《我不是药神》大热背后的天时地利人和

作者/钝刀

2018年，内地影市在经历了春节档的狂暴之后，冷不丁在5月尾至6月初迎来了“世纪空档”的寒潮。这期间，唯一能给人慰藉的是《超时空同居》。

尽管《超时空同居》的主要演员表上赫然写着：雷佳音、佟丽娅、徐峥，但看过影片的都知道这是忽悠---徐峥只不过是影片中一位憋着尿拉了几分钟面的外卖光头哥。

徐峥虽然喜剧演员出身，但说他忽悠人家绝不同意，于是，正儿八经地带着真正主演的《我不是药神》来了。来的是跟春节档同样火爆，却比春节档跨度长得多的暑期档。

看过暑期档片单的人都说这可能是史上最强暑期档，名导、名演、多少年的名IP全出来了。上影节《我不是药神》千人点映及以后几大城市的业内看片会后，大伙一致哑然---影片好得让人说不出话！

这两年，影市拐点论甚嚣尘上，2017年暑期档《战狼2》的一骑绝尘和2018年春节档的火爆不知道是否代表了影市拐点的结束，如果有某一事件标志着内地影市结束往下坠往健康方向发展，毫无疑问，更希望这事件是《我不是药神》的出现。

良好的影市不应当是票补、买票房、偷票房、资本游戏等充斥下的劣币驱逐良币，认真做电影的人、认真的人做出来的认真的影片得到更好的回报理应成为共识。

因此，认真的人做出来的认真的《我不是药神》没有理由不应该大卖，何况，它天时、地利、人和都具备了。

《我不是药神》的天时

世纪空档刚过去，大伙就喊着暑期档来了；高考一结束，大伙又说暑期档开端了；《动物世界》一上映，又说代表暑期档真正拉开帷幕了。

只是看着影院空荡荡的人群，你很难相信这是史上最强暑期档，喊暑期档来了的成了造势。高考考试结束不代表考生立马就进影院，难道等成绩、填志愿不是高考的一部分？何况高考考生占了学生的多大比例？

这更不用说横插在其中的四年一度的世界杯了。看球是娱乐、看电影是娱乐，电影错过了上映期还能在各种渠道观看，世界杯错过了再等四年。球赛的可贵之处在直播，电影只要没看就是新鲜的，你听过电影要看直播的吗？

因此，真正的暑期档开始不因你喊得多起劲而转移。《我不是药神》赶上的是中小学学生陆续开始放假，而世界杯比赛到了淘汰赛阶段开球时间又推迟，有资格喊出我代表暑期档开始的影片不是它是谁？

国产片习惯了挤档期，原本在《我不是药神》前一周有《动物世界》、后一周有同是种子选手的《邪不压正》以及《乌龙院2》 、同时上映的有《爵迹2》 。

来者都不善，同样在上影节获得好评的《动物世界》因为受世界杯的影响大打折扣，当然，影片的类型多多少少也让其受到了限制。同时上映的《爵迹2》突然莫名宣布“因后期制作” 改档。

两大对手出于客观的、主观的原因，都客观上等于挪出排片空间给《我不是药神》。

更可幸的是《我不是药神》在强手林立中并没有相信所谓的“酒香不怕巷子深”。6月30号和7月1号开启首轮点映。

在第一天点映成绩并没有太好的情况下（周六点映1小时，票房1449万，“没有太好”是指影院方对其期望造成的反差），第二天在延长了点映时长情况下场均人次和票房都实现了大增长。

后又增加了7月3号至5号晚上黄金时间的第二轮点映。这种点映策略一是片方和发行方对影片有充足的信心、二是充分了解到行情或者是试片中的“民意”，最终的结果是让其口碑得到提前发酵，从而避免了用正式上映时间去发酵口碑的“浪费式”做法。

吐槽下《我不是药神》点映时间的安排。在影院方对其充分看好的情况下，首轮点映公布的时间只有一个小时，这让影院经理排片都觉得惋惜---一个小时你能排多少场？而后又紧急公布周日点映延长到下午5点，这个时候很多影院已经开出周日排期，不得已又要紧急改动。

或许觉得还劳烦影院不够，第二轮点映时间安排的是18:30-20:30。这个时间段的安排简直是找影院排片经理的茬：影片时长117分钟，点映因为放映机调时原因谁家都不敢踩着结束时间点来排片，在第一轮点映特别是周日影片已经有爆发迹象的情况下，影院都希望能排多几场，然后悲催就来的---以上原因导致排多一场就要用另外一个厅排，用得越多厅排，合理排完整天所有厅排期的难度就越大。

7月4日，正常工作的影院经理又收到一条紧急通知:《我不是药神》提档至7月5日，而这时很多影城都已开出第二天排期并售出票，无奈之下上班的、休息的影城经理统统想尽办法更改排期，以至于很多人抱怨:本周的所有工作就是围绕《我不是药神》排片！

可以看出，《我不是药神》在点映时间段的安排还是不合理。

回到正题，在现时新媒体氛围下，影片的口碑无论好坏都能极快、极广传播。《金蝉脱壳2》 周六日连续跌40%是反面类型，而《我不是药神》成了 《金蝉脱壳2》的反面。

这种情况下，原最有竞争力的种子选手《邪不压正》反而被给予了非常大的压力。《我不是药神》的天时可想而知。

《我不是药神》的地利

说起现实题材的影片，提到的最多的就是去年上映的《摔跤吧！爸爸》。《摔跤吧！爸爸》带动了小众的印度片在中国走向大众。

在其狂掠将近13亿票房的时候，大家都在问：为什么中国拍不出如此类型的片？票房大卖证明了观众的接受度完全没问题。是审查原因吗？但明明这种以为会上不了的影片就已经上映了！

《我不是药神》不干了，印度片能引起共鸣，凭什么土生土长的我不能引起共鸣？

土生土长就是《我不是药神》的地利！《我不是药神》反映出的社会问题想要不引起国人的共鸣都难。正因为这一点，在试片时很多人看几眼都觉得不可思议---这种题材的影片都上了是很多人的头脑共同反应，土生土长也让其更具催泪效果。

如果把影片分成商业片和文艺片，那么商业片趋向娱乐性，文艺片更趋向精神性。商业片的票房前景当然更好，但文艺片却能推动商业片或社会其它方面进步。而《我不是药神》很难得的在商业性和文艺性上取得平衡。

如此在商业性和文艺性上平衡的、土生土长的现实题材的《我不是药神》票房还不能超过《摔跤吧！爸爸》？

《摔跤吧！爸爸》猫眼评分9.8，《我不是药神》点映评分9.6，如此评分之差《我不是药神》说我不服！

《我不是药神》的人和

2018年已过半，徐峥就是大赢家。主演的《幕后玩家》票房3.58亿，不高。但却破了国产原创悬疑片票房纪录。监制兼闪现演出的《超时空同居》将近9亿票房，活生生活成了上半年最黑得黑马。

认真做电影的人就应该认真有回报，由3.58亿到将近9亿，翻了将近三倍，认真的说希望《我不是药神》在9亿基础上翻三倍。

导演文牧野是徐峥口中“天生做导演”的人，但《我不是药神》却是这个“天生做导演”的导演的第一部院线电影。

学院派出身、对拍电影执着、从电影人才辈出的FIRST青年电影展突围而出，《我不是药神》是其院线电影处女作，却也是其化学习、从业十几年努力的潜心之作。

而另一监制宁浩用“坏猴子72变电影计划”伯乐出文牧野已经是其认真的最好证明。

三个认真做电影的人走到一起，票房由9亿翻三倍其实摊分到人头上也只是一倍而已。

分享两个真实故事：

故事一：试片会影片出字幕时徐峥和导演出场时，很想鼓掌，但见没人带头掌没鼓起来，相信当天很多人有着同样的心态。特后悔，然后一直在各种场合为影片摇旗呐喊。
故事二：A：《我不是药神》影片如果高爆发会对接下来的其他影片造成高压力；B:管其它影片怎么样呢，《我不是药神》这种题材、这么好的影片就应该高爆发。

是的，《我不是药神》不爆发，才是行业的悲哀。