秦宣夫作品诠释“快乐的旋转”

（原标题：秦宣夫作品诠释“快乐的旋转”）

上世纪30年代留学法国时，他与常书鸿、吕斯百、吴作人是至交；回国后，他的作品受到徐悲鸿、林风眠的激赏，他就是第一代油画家秦宣夫。即日起至10月30日，“快乐的旋转——秦宣夫诞辰110周年专题展”在央美美术馆集中展出。展览展出了200多件作品和大量学术文献，不仅全面回顾了秦宣夫的艺术历程，也为年轻学子认识老一辈重要艺术家提供了契机。

展出作品

多件经典作品修复后首展出

今年是秦宣夫诞辰110周年，此次展览以200多件作品和大量学术文献展示他各个时期的创作面貌及艺术历程。布展以时间为序，包括“巴黎回忆”“艺专岁月”“搂定自然”“求真立新”“博理渊学”五个部分，进入展厅的观众可以随着时间的脉络，认识和了解这位艺术家在不同的人生阶段取得的成就。

其实，这不是秦宣夫作品第一次与央美学生见面。执行策展人华田子告诉记者，10年前，中央美术学院曾在帅府园老陈列馆主办了“秦宣夫百年诞辰展”。在筹备此次展览的过程中，“我们对秦宣夫先生的艺术有了更深入的理解和新的发现，例如他于1950年创作的《卧轨斗争》（画稿），是在整理作品的过程中，通过对历史照片的整理对照，理清了这件作品的创作背景与具体创作年代”。且多件经典作品在经修复后首次在本次展览上展出，其中，“秦宣夫先生晚年赠与李瑞年女儿的1941年创作的油画《李瑞年作画图》，是在画作存放多年后，首次与观众见面。”华田子说。

值得一提的是，因秦宣夫与同时期多位名家的深厚友谊，展览中也特别选取增加了常书鸿、吴作人、王临乙等艺术家同时期的部分代表作品。

关于题名

源自作品名但遗憾下落不明

展览题名“快乐的旋转”，取自秦宣夫留法时期的重要作品《快乐的旋转》（又名《木兽戏》），这件作品与《宫女》曾一同在1934年的法国艺术沙龙上展出，徐悲鸿曾撰文称：“彼留学欧洲时已以《木兽戏》一幅显名于法国。”

据秦宣夫长女秦志燕介绍，这件作品在1935年国立北平艺专教员展上展出后，又经一些世事流转，最后下落不明。“目前仅存一件色彩人物稿和刊登于《良友》

杂志1935年5月号上的黑白照片，这也成为父亲晚年时念念不忘的一件憾事”。

不过，“快乐的旋转”在此次展览上还有一层意思。央美美术馆副馆长唐斌向记者表示，“这五个字也意指秦宣夫先生的艺术品格和人生态度”。回看秦宣夫的艺术生涯，“几多快乐时光、几多坎坷变迁。唯有与知己们的谈艺论道、交好相惜，与家人的相聚相伴、苦中有乐，与艺术的灵犀相通、执着一生”。

业界评价

以画名世，亦是一位卓绝的美术史家

秦宣夫自幼成长于书香世家，钟爱绘画。中学时代，绘画才能便崭露头角。1929年，秦宣夫从国立清华大学外语系毕业后远赴巴黎留学。1930年，秦宣夫进入巴黎国立高等美术学院跟随学院画家吕西安·西蒙学习油画。他曾多次赴英国、西班牙、意大利和德国等国家参观研究西方绘画的重要作品，在他留学法国的这段早期艺术时期中，秦宣夫深受法国学院派与印象派的影响。

回国后的最初十年间，秦宣夫在国立北平艺术专科学校（今“中央美院”前身）教授绘画与西

洋美术史，新中国成立后先后任职于南京大学与南京师范大学。在央美院长范迪安看来，“秦宣夫的作品画风清润典雅、单纯高贵，体现出学者型艺术家的精神品质；而他在介绍和传播西方美术史上所投以的心力，则使他成为我国西方美术研究领域的开拓者之一”。

业界认为，“在上世纪30年代一大批留洋的艺术家中，只有为数不多的几位就西洋美术史作过认真仔细的研究，而秦宣夫是其中一位”。徐悲鸿则直言：“宣夫先生以画名世，但彼尤为吾国卓绝之西洋美术史家。”

京华时报记者易小燕