座落云端的城市传奇：上海观复博物馆

中国最高：173米云端博物馆

历经四年1460天的规划、设计、建造、筹备，终于在10月28日迎来了上海观复博物馆的落成，并恰逢观复博物馆成立二十周年。上海观复博物馆共有四间常设馆：瓷器馆、东西馆、金器馆、造像馆，以及一间临展馆。

其中东西馆及金器馆別具特色，是目前中国其他地方尚未出现的常设馆。东西馆展出18世纪的中西式艺术品，是东西方文化碰撞的结果。金器馆展出东周至清代及中国周围民族、国度的黄金臻品。该馆曾于2014年在外滩举办“黄金宝藏”预展，开创了中国私立博物馆黄金展先河。金器在古代是珍贵财富的象征，将金器馆设于陆家嘴金融城，更可谓独具巧思。瓷器馆以宋瓷为主，造像馆陈设古代佛像的塑造与审美变化。临展馆此次展出清代绣服，未来将呈现各类别具特色的文化艺术展览。

上海观复博物馆序厅

瓷器馆

东西馆

金器馆

造像馆

宝库携手观复博物馆入驻中华第一高楼

观复博物馆入驻上海中心，易居中国董事局主席兼宝库中国董事长周忻和宝库中国创始人兼首席执行官柳费国先生经过了反复思索与研究。其中，柳费国早期参与上海中心项目策划定位时，作为资深地产人，他亲身经历了浦东的改革开放与陆家嘴翻天覆地的变化。当时陆家嘴已有两栋超高层建筑，这使他意识到建筑的高度总会被超越，但文化的灵魂却会作为上海这座城市在这个时代的记忆被永久地保存下来，而这同当时周忻提出的“让建筑支撑起文化的高度，把文化转变成建筑的灵魂”的理念不谋而合。

观复博物馆作为成立于1996年中国的第一家民营博物馆，馆长马未都是名副其实的收藏家与文化学者，3.3亿的博客点击数和一扫而空的收藏读本是大众对他的认可。“收藏是为了更好的分享”——这也是促成马未都未来希望将博物馆留给社会的收藏理念。

因此，周忻、柳费国、马未都三人携手与上海中心碰撞出了合作的火花，宝库中国作为上海中心的001号租户也就此诞生！

“时间的烙印”设计理念

博物馆向人展示着过去、教育今时、启示未来。任何的文化、文明、历史都是经过时间沉淀而来，包含中华文明也是经过了五千年的历史，这是上海观复博物馆追寻的主线，也是“时间的烙印”构思由来。在理念的落实上，除了展品本身具有时代的跨度，还有千文生僻字文化墙、西式花园Olive广场呈现的八大失落古文明，无不警示着人们，经过岁月而逐渐流失的文化。在此基础上，珐琅厅的景泰蓝地面呈现中华鱼图腾的演进，亦是关于时间的哲思。

千文生僻字文化墙

珐琅厅景泰蓝地面

Olive广场地面呈现八种失落文明的文字

创新与匠心

从设计图纸到实地落成，马未都前前后后登上工地五十余次，认真察看，潜心规划。秉持“向当代人文精神致敬”与“东西方文化融合”的设计理念，整个博物馆与艺术中心凝聚了中华文明历史上最灿烂的手工艺，来自东西方的物件臻品都在此倾情呈现。

其中，在整层的37楼，中国元素在时空之间巧妙的呈现。从博物馆进门处的青花水磨石地面、运用金刚喷砂打造的千文生僻字文化墙、世界最高的室内中国园林半亩园，将金丝楠木古式亭台、明清武康岩地砖、千年紫藤及高山杜鹃展现于半亩园，是古典江南园林的再现。在移步游赏的过程，仔细观察，还可见到走廊墙面嵌有中国传统老工艺作坊的展示。

引人注目的是，在博物馆序厅入口处的青花水磨石地板。它是一块纯手工精品，用2公里长的铜丝掐了3万个弯，并嵌入青金石，纹饰依照明宣德青花大盘为样。这一过程非常耗时费工，前后一共打磨6遍。

同时，秉持着“东西文化融合”的理念，美国大都会博物馆的地面与欧洲宫廷也使用水磨石工艺，但上海观复博物馆选用了具有中国特色的青花瓷图案，取意于它是中国瓷器的代表性及东西文化融合的象征。

此外，在博物馆旁边的宝库艺术中心珐琅厅里，有世界最大的景泰蓝地板。景泰蓝，自创制以来，多被用来制作器物，比如：瓶、盘、碗、炉、薰、盒等等。而在珐琅厅所呈现的，是第一副无缝拼接的地面制品。将景泰蓝艺术做成地面精品，是一创举，为这门古老手工艺做了全新而又创意十足的呈现。

这块艺术精品由设计师在传统工艺上不断创新，带领134名艺匠投入321681小时，采用1789653个手工掐丝、1379块珐琅无缝拼接，完成了这件480平方米的全世界最大珐琅艺术地面，并载入吉尼斯世界纪录。

博物馆走廊

青花水磨石地板

珐琅厅

未来将有更多精彩  

上海观复博物馆正式对外开放后，来到上海中心37层的文化爱好者，除了参观博物馆外，还可欣赏到宝库艺术中心的展览。目前，除地标宝库之外，针对大众高端储存与文化需求，宝库中国研发了“社区宝库”——宝库&艺术空间，将全自动保管库与文化艺术展厅带进社区。未来上海观复博物馆与宝库艺术中心内的优秀文化资源也将往外输出，比如近期曾举办的《遇见•梦露》摄影展即将亮相上海浦东星河湾，真正创造社区里的“宝库”，家门口的“博物馆”。

本文来源：网易艺术 责任编辑：贾志欣_BJS3084