一件被遗忘的黑漆螺钿屏风丨探寻“被遗忘”的闽作家具

园林仕女图嵌螺钿黑漆屏风，制作年代暂且不详。根据其上所绘山水、髹饰工艺以及所使用的材料，可推断这是出自福建的作品。这件屏风曾有几十年的时间都被遗忘，它存在的地点或是典当库房，或是廒间，或是博物馆的库房里。直到上世纪八十年代后，才逐渐为古典家具研究者们所重视 。

光绪三年，吴县巨富张履谦向李鸿章买下拙政园西部，名为补园，随园子一起留下的，还有园中的一些家具，其中就有一件螺钿镶嵌的园林仕女图十二扇屏风。由于年代久远，未有记载，也没有人能忆起当年的这件屏风是否有损毁；由于园子之前多次易主，也不知屏风最初的归属。

到了张履谦之孙张逸侪幼年的记忆里，这件屏风就已经是破损的，并且“常听大人讲是太平天国的东西，因此家里迷信，不愿接触。”

当年这件屏风在家中并不受欢迎，摆出的日子极少，曾经一度搬到临顿桥堍迎春坊典当里，后来典当结束搬回来后，也并未重新获得“恩宠”，而是又被叠放在下屋廒间（储藏粮食的仓房）。

由此过了几十年，大家几乎都忘了它的存在，也几乎没有拿出来过。

就建筑而言，这扇屏风的画本是一幅标准界画，建筑的造型、透视、布局都十分得体。图为屏风的东部景区，是一个三面环水、半岛式的幽静去处。水榭旁卧一拱桥，桥上侍女掖琴在前，女主人执团扇随行其后。

1951年，张逸侪将补园连老宅捐献给国家，一些细软、家具随主人撤走，但被放在廒间里的屏风因为并未被想起而留了下来。同年11月，拙政园划归苏南区文物管理委员会管理，文管部门开始组织拙政园的修缮。

时间到了1952年，当时吴雨苍归属苏南区文物管理委员会，负责拙政园的修复管理。一天，他与张逸侪在补园漫步时，走到了张家住宅的最后一进，那里有几间破旧的平屋，放置屏风的廒间就在此间。

如此，吴雨苍见到了躺在廒间墙脚下的屏风，几十年后，屏风终于又见到了“外人”。不过，当时的这位外人对这件看起来破破烂烂的屏风也并没有什么兴趣——彼时它布满蛛网与灰尘，又可见四处都有损坏，斑驳的漆饰间露出的又是普通的杉木板，看起来并不是什么贵重的家具。当然只是“已阅”而已。

屏风中部景区：上部有一座三开间殿堂，殿内有二贵妇坐于大屏风前，后有侍女掌扇撑盖。

一年多后，转机才真正到来。当时拙政园已经修缮完毕，正打算试行开放，这才发现，修是修好了，但是屋内空空没什么家什，实在是不大好看。这时的吴雨苍才想起廒间里的那件屏风，或许可以拿来配一配。

于是将屏风拿去清洗组装，这才发现，这件屏风之精美，实为罕见——一面用彩色的螺钿镶嵌出园林仕女图，另一面则用款彩绘制山水，其上无论是人物建筑，还是动物山水，都可谓美轮美奂。

1953年2月11日，拙政园正式开放，而被安置在留听阁的屏风终于得与世人相见。由于未有年款，人们也未认出绘于另一面的风景属于何处，亦猜测只是虚构的风景而已，因此时人也不知这件屏风出自何时何地，只猜或许是出自擅长漆艺的扬州。后来经扬州一位擅长漆艺和螺钿的老匠人指认才知，这根本不是出自扬州，而应是出自福建的器物。

不过即便是惊叹于它的精美，这件屏风并未在业界引起多大的关注，1954年归入江苏省博物馆，1958年又转藏入南京博物院，并且在这今后的二十多年内，都无甚研究。所谓的资料，也就仅限于登记卡上的几个字而已。

背面每扇条屏的上部，饰博古、文玩、花卉等；中部则为山水图画，图中依稀可见三洲芳草，笋江月色等榜题。

上世纪八十年代初，陈增弼先生受邀到南京博物院库房考察时，无意中发现这件叠放的屏风，在被允许得以展开观看后，“眼睛为之一亮，而在心中出现了想研究它的冲动”（陈增弼语），于是主动提出申请，说可以义务为博物院研究这件屏风。

1986年6月，南京博物院正式发函，委托其对这件屏风开展研究。

自此，关于这件屏风的研究才可以算真正开始，也是从陈增弼的研究开始，它被官方确认为是出自福建的家具。

这件屏风从背面十二条山水条屏的内容和髹饰工艺看，大体可以判定为福建作品。

……屏风髹饰过程中所用的粗灰、细灰中混杂有白色粉粒，似是砺粉颗粒，这也可以作为产于福建沿海地区的佐证。

——陈增弼（《记明清之际一件软螺钿巨幅屏风》）

屏风背面当年未被辨认出的风景，被陈增弼证实应为“泉州十二景”。十二个山水题名为：洛阳潮声，凤麓春晓，星湖夏芳，清源鼎峙，紫云双塔，雨岭留云，笋江月色，三洲芳草，金鸡晓渡，紫帽凌云，罗裳积翠，古戍重镇，这其中多个都属历史上著名的泉州十景，因此不难辨认。泉州市文物管理委员会亦有藏一件“清早期 泉州十景图款彩屏风”，其中的题名与画面可与之照应。

屏风背面为款彩山水，每扇一景，共12景，均有榜题。从榜题及所绘山水来看，应是泉州的景色。

更为精彩的是，屏风正面用彩色螺钿镶嵌的园林仕女图。这件屏风用的是软螺钿（虹彩浓艳的鲍鱼壳制作而成），软螺钿的厚度一般在0.5毫米以下，螺钿制品中，最常使用的厚度是0.1~0.2毫米，而这件屏风使用的壳片厚度是0.07~0.08毫米，如此精细、精湛的工艺，让当年被请来修补的扬州匠人（指认应为福建作品的那位），不敢染指。

当年制作这件屏风的匠人，就是用这7~8丝米厚度的壳片，拼出了亭台楼阁、曲桥回廊，以及歌舞、蹴鞠、投壶、荡秋千等等情态不一的仕女们。他们用纤刀透镂出仕女们的五官毛发，用相应颜色的钿片细刻出各类的花木，除螺钿之外，还用沥粉贴金和彩漆描绘来装饰建筑。从人物的每一根毛发至松树的松针，无不入微。

当光线投射于这件屏风，便可见长达五米的巨幅园林仕女图上，人物、花木、鸟兽、连楼宇的每一处线条，都焕发出华丽异常的虹彩（由于我们所用的照片颇有年代，无法表现出应有缤纷繁丽，相似的效果可见于“元 嵌螺钿广寒宫图漆盘残片”）。

从画面题材而言，这种类似《汉宫春晓图》的屏风题材并不少见，如安徽博物院藏的“清康熙十一年款 汉宫春晓漆屏风”，其一面绘制类似汉宫春晓园林仕女嬉戏其间的画面，一面绘制“武夷九曲山水图”，可以说是与这件屏风最为相似的例子了。另外山西博物院、美国华盛顿美术馆亦有相似主题的屏风，在当年大量收购漆屏风的法国还有不少。

元 嵌螺钿广寒宫图漆盘残片，在七百年后，其上的螺钿仍焕辉生彩。（北京市文物局藏）

但上述的例子皆为款彩屏风，目前所见的螺钿制品以桌、椅、箱、盘等体量并不甚大的家具为主，大型的螺钿围屏极其少见，而像这件一般，一面款彩，一面螺钿的，目前也只发现了这一例。

我们不知道为什么这样一件精妙绝伦、极为珍稀的巨幅螺钿制品会在过去的近百年里一直被遗忘，并且其从制作出至光绪年间的两三百年里流转，也并未找到任何历史的足迹。在无证据推断其制作的年代，陈增弼先生的文章里也只说是“明清之际”而已。只能根据其精湛的工艺推论，必定是高官或是巨富所有。（本文图注文字参考自陈增弼《记明清之际一件软螺钿巨幅屏风》，并感谢张志辉先生对本文提供的帮助。）