跨界无界，融合共生：探索数字时代创意文明的新坐标

（原标题：跨界无界，融合共生：探索数字时代创意文明的新坐标）

（香港，2025年3月21日）由香港创意行业协会、巴黎高等艺术学院、欧洲艺术教育协会联合指导的“2025寰宇创意融合奖研讨会”于今日在香港国际会议中心开幕。本次研讨会以“跨界无界，融合共生”为主题，汇聚来自全球四十余个国家的文化、艺术、体育、娱乐、科技及学术领域近六百位领军人物，共同探讨在全球化与数字化双重浪潮下，人类创意融合的未来路径与文明意义。

一、开幕致辞：在碎片化时代重建创意共同体

寰宇创意融合奖理事会主席在开幕演讲中表示：“自2015年奖项创立以来，我们始终相信，真正的创新诞生于边界的交汇处。今天，我们面临的不仅是技术的迭代，更是文明对话方式的深刻转型。创意融合不再是选择，而是时代命题。”

本届研讨会聚焦三大核心议题：

1.技术赋能下的文化表达革命：人工智能、区块链、扩展现实（XR）如何重塑文化遗产的传承与创新？

2.跨界融合的伦理与边界：在融合中如何避免文化挪用，实现真正的平等对话？

3.创意评价体系的重构：如何通过“融合指数”推动全球创意评价标准进化？

二、专题讨论：三维度价值创造的实践路径 文化维度：从保护到新生

在“文化遗产的数字转生”圆桌论坛中，来自故宫博物院数字实验室的代表展示了通过沉浸式技术复原元代山水画意境的项目；而新西兰原住民艺术家团体分享了如何用区块链技术记录口传史诗，实现“可追溯的活态传承”。巴黎高等艺术学院教授指出：“技术不应覆盖文化内核，而应成为其呼吸的新肺。”

社会维度：创意作为解决方案

“青年创新奖”获奖者、肯尼亚社会企业“教育之光”展示了如何用体育游戏化设计提升偏远地区儿童数学能力；中国“非遗再造计划”团队则演示了将传统刺绣与可持续材料结合，为乡村女性创造就业的案例。研讨会宣布启动“全球创意赋能网络”，为发展中国家青年创作者提供技术工具包与跨境导师支持。

产业维度：构建可持续创意生态

音乐产业奖评审组发布了《2025音乐融合趋势报告》，指出人工智能作曲已进入“人机共创”新阶段，并呼吁建立相关著作权国际框架。在设计创新板块，宝马设计与上海美术学院联合展示了“移动文化生活空间”概念车，探讨如何将东方美学哲学融入未来出行设计。

三、发布仪式：全球创意融合指数1.0

本次研讨会重磅发布了全球首个“创意融合指数”评估体系。该体系包含跨界协同度、文化理解深度、技术融合度、社会影响力等四大维度，旨在为跨界项目提供科学化、伦理先行的评价工具。指数已获联合国教科文组织创意城市网络采纳为推荐标准。

四、特别环节：体育、娱乐与人文精神的融合实验

在“体育创意奖”专题会场，NBA创新实验室与敦煌研究院合作呈现“篮球数字壁画”，将运动数据实时生成仿敦煌风格的动态视觉叙事；而“娱乐产业奖”展映环节，澳大利亚团队制作的交互式电影《共生之境》则允许观众通过脑电波设备影响剧情走向，探索叙事民主化的可能。

五、青年力量：创意未来的现场提案

作为研讨会亮点，“青年融合创想马拉松”吸引了全球120支团队参加。最终获胜的印度尼西亚团队提出“海洋塑料与传统编织融合计划”，通过将回收塑料转化为传统纺织材料，既缓解海洋污染，又为古老工艺注入新生命。项目已获得寰宇创意网络首期孵化基金。

六、闭幕宣言：融合，为了人类精神的辽阔

研讨会闭幕式上，组委会发布《2025香港倡议：融合时代的创意伦理公约》，呼吁全球创意界恪守“深度融合、公平包容、技术向善”原则，抵制浅层拼贴与文化剥削，推动建立跨界合作的知识共享与利益分配机制。

寰宇创意融合奖秘书长总结道：“真正的融合不是消除差异，而是让差异在对话中发光。我们期待通过奖项与研讨会的持续推动，让创意成为连接人类情感的通用语言。”

关于寰宇创意融合奖

创立于2015年，奖项以“构建全球创意共同体”为愿景，通过文化与艺术奖、音乐产业奖、设计创新奖、体育产业奖、娱乐产业奖五大类别，系统推动文化、体育、娱乐领域的跨界融合与文明对话。指导单位包括香港创意行业协会、巴黎高等艺术学院、欧洲艺术教育协会。