（原标题：十部经典大戏金秋聚南京，《桃花扇》回到故事发生地）
从《杨门女将》的巾帼豪情，到《智取威虎山》的英雄气概；从《丝路花雨》的敦煌风韵，到《桃花扇》的家国兴亡，十部历经时间打磨的经典作品，将在金秋时节集中亮相金陵舞台。
9月20日，“登临计划 戏聚栖霞——第二届中国戏剧经典保留剧目展演”新闻发布会在南京举行。记者从发布会上获悉，本届展演将于10月27日至11月12日在南京举办，来自全国的优秀戏剧院团将携十部经典保留剧目登台，并通过戏剧快闪、校园互动、景区体验、惠民演出等系列活动，让经典从剧场走向城市、走近观众。
尤其值得期待的是，昆剧《桃花扇》将来到与作品有着深厚历史文化渊源的栖霞。三百多年前，孔尚任曾在栖霞山写作、打磨这部传世名作；三百多年后，戏中故事将与南京的山水人文再次相遇。这不仅是一次经典剧目的集中展演，也是一场关于戏剧如何连接历史与当下、艺术与城市、舞台与观众的生动实践。
十部经典同台：为什么这些戏值得一看？
今年2月，中宣部等5部门联合印发了《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，明确要求加大经典保留剧目的整理研究和演出推广力度。本届“登临计划”正是在此背景下应运而生，“江山留胜迹，我辈复登临”，它寓意着当代戏剧人致敬岁月留存的文化胜迹，在新时代勇攀艺术高峰，让经典薪火相传。
那么，一部戏演出多少场才能成为经典？本届“登临计划”给出了一项颇具分量的入选条件：申报剧目累计演出须达到300场以上。
今年3月，中国戏剧家协会面向全国文艺院团和文艺生产单位征集参演剧目，经专家综合评审，最终确定十部入选作品。它们来自不同地域，拥有不同的艺术表达，却有着共同的特点：经过长期舞台实践和观众检验，至今仍在演出，仍有人愿意走进剧场观看。
十部作品涵盖京剧、昆剧、越剧、秦腔、晋剧、豫剧、瓯剧、河北梆子和舞剧，呈现中国戏剧艺术丰富多样的面貌。
国家京剧院带来的《杨门女将》，将以佘太君挂帅出征的故事拉开展演序幕。上海京剧院的《智取威虎山》，则将让“穿林海、跨雪原”的熟悉旋律再次响起。
喜欢传统戏曲的观众，可以在秦腔《周仁回府》中感受西北戏曲的慷慨激越，在豫剧《七品芝麻官》中领略诙谐生动的牛派艺术，在河北梆子《钟馗》中欣赏鲜明的地方声腔与舞台表演。晋剧《烂柯山下》、瓯剧《张协状元》、越剧《柳毅传书》也将陆续登场，让不同地域的戏剧传统在南京相遇。
甘肃省歌舞剧院带来的舞剧《丝路花雨》，则将以舞蹈语言呈现敦煌艺术之美，为观众打开另一扇欣赏中国经典舞台艺术的窗口。
对资深戏迷而言，这是一次集中欣赏不同剧种代表性作品的机会；对于初次走进剧场的年轻观众而言，也可以从熟悉的故事、人物和旋律出发，找到属于自己的第一部戏。
一部《桃花扇》，让戏剧与南京山水再次相逢
为什么第二届“登临计划”选择南京栖霞？答案不仅在于南京深厚的戏剧文化积淀，更藏在一部《桃花扇》里。
清代戏剧家孔尚任创作的《桃花扇》，以侯方域与李香君的爱情故事为线索，将个人命运置于明清易代的历史背景之中。这部承载着家国情怀与历史思考的名作，在栖霞山写就；而戏中人物的聚散离合，也与这片山水息息相关。
时光流转，这把“桃花扇”在金陵大地上常演常新。长期以来，它一直是江苏省昆剧院的“看家戏”与文化名片。从老一辈昆曲名家石小梅、孔爱萍，到近年来由施夏明、单雯等青年领军人才接力传承，省昆几代艺术家对这部名作进行了长期的精细打磨。历经多版复排，该剧演出累计已达数百场，足迹遍布大江南北乃至海外，不仅赢得了老戏迷的口碑，更吸引了无数年轻观众走进剧场。
这一次，经典回到了故事的发生地。江苏省昆剧院将携《桃花扇》重返栖霞。10月28日，本届展演的开幕启动仪式将在栖霞古镇举行。届时，栖霞古镇将结合这一得天独厚的文化资源，策划昆曲实景展演、戏曲快闪等活动。古镇游园、戏曲表演与经典剧目展示将相互融合，让观众在真实的城市空间中感受戏剧与历史的连接。
当昆曲唱腔在古镇响起，当《桃花扇》中的人物与栖霞山水再次相遇，文学中的故事便不再只是书本上的文字，戏剧也不再局限于剧场中的舞台。
对南京而言，以《桃花扇》为文化纽带，让经典作品与在地资源形成连接，不仅是一次重新发现和展示城市文化资源的机会，更为探索戏剧与文旅融合、让游客“通过一部戏理解一座城”提供了一个生动具体的实践场景。
走出剧场，也能在城市里遇见一场好戏
如果说十部经典剧目是本届展演的核心，那么走出剧场的系列活动，则让更多人有机会成为戏剧的参与者。
本届“登临计划”将围绕“戏·正青春”“戏·空间”“戏·体验”“戏·茉莉花开”等主题，把戏剧带进校园、商圈、景区和社区。
在校园，江苏省昆剧院艺术家将与学生围绕《桃花扇》开展交流互动；晋剧《烂柯山下》将走进南京工业职业技术大学，通过艺术讲堂展示晋剧魅力；南京市越剧团也将结合《柳毅传书》，走进南京师范大学开展戏剧推广活动。
对年轻人来说，接触戏曲不必从记住复杂的行当、声腔和程式开始，也可以从认识一个人物、学习一个身段、聆听一段唱腔开始。
在商圈和城市街区，《张协状元》计划走进书城，以剧本围读和对谈的方式，让读者从文字进入戏剧世界；《周仁回府》《钟馗》等剧目将结合城市公共空间开展戏剧快闪与互动体验。
在景区，栖霞古镇将结合《杨门女将》开展戏曲展示，舞剧《丝路花雨》也将与南京山水景观相结合，拍摄具有城市特色的影像内容。
在社区，“戏·茉莉花开”惠民活动将把《七品芝麻官》等剧目的精彩片段送到群众身边，邀请戏曲爱好者参与互动，让优质艺术资源走进日常生活。
从剧场到街巷，从专业演员到普通市民，这些活动希望改变的不只是戏剧的演出地点，更是观众接触戏剧的方式。看戏不一定要从买一张票开始。一次街头偶遇、一场校园交流，也可能成为一个人走进剧场的起点。
从一场展演到一座城的文化生活
从苏州到南京，连续两届落地江苏，“登临计划”正在探索一条让经典剧目持续演出、让优秀戏剧资源走近更多观众的路径。
与一般的戏剧节庆活动相比，“登临计划”关注的不仅是把经典剧目集中呈现出来，还包括经典如何传承、观众如何培育，以及戏剧如何与当代生活建立更加紧密的联系。
展演期间，中国戏剧家协会还将同步举办“全国戏剧教育推广计划——2026戏剧教育人才培训班”，并组织主题学术研讨，邀请戏剧院团主创、主演以及专家学者，围绕经典剧目的艺术价值、创演历史和当代传承展开交流。
与此同时，活动还将通过主创主演深度访谈、短视频传播等形式，记录经典剧目背后的创作故事和艺术经验。这些工作将展演从单纯的舞台展示，延伸到戏剧教育、艺术研究和传播推广等领域。
对江苏而言，连续承接这一全国性戏剧活动，有助于集聚优质艺术资源，丰富高品质文化供给；对南京而言，展演将进一步连接剧场、景区、商圈与高校，为城市文化生活带来新的内容；对栖霞而言，则可以借助《桃花扇》等在地文化资源，让“栖霞有戏”从一句文化品牌口号，逐步转化为市民游客能够实际参与的文化体验。
三百多年前，《桃花扇》将南京的历史写进戏里；三百多年后，来自全国的经典好戏将在南京重新汇聚。这个秋天，不妨走进剧场，或者走上街头，赴一场与经典的约会。
现代快报/现代+记者 王子扬
（图片和视频均由主办方提供）
