐队奖”，1987年《昔日的舞曲》，大碟《亚拉伯跳舞女郎》，分别进入电台龙虎榜，专辑榜前五位。88年《冲开一切》，《大地》两首歌，先后杀上电台排行榜冠军宝座。大碟《秘密警察》获白金唱片。《大地》获十大非情歌选举第一名，入选88年度十大劲曲，十大中文金曲。《喜欢你》被评为电台播放率最高歌曲之一。之后的五年中《真的爱你》、《岁月无声》、《俾面派队》、《光辉岁月》、《amani》、《海阔天空》等曲目都曾荣获大奖，大碟《iv》、《真的见证》《命运派对》、《不再犹豫》、《继续革命》相继荣获白金唱片，同时黄家驹也因《光辉岁月》获最佳填词奖，因《海阔天空》获十大中文金曲金针荣誉大奖，其曲，词，唱全面才华令同时代的音乐人汗颜。《旧日的足迹》写于1984年，这首歌的灵感来自于黄家驹的一位好友mike lau，mike lau故乡在北京，为学电影，远赴美国。十年后终于回到故乡北京，感触颇多。来香港后与黄家驹畅谈自己的感想，黄家驹便将他这份思念故乡的情怀放进《旧日的足迹》中。《旧日的足迹》这首歌最先收录于1986年自资盒带《再见理想》中，而后在《现代舞台》中又重新出现。这两个版本最明显的分别在于，《现代舞台》中的前奏由电吉他改为钢琴，并且节奏也更为明朗。

在黄家驹带领着他的乐队奔向更高的巅峰的过程中，培植他们的香港乐坛这片土地却悄然发生着变质——大部分音乐人不再激昂，不再上进，这也给黄家驹带来了创作灵感。于1991年创作发行的专辑《犹豫》中的歌曲《不再犹豫》重新给香港乐坛吹来了一股清风。这首歌曾在电影《莫欺少年穷》里做主题曲。第一次听到这首歌，我就被斗志昂扬的旋律所吸引，歌曲中道出了一种不放弃，不怕失败的信念。要达到自己理想不是容易事，但是始终坚持自信，坚持奋斗，就如歌词里，“自信打不死的心态活到老”。每当遭受挫折，心情低落的时候，听到这首歌，精神总会振奋起来。而电影里，黄家驹他们演绎的正是不折不挠奋斗不息的精神。他们的歌经典无数且流传甚广，经常可见在各种场合被翻唱，且往往能掀起全场大合唱。可见BEYOND在广大乐迷心中，已经成为一个无可取代的传奇，寄托着无比厚重的情怀。我敢保证，如果金针奖的颁发要考虑民意的话，那BEYOND可能20年前就可以拿了。

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