什么样的人适合听古典音乐？村上春树告诉你！

大众对于不同类型的音乐，常常存在着一些刻板印象。比如上周我们提到的民谣（陈鸿宇音乐会 戳蓝字回顾），网上经常有些评论把民谣贴上穷的标签。

而说到古典音乐，总觉的那是阳春白雪、高不可攀的。

久而久之，会延伸出一个听起来十分荒谬的问题：

什么样的人可以听，或者适合听古典音乐？

说到这个问题，很多人脑海中立刻闪现的应该是西装革履的优雅绅士、穿着端庄的靓丽女士。

他们听音乐的时候也一定得深沉严肃，有文化有素质，容不得戏谑调侃。

久而久之，古典音乐就给人留下了这样一个刻板印象:

它是身份地位的装点，中产阶级以上的象征，是财富和知识的炫耀。

是有身份、有地位、有知识涵养的的人才能欣赏的艺术。

可事实真的如此吗？

这里，看理想的一档古典音乐入门节目《焦享乐》中，焦元溥就什么样的人适合听古典音乐举了这样一个例子。

他举的例子是村上春树的小说《海边的卡夫卡》。

小说中主角在流浪的路上遇到一位卡车司机。

这个卡车司机名叫星野先生，是一个穿着夏威夷衫，不修边幅，睡眼惺忪的25岁男人。

他头扎马尾，带着耳环，会一边抽烟，一边而且烟灰抖落在吃剩的拉面里。

在刻板印象中，这样的人是完全不会和所谓高雅的古典音乐有任何联系的。

然而正是这样一个人在偶然的巧合被贝多芬的音乐深深吸引。

他在与主角一起旅行的路上路过一家咖啡馆，听到了里面播放的钢琴曲。

小说中是这样描写的：他（星野）闭上眼睛，一面安静呼吸着，一面侧耳倾听弦音和钢琴的历史性缠绵。

过去虽然几乎没有听过古典音乐，但不知道为什么那音乐却让他的心安定下来。让他内省，好像有种自己在正确地方的真实感。

而咖啡馆中播放的音乐正是贝多芬著名的《大公三重奏》。

星野被这首曲子深深吸引、感动也沉淀反思，突然觉得自己可以跟释迦牟尼一样，帮助人们，

于是他决定帮助主角中田先生，载着他一路冒险，最后还消灭了邪恶力量的化身。

村上春树的这个故事让贝多芬拯救了这位卡车司机，优美的三重奏帮助他找到自己。

这个故事告诉我们，欣赏音乐是人的本能，每个人都可以听古典音乐。

音乐本没有阶层之分，对于经典音乐的欣赏也没有任何门槛，哪怕你完全不了解作品的背景知识也未尝不可。

只要用心去听，找到你喜欢的，触动你的就行。

这里再借用村上春树的话：

“只要是好音乐我就绝不错过，碰到真正出色的杰作更是会为之感动。有时这种感动，甚至还为我的人生带来了明显的变化。”

4月12日晚在杭州大剧院有一场杭州爱乐乐团带来的“完全俄罗斯”音乐会，也是文小艺给大家争取到的古典音乐福利。

这场演出演奏的都是俄罗斯重要作曲家的作品，包括小提琴协奏曲和交响舞曲。

其实协奏曲就是乐器与乐器之间的精彩battle。

协奏曲的定义，大致是以一样或多样乐器为主奏，和乐团一起演奏的作品。

最早的协奏曲也包括了人声合唱作品。现代意义的协奏曲包括三种：独奏协奏曲，交响协奏曲和大协奏曲。

协奏曲不一定只是一个乐器跟乐团之间的合作或竞奏。 它还可以是多个独奏乐器与乐团之间的往来互动。

总之协奏曲可以有各式各样不同的组合。

本次音乐会演绎的是以下两位大师的作品；

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫

二十世纪古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家

深受柴科夫斯基影响,旋律丰富，擅长史诗式壮阔的音乐风格,《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的“最难”。

肖斯塔科维奇

原苏联最重要的作曲家之一，20世纪世界著名作曲家之一。

苏联称他是“国家最忠实的儿子”，西方国家则称他为“20世纪最伟大的作曲家之一。他的作品达到了在特殊历史时期艺术创作的极致，被誉为“20世纪的贝多芬”。

这次的完全俄罗斯，请来的重磅嘉宾除了指挥杨洋之外，还有著名的小提琴演奏家宁峰。

作为当今最优秀的华人小提琴家之一，虽旅居于德国柏林，但近年来宁峰无论是在中国还是国外的舞台上均有着使人印象深刻的演奏。

被西方媒体誉为“一个伟大的天才，一个无与伦比的小提琴家，当今世界帕格尼尼作品的“最佳演绎者”。他以其极其抒情的艺术表现、华丽精湛的演奏以及令人惊叹的技巧而享誉世界。他琴的琴声从古典到浪漫，从优雅到热情，从浑厚到华丽。洗涤着心灵，使烟熏火了的灵魂找回灵性。

完全俄罗斯

杭州爱乐乐团2017-2018年音乐季音乐会

2018-04-11 19:30

杭州大剧院 歌剧院

特邀艺术家 | Guest Artists

指挥 杨洋

小提琴 宁峰

票价 | Price

80、120、180、280元

曲目 | Programme

迪米特里·肖斯塔科维奇 a小调第一小提琴协奏曲，作品77号 [39′]

中场休息

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫交响舞曲，作品45号 [35′]