中国摇滚界的知名乐队——中国摇滚三十年（三）

（一）唐朝乐队

中国最出众的重金属,唐朝创立的不仅仅是一杆重金属大旗,还有他们的浪漫新古典主义,将中国陈旧的艺术诗歌与京剧唱腔赋予了全新的意义。

唐朝乐队，成立于1988年，是中国内地的重金属摇滚乐队。他们把鲜明的传统文化与最时髦的音乐潮流相结合，使音乐华丽多彩；同时把自身的才情和不羁的冲动完美地融入音乐之中，使音乐气势如虹。在他们音乐中感受到的，也是众人一起爆发出的激情能量。在歌曲《梦回唐朝》中高吟“菊花古剑和酒”的时候，丁武忽而低沉忽而高亢的唱腔；刘义军凶猛、快速的演奏风格；张炬极富感染力的快乐性格，是同时浮现在脑海中的。他们的词作极其诗化，如同其音乐一样富于民族色彩，而一切又都是在本能状况下创作而成的。从他们的声音中能发现些许幻梦的遗痕，唐朝乐队高唱的 “霓虹闪烁歌舞升平”带来的华丽、辉煌与雍容的东方气度曾让人们有理由对刚刚迈步的中国摇滚未来充满信心。他们追思盛唐古风，用音乐诠释历史、张扬生命与个性，劈裂陈朽的框架，席卷纷扬的心绪，挟豪侠之气从幽幽古梦里切入现代生活，其音乐滑翔于历史的回廊，游弋于破碎的文明边缘，沉浸在生命的反思与自我放逐的深刻思辩中，向悠久历史积淀下的民族文化深处追溯。

唐朝的《国际歌》，可不仅是把这首歌配上五和弦三连音那么轻松,而是真正告诉了未来的摇滚人摇滚的意义何在。而他们的《天堂》，给我们一个方向。一个时代的消逝意味着什么？现在，天空还是一样的灰暗，城市还是一样的嘈杂，夜晚依然肮脏，我们，依然麻木。我们仍旧乐此不疲的用各种手段标榜吹捧纯洁，真挚，理想，信仰等晶莹剔透的垃圾用以美化所谓灵魂下不断膨胀的欲望。有关逝去，早已被抛却到了我们肤浅的视线之外。精神的激越和嘶哑的声音也将伴随这些永不能再被安慰的思想而灰飞烟灭。

唐朝乐队是中国摇滚音乐史上的一座丰碑，亦是中国第一代重金属摇滚乐队和北京摇滚群体中最具代表性的乐队之一，经过大起大落，但仍然是华语流行乐坛的一面旗帜。

（二）超载乐队

超载乐队，是中国第一支具有重金属风格的乐队，成立于1991年，灵魂人物高旗。他们那狂放得近乎于失真的演唱，那快速而猛烈的节奏，令大众为之倾倒。“抱紧我/说你仍在渴望什么/夜仍让我感到寒冷/你的温暖带我入梦/黎明的来临/远方的诱惑/我必须出发……” 旋律节奏的因素除外，歌词所表达的情感，那么的辽远，有份量。谁没有做过这个动作呢？然而，其抱紧的意味，绝不像今天一样从爱情到爱情。在那个时代，从抱紧出发，接下去是审视，是置疑，是义无返顾，是不可以堕落。在《出发》中，高旗他们正是在一个“卡夫卡式”的瞬间中，歌唱着自己的神往和无奈。

《距离》，一首大气、华丽得令人难以不为之动容的颠峰之作。超载有太多阳春白雪的作品。沿袭了超载一贯的作风，中把位的吉他分解、大段的电吉他失真效果SOLO，很凝重的高音穿越，带着抹之不去的早期国内摇滚典型的配乐色彩：Heavy、Distort。听着《距离》的前奏，很难不马上让脑海里的记忆回到八九十年代，厚重的黄昏下土色的城市；衣着简朴怀揣着百来块工资兴冲冲拎着半斤猪肉往家赶的父亲母亲；自行车上故作深沉给身后女孩儿念诗的小青年。超载的吉他SOLO总有一段会显得异常的冷冽，纯粹，鼓点和贝斯轻轻的附和着，任由吉他的音律连贯的流淌，象掺了金属的小提琴般低泣，却夹杂着说不清愤怒还是茫然的情绪划破抑郁的笼罩。听似宁静却气势磅礴，给人一种欲拿着吉他站在城楼迸发激情的冲动。

“超载”最酷的阵容是：高旗（主唱），李延亮（主音吉他），欧阳（低音吉他），王澜（鼓手）。1993年“超载”乐队以单曲《祖先的阴影》参与了专集《摇滚北京1》的制作。在他们的脸上，刻着不屑与不平。他们还视干净为干净，视耻辱为耻辱。他们在中华民族悲怆的记忆中，还没有完全的走出来。而理想，已经出发——那样的一个年龄，与那样的一个时代的无意交叉。在X的中心位置，诞生了天才的“超载”的形式与内容。

（三）瘦人乐队

“瘦人”乐队是当今摇滚乐坛的中坚力量，他们这支组建于1993年的出色的乐队是由四个愿为音乐付出一切的人组成，他们是蒙古族青年音乐人、“瘦人”的创始人、主唱戴秦，毕业于北方交通大学应用电子专业的吉他手符宁，来自河北张家口市的91年开始学习贝司的贝司手——仨儿，快乐的造音工程师——符宁，以及出身音乐世家的鼓手王澜。他们完美的合作造就了“瘦人”激情飞扬，富于感染力和号召力的神奇音乐。流畅的旋律、讲究的配器、激动人心的节奏，高超的技术塑造出一个感性力量的音乐整体。并以无以伦比的现场演出被誉为中国乐坛"现场之王"纵横四方。《坚持就是胜利》是他们的代表作品。

“瘦人”乐队是中国摇滚界公认的继崔健、唐朝、黑豹之后最具实力开创中国摇滚新时代的乐队，乐队于1999年8月在全国发行了他们的首张专辑<瘦人1>。在唱片业最低谷的年代，《瘦人1》这张专辑史无前例的受到了巨大的好评和市场回报。在短短三个月，正版唱片销量突破10万张，在本年度成为全国销量最好的唱片之一。“瘦人”乐队在99年8月发行第一张同名唱片之际，同时在全国演出频繁，所到之处受到了歌迷们的狂热爱戴，其中“瘦人”在第二届<中国新音乐演唱会>上的激情演出受到了4万名观众几近疯狂的欢迎，第一次彻底证实“瘦人”将是世纪末中国摇滚乐坛的最令人惊喜的发现。99年，低靡了近十年的中国乐坛终于在世纪末孕育并迎来了新一代的摇滚英雄“瘦人”。 “瘦人”乐队的音乐激情飞扬富裕感染力和号召力。旋律流畅、编曲考究、节奏激情、技术独特从而是塑造一个感性力量的音乐整体。并以无与伦比的现场演出被誉为中国乐坛“现场之王”而纵横四方，从此这种雅称在国内摇滚圈里形成了他们独有的演出名号。

历时一年零八个月方制作完成的全新大碟《第七天》，收录了瘦人五年之中创作的几十首作品里面最具代表性的十首力作，被乐队戏称之谓“鸳鸯火锅”风格。所谓鸳鸯火锅，乃喻意音乐风格一半海水、一半火焰之意。整张专辑在部分保留了瘦人一直以来的硬核特质之外，融入了更多元化更主流的音乐形式，以金属垫底向内、温暖柔美飞扬于外的全新气质展开了五年之后的新的旅程。而这，也瘦人渴望重塑自我、试图打破摇滚与主流音乐风格界限的有益尝试。这盆热气腾腾的鸳鸯火锅，以一半辛辣、一半清淡、一半坚硬、一半温暖的混搭风格，吊足乐迷胃口，一次痛快到够。本次的专辑是一次摇滚与主流的大集结，一支由百分百摇滚乐队瘦人的原创音乐，主流音乐代表人物陈羽凡担纲制作，国内著名唱片公司华谊兄弟音乐全全程行销支持的团队应运而生。摇滚与主流，第一次非常正式的全面联姻，共打配合战。

在内地乐坛，摇滚与主流音乐市场从来都是泾渭分明，井水不犯河水，即使在诸多大型拼盘演唱会上，也很难见到摇滚与主流歌手同台表演的情形。摇滚，好像从来都有自己的清规戒律，他们不屑于主流音乐的做派，有着自己独特的对音乐与人生的态度和理念，并且一般情况下会自行制作专辑，或者请摇滚前辈担纲监制。此次瘦人敢冒“天下之大不韪”，邀请绝对主流的陈羽凡担当制作人，在中国摇滚唱片中尚属首次。陈羽凡的加入给瘦人的音乐带来了新的视野，将摇滚的精神与主流的部分气质非常融洽的揉捏在一起，仿佛打开了另一扇门，呼吸到了新鲜的气息与养分。而作为一名百分百的摇滚乐队，瘦人的跨界合作看似冒险，实为破戒。不再拘泥于所谓摇滚主流的风格界定，不再自我束缚与纠结，做愿意做的事，成可能成就的梦，让今天的瘦人心灵更自由、视野更辽阔。

（四）战斧乐队

战斧乐队是国内最早做“死亡重金属”风格乐队之一，组建于92年初。成立初期主要以老式敲击死亡金属为风格主线。很难想象，在HIP-HOP大行其道，小孩儿玩深沉大老爷们儿扮嫩，摇头摆尾哼哼唧唧的今天，一举成名的战斧居然是支不折不扣的老牌死亡金属乐队。曾有媒体这样评价：如果有人对我说，他在生活中感到悲哀，感到疲惫，感到麻木，我会对他讲："你去听听战斧的歌吧，你会听见心跳，听见血涌，听见自己的骨骼在咔咔作响。"听战斧的歌，你会在头皮发凉，脚跟发麻之后，感受到生存与死亡的质感，感受到朝圣的痛苦和愤怒--而此后，是绝对的安宁。

《下沉》正是这样一首能用死亡去歌颂爱情的作品，纯正重型金属的死亡气息甚至让我开始怀疑这帮打扮的象传教士一样的血腥青年懂不懂爱情。然而，请耐心把它听完，柔和、哀婉，一首绝对的情歌，一首惊世之作。"我不知道，可雨一直下，温热的划过我的面颊，所有往事又开始融化；就在我眼前，无法触摸，春天还留着你的温度，越陷越深无边的思念"。一首 5分钟的歌，两句歌词，"思念"是唯一能与爱情沾边的词，也许可以更少，只要"下沉"就够了。紧接着干脆就是足足两分钟直到结束的吉他SOLO，婉转低回却妖异诡秘，索性下沉到底，无可挽回，不可饶恕。

而主打Death Metal风格的歌曲以故意压制嗓音来给人们制造压抑的气氛。《死城》中的作品多以战争和人的生、老、病、死为主题。以狂暴的节奏和阴郁的旋律来体现人们对战争的恐惧，以及在大自然所带来的灾难面前的渺小。乐队试图刻意的营造一种黑暗的气势氛围，让听者在这种体验中感觉对死亡的畏惧与崇敬。《死城》做为中国的第一张Death Metal专辑，《死城》出版的意义是伟大的。它代表着整整一代人曾经青春的狂热与追求，一种能够自纷乱中持而不变的渴望与梦想。

"战斧"这个已经完全把5个人的技术、经验、感觉和配合完全融合在一起的乐队，他们，为《梦回唐朝》之后的中国重金属音乐赢回了骄傲。战斧作为对形式做出了足够的建设的乐队，已经为摇滚乐迎来了最基本的兴奋、感动、品味和鉴赏，而他们最值得骄傲的是，他们经得起最挑剔的耳朵，他们将在中国摇滚乐史中写下不可替代的一页。

（五）铁风筝乐队

铁风筝乐队，中国老牌的独立摇滚乐队之一，成立于1993年。以其极其独特的风格和前卫的音乐理念在中国一整代青年人中产生了巨大的反响，成为中国摇滚历史上标志性的经典乐队。

铁风筝在九十年代中期以强力新秀的姿态出现，并在后来的时间内通过频繁的高质量演出巩固了其作为国内一线乐队的地位。铁风筝乐队的作品在96年8月收录于当年为数不多的摇滚合辑《中国火2》当中，那首《这个夏天》像一支强心针注入国内低迷的摇滚乐坛，并使铁风筝迅速窜红.“闷骚”是现代年轻人的典型性格特征，不在沉默中死亡，就在沉默中爆发，这种两极引导使这首歌在人格表现上张力十足。前面是阴郁的铺垫，沉闷，沉闷，然后爆发，内心的风暴突然间碎裂、炸开，山呼海啸，声嘶力竭。

乐队于97年的夏天录制《中国火3》，随后在全国进行巡演，所到之处均受到乐迷的强烈反响。除了在“摇滚圈”的成就，铁风筝乐队主唱虞笙也曾担任流行小天后孙燕姿的歌曲制作人，更是将一曲《完美的一天》迅速红遍流行歌坛。铁风筝乐队经历十九年风雨后于2012年签约视袭音乐，它的音乐典型的以吉他、贝司、鼓为基架的传统乐队音乐，讲求流畅优美的旋律、精妙的编配与直指人心的歌词。乐队主唱虞洋不但拥有极富磁性的嗓音和超凡的音乐创作才能，还在吉他演奏方面拥有极深的造诣。他也曾是“唐朝”乐队的第三任吉他手。乐队的其他几位成员也均为中国新音乐界的优秀乐手代表。对于“铁风筝”乐队名字的解释，主唱虞笙则含有深意的说：我们可以飞，但不想那样飞。

铁风筝于2013年推出新专辑《城乡结合处》，这是一张对这个社会不服的观点专辑，这是十一首寻找同类的观点音乐。在浩瀚汹涌的滔天现实之外，在避世独善的精明法则之外，我们渴望发现并试图呼唤同类。只要还有另一个人一息尚存，那么《城乡结合处》的坐标就并不孤单。此次，铁风筝乐队在新专辑的筹备时，除了将音乐品质达到最佳效果，还别具匠心的为专辑在包装方面为更立体的呈现专辑核心，特别手工制作了缠着纱布的“金属问号”。新专辑亦分为“一元正版”和“精装版”两个版本，在精装版中铁风筝还在专辑中藏着神秘礼物，以给乐迷除音乐之外的另一方面视觉发问。

铁风筝的音乐以吉他、贝司、鼓为基架，以流畅优美的旋律、精妙的编配与直指人心的歌词而著称。乐队主唱虞笙不但拥有极富磁性的嗓音和超凡的音乐创作才能，在吉他演奏方面也拥有极深的造诣。铁风筝的演出台风凌厉，变幻莫测，为犀利的摇滚乐赋予了优雅的气质。主唱的摇滚"怪蜀黍"形象混合乐队时而爆裂时而迷幻的演奏，形成了独树一帜的"铁"式风格。