综艺人物做加法，角色设置多样化、个性化，我们却看到焦虑与浮躁

文丨沐渔

日前，《妻子的浪漫旅行》首播，妻子们结伴出游，丈夫们则在观察室里观察妻子的举动，实现隔空互动。无独有偶，《真心大冒险》《我家那小子》以及即将播出的《心动的信号》中同样设置了第三方观察员的角色。

观察员这一角色可以说是今年众多综艺节目中人物设置的新现象。不仅如此，笔者还发现当下综艺节目中角色设置的多样化、个性化正在不断加强，这是综艺制作不断精细化、品牌化的必然过程，但五花八门、纷繁复杂的人物设置正在增加节目内容的理解门槛，令人眼花缭乱的角色背后，同样透露了内容生产者的创新焦虑。

综艺角色多样化、个性化凸显，人物设置不断做加法

纵观近两年综艺节目中的角色设置，可谓是花样百出。主持人可能被称为推荐人、串讲人、讲解员、特邀嘉宾；导师可能被称为制作人、经理人、召集人、发起人、队长、团长；嘉宾可能被称为唱演人、守护人、厂牌……

如《中国新说唱》的明星制作人，《热血街舞团》的热血召集人，《这就是铁甲》的战队经理人，《偶像练习生》的全民制作人，《创造101》的女团发起人，《明日之子》的赛道星推官……每档节目都有属于自身独特的人物角色称呼。

甚至在《幻乐之城》中出现了一整套的角色称呼体系，“幻乐主持人”何炅，“幻乐体验官”王菲，“唱演助理”刘烨，还有身为嘉宾的“幻乐唱演人”，身为导演的“幻乐拍档”，就连现场观众也被称为了“幻乐观影人”。

综艺中人物角色设置不断多样化、个性化的同时，也出现了一个有趣的现象，那便是功能角色的位移。如在《明日之子2》中由上任冠军毛不易担任主持人，知名主持人何炅则成为了现场总导演，李宇春、华晨宇、吴青峰分别担任三大赛道星推官，专业颇为诟病的杨幂则成为了厂牌星推官。而在实际节目呈现中，何炅仍然是扛起了主持功能的大旗，专业欠缺的毛不易实际作用并不突出。

综艺中出现的诸多“毛不易们”“杨幂们”，在节目中均顶着重要头衔，但实际担纲的职责却有待商榷。

同时，相比以往综艺节目集中展现必要的功能性角色，如今许多综艺还增添各式各样非必要性的角色“插科打诨”。如今年年初，《声临其境》中的芒果新生班一度被质疑存在价值；随后，《极限挑战4》中强行穿插的“智囊团”被称满屏尴尬；年中，《真相吧花花万物》中的“花花了解一下团”同样被吐槽看不下去；如今，《妻子的浪漫旅行》中也加入了令人摸不着头脑的“懂事会”成员……

综艺节目在人物设置上不断做加法，究竟是受到怎样行业环境的影响呢？

政策导向、平台战略、品牌强化，加法背后多方助推

综艺人物设置不断做加法，有着来自政策、平台以及节目自身的多方助力。首先，综艺节目中内容调整的最大影响因素莫过于政策审查的要求，而针对节目中角色的变化，影响最大的便是广电总局出台的《关于加强真人秀节目管理的通知》（简称“限真令”），其中提出要依据节目内容确定参与节目的嘉宾人选，提高普通群众参与真人秀节目的人数比例。

随后“星素结合”几乎成为了所有节目角色设置的必选项，因此便不难理解为何《极限挑战4》《真相吧花花万物》《妻子的浪漫旅行》等节目中纷纷加入“画蛇添足”的各色人群。

此外，还有一大现象便是许多不温不火的艺人在头部IP节目中出镜一些不痛不痒的辅助性角色，这些角色可有可无，一旦处理不当也会让观众产生累赘之感。如《声临其境》出镜的芒果新生班、“声音助理”沈梦辰；《幻乐之城》的“唱演助理”刘烨；《明日之子2》的主持人毛不易；《心动的信号》中的恋爱观察员杨超越……

他们的出现在于身后平台对于培养新人的战略需求，平台希望借助自身节目增加自己艺人的曝光，让平台、内容、艺人相互附能，增加新人在观众心理上的存在感，加快新人孵化进程。

配合政策导向与平台战略都来自节目外部或第三方的诉求，而节目自身的品牌强化同样催生了综艺角色的多样化、个性化。当我们看到张国立在《非凡匠心》中担任匠心引领体验者，在《国家宝藏》中担任国宝讲解员，在《中国新相亲》中担任特邀“月老”嘉宾，在《演员的诞生》中担任演员推荐人……五花八门的称呼背后，一是为了规避主持人需持证上岗的政策要求，二是希望通过差异化、个性化的称呼强化节目特色。

正如《幻乐之城》中出现的一整套人物角色称呼体系、《明日之子2》中出现的三大赛道九大厂牌，这些也正是为了区别于其他节目中存在的评委、嘉宾、观众等常态化的固定角色，以此营造充满节目特色的话语体系，强化品牌特色，营造沉浸式的观看体验。

以叠加缓解创新焦虑，难掩身后的创作浮躁

综艺人物设置不断丰富，为节目带来诸多裨益的同时，也在一定程度上提高了节目的理解门槛，纷繁复杂的角色名称不仅增加了观众的理解难度，可有可无的生硬嫁接更是败坏了节目中其他角色的良好表现。

无论是《极限挑战4》中的“智囊团”，还是《真相吧花花万物》中推荐好物“花花了解一下团”，都令观众直呼看不下去。“智囊团”与极挑兄弟团故事线之间的生硬剪切，反而使节目主线弱化，观众不断跳戏。《真相吧花花万物》中的“花花了解一下团”，既没有可看性，也没有实用性，令原本节目中“康熙组合”与明星嘉宾的调侃亮点被淹没在了各色奇葩推荐之中。

综艺人物设置不断做加法，折射出的是内容背后的生产者们无限的创新焦虑。当原有的节目模式不再能激发起观众的新鲜感、关注度时，便在以往比较单一的模式上不断加入新的元素，以期通过叠加的方式获得突破。于是，便出现了节目中人物角色不断多样化的趋势。

如《真心大冒险》《妻子的浪漫旅行》《心动的信号》中都设置了棚内与户外的两个录制空间，将情感节目中的恋爱体验与情感专家相拼接，于是形成了一边嘉宾们在参加户外真人秀，一边“恋爱观察员”们在进行情感解说的叠加现象。

以模式叠加来缓解创新焦虑，已经成为国内综艺的一个惯象，不断做加法的内容生产者们，在为平台、节目、艺人带来更多可能的同时，也难掩其自身创作的浮躁，值得行业反思。