（原标题：六十六道工序里的非遗新传承）
走进位于山西平遥古城内的中国推光漆器博物馆，空气中弥漫淡淡的天然大漆清苦香气。工作台边，工匠的画笔轻扫漆胎，金粉顺着纹路缓缓铺开，描金彩绘流转之间，是平遥推光漆器跨越千年的技艺密码。
平遥推光漆器。人民网记者 王帆摄
作为国家级非物质文化遗产，平遥推光漆器髹饰技艺，要历经木工制胎、裱布刮灰、髹漆彩绘、手掌推光等六大工种六十六道繁复工序，“繁工珍材”四个字，道尽这份传统手艺的匠心分量。
“描金彩绘，才是平遥推光漆器最核心的技艺精髓。”记者见到中国工艺美术大师雷天勇时，他正坐在工作台前，指尖摩挲漆黑锃亮的漆胎，桌面上摆放着大大小小的漆栓、特制尖子笔。
雷天勇细细查看描金彩绘工艺细节。人民网记者 王帆摄
说起手艺，雷天勇语速放缓，眼神专注。天然大漆取自漆树，民间素有“百里千刀一斤漆”的说法。一遍遍上漆打磨，最后依靠手掌反复摩挲推光，器物方能打磨至温如玉、亮如镜。“滴漆入土，千年不腐，大漆的力量，全藏在一遍遍的工序里。”
匠人手持磨石对漆器胎体打磨修整。人民网记者 王帆摄
大漆工艺枯燥耗神，如何让年轻人愿意沉下心来学手艺，是雷天勇多年思索的课题。2009年，他开始探索“非遗入校园”模式，2011年正式招生授课，打破传统师徒小范围口传心授的局限。
“每年招收三十个左右学员，很多孩子最初只是好奇，真正留下来，要耐得住寂寞。”谈及文创浪潮下手艺的取舍，雷天勇语气坚定：“纯手工的作品是AI替代不了的，里面是匠人数十年沉淀的功力。做手艺不能浮躁，先要静下心，把传统根基继承好，再谈创新。”
陈海明正在制作《群仙祝寿图》。人民网记者 王帆摄
展厅之内，一件件漆器静静陈列。镇馆之宝《百猫戏春图》，由中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产代表性传承人薛生金耗费三载光阴彩绘而成，101只猫咪神态各异跃然漆上，栩栩如生，猫色和花纹几乎无重复；一旁陈海明耗时半年绘制的《群仙祝寿图》，128位神仙人物衣袂翩跹，矿物颜料历经岁月依旧色泽鲜亮。识文描金、干漆造像等古老技艺在此复原，复刻的宫廷家具、双林寺韦驮干漆造像，再现旧时漆艺的华美高度。
青年匠人在平遥推光漆器漆胎上进行描金彩绘作业。人民网记者 王帆摄
博物馆的研学工坊里，青少年围在操作台边，看匠人演示裱布、刮灰、打磨，并亲手触摸大漆的质感。这里已是山西省中小学生研学实践教育基地，以“大漆无言，器美无声”为主题，让少年可观、可听、可动手，近距离触摸非遗。
老带新的传习仍在继续。两间创新工作室内，雷天勇、胡晓明两位大师坐班授艺，青年跟着师傅打磨漆胎。年轻从业者跳出传统大件家具的局限，做起犀皮茶具、漆艺首饰、文房小件，把大漆工艺融入当代日常审美。
游客挑选推光漆器首饰盒。人民网记者 王帆摄
明清晋商走南闯北，把平遥推光漆器带到大江南北；如今，一代代匠人守牢六十六道古法工序，守得住匠心，也找得到面向当代的创新表达，让这门三晋大地上的文化瑰宝，持续焕发全新光彩。
