「阿凡达2」会上裸眼3D？先来看看这些特效是怎么做出来的

电影特效恐怕是世界上“谎言”最多的行业了

从电影诞生至今

技术的发展推动着电影的发展

许多现实中不可能出现的场景与人物

都通过特技制作在光影中出现

与此同时

这个行业恐怕又是天底下最宽容的行业

它不怕你造假

不怕你说谎

只怕你假得不够真

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现代电影的制作，有很大一部分是在电脑上完成。现实世界或者幻想出来的东西，通过数字模型，实现影像化。

其中，3D CG作为电影中常用到的处理虚拟图像的技术，总是与数字合成技术一起构建影像奇观。

- 3D CG -

3D CG为英文3D Computer Graphics的缩写，意为三维计算机图形，即利用计算机进行视觉设计和生产，应用范围极其广泛，影视特效只是其中之一。

其发展的关键性突破出现在动画制作领域，而关键人物便是大家熟悉的皮克斯动画的创始人——约翰·拉塞特。

▲史蒂文·利斯伯吉尔的[电子世界争霸战]是影史上第一部关于虚拟空间的电影

约翰·拉塞特在观看了[电子世界争霸战]之后，深受启发，从此为电脑动画所着迷。在迪士尼的五年工作期间，他已和同事尝试使用电脑绘图制作动画片。

之后在朋友介绍下，拉塞特去了卢卡斯公司的计算机图形部，开始了利用计算机创作动画角色和场景的创作。六个月后，他和朋友成立了皮克斯动画工作室。

▲并在1995年完成了影史上第一部3D CG动画长片[玩具总动员]，这一技术在动画领域的应用大大节省了人力成本

如今，3D CG在角色、场景和光线等制作上所能达到的精细和真实的程度，令人惊叹。

▲去年被称作“引领CG黄金时代”的[奇幻森林]，便是一部全CG电影，要知道在该片的各大场景制作中，没有利用一丁点真实森林为背景

而利用3D CG技术创作电影场景或动画，最重要的工作就是创建模型。模型来源分为两类，一类是真实场景里的，一类是虚构出来的。

▲第一种模型的搭建需要对真实场景或演员进行3D扫描(图为[奇幻森林]幕后)

▲第二种则主要在电脑中建模生成(图为[哆啦A梦：伴我同行]幕后)

3D CG虽然是从动画领域取得突破，但在电影中的应用范围很广，例如我们在特效大片中常常看到的千军万马的场面等都要用到3D CG。

另外，像一些现在已经不存在的历史景点的镜头，或者是在真实的街头场景中难以完成拍摄的戏份，可以利用3D CG 创建好这些场景，然后再与真人表演进行合成。

▲例如[奇幻森林]里的人与猩猩的戏份

尽管专业的制作软件为数字建模提供了丰富的素材，但想要创造更加超出想象的、奇观化的世界，还依旧需要制作人员继续探索，这非常考验3D CG制作者的制作技巧和想象力。

- 数字合成 -

计算机图像处理技术的成熟，让合成技术也乘上了数字化的轻翼，从传统的胶片合成渐渐转变为数字合成，而特技制作技术也从此打开了新的篇章。

在进入新的发展阶段后，电影对于画面运动的要求也越来越高。

▲图为[黑客帝国]幕后照

为了解决合成技术中运动匹配的问题，乔治·卢卡斯在拍摄[星球大战]时，与其他的特技先驱们设计了一套运动控制系统。

但作为机械系统，很容易就会造成拍摄过程的僵硬化和程式化，从而限制了导演与演员的临场发挥。而数字合成中的跟踪技术，可以部分解决这个难题。

▲图为[星球大战]幕后照

跟踪技术的作用在于可以使得物体与环境随着镜头的移动而运动。

利用该技术设置跟踪点，就解决了拍摄时会出现的即兴发挥与镜头轨迹变换的问题。即便是在蓝绿幕前拍摄的镜头，也常常需要用到这项技术。

▲由于蓝绿幕自身的特性，大面积的纯色背景与人物缺乏纵深关系，不能展现出摄影机的运动轨迹，这就需要在蓝绿幕上粘贴定位标记，通过跟踪关键点，来找到摄影机的运动路径（图为[美国队长3]幕后照）

随着合成技术的发展，让电影人的奇思妙想变得简单易行，同时可以在现有的技术基础上，实现更为复杂的视觉效果。

例如把一个人渐变成另一个人或物，以及利用动作/表情捕捉技术，后期合成虚拟角色等特效，大大拓展了电影表达的空间。

▲[泰坦尼克号]里，年轻露丝的脸庞过渡到老年状态的镜头等，都是通过Morph技术完成的

Morph(变形)技术在电影里的渐变镜头中应用非常普遍，它是在渐隐渐显的基础上产生。静态图片和运动镜头的Morph处理，难度差异较大。

运动镜头中的Morph处理则相对复杂许多，需要考虑到动作的匹配性。Morph技术处理的渐变镜头可以被用在很多场景里，除了前面提到的几个例子，还有用在表示时间变化的戏份中。

▲例如在朴赞郁的[小姐]里，女仆淑姬的形象从画像过渡到真人

▲技术狂人詹姆斯·卡梅隆在这方面早有应用，例如[终结者2]中的T-1000

近三十年来，詹姆斯·卡梅隆一直走在把新特效技术应用于电影的前列。

2010年的[阿凡达]，他大量使用动作捕捉技术完成影片中绝大部分角色的拍摄。因而此片不仅仅在3D技术上是一次突破，在这方面也是成就卓然。

▲[阿凡达]

而他天马行空的想象，之所以能落地实现，离不开视效业界三巨头之一的维塔数码。就在前不久，卡梅隆导演在一份声明中表示：

自[阿凡达]诞生，维塔工作室一直证明着制作的CG动画有多逼真，这次我们将更进一步。

就在上月初，维塔工作室也正式启动[阿凡达]续集制作，早先有消息称，影片将采用“裸眼3D”技术，为CG视效带来一场全新革命，并取得突破性的进展。

▲此次[阿凡达]续集将采取4部连拍的形式，首部影片将于2020年12月18日北美上映，其余续集也将于2021年、2024年、2025年圣诞档上映

在期待[阿凡达2]所带来的顶级视觉效果的同时，我们也需要知道，其实在我们国家，也有很多像维塔数码一样为电影提供技术支持的工作站，例如联想ThinkStation。

当下如火如荼的数字电影发展浪潮中，联想的ThinkStation就是扮演着一个造梦画笔的作用。而在数字电影制作的各个环节中，都少不了他们的身影。

要知道，联想ThinkStation跟国内一线影视后期制作公司天工异彩、画家刘冬子以及多位导演，均在视觉特效和虚拟拍摄等方面进行了深度的创作合作。

而作为影视特效界的老司机，联想ThinkStation还参与过一系列大片的影视特效制作：从好莱坞大片[变形金刚2]、[飞屋环游记]，到国产精品动画[镇魔曲]、[龙之谷：破晓奇兵]。

ThinkStation不仅为影视后期公司搭建了强大、稳健的IT基础架构，还凭借其专业表现有效缩短了影视作品的制作周期，且最大限度提升了画面中人物、环境的逼真与还原度，赢得了国内外电影公司的一致认可。

相信有着强大的科研力量、及一系列严苛的质量管控体系的联想ThinkStation，在拥有可靠稳定品质的同时，未来还将在视效方面继续领跑。

由此，我们也期待有了联想ThinkStation等厂商提供的前沿技术，未来会涌现更多更好的国产大片，为影迷呈现影像的独特魅力。