7月25日晚，由北京天创文投演艺有限公司与呼和浩特市演艺集团共同投资出品、天创演国际艺制作交流有限公司制作（以下简称“天创演艺”）的大型民族舞剧《马可 波罗传奇》，在内蒙古人民会堂演出。
《马可 波罗传奇》由著名舞台剧制作人、天创演艺总经理曹晓宁博士担任总导演。在该剧的多媒体视频设计与制作上，天创演艺邀请了“数虎图像”担纲，这也是数虎与天创演艺继大型魔术舞台剧《梦归琴岛》后再度携手。
文化走出去 《马可 波罗传奇》巩固天创模式
在中国实现了百老汇经营模式的同时，天创演艺收购美国白宫剧院、进入英国演艺市场，完成了以“投资者”身份进入国际文化市场的蜕变，也成为了中国原创演艺剧目的提供商。
《马可 波罗传奇》是天创演艺承制的最新一部原创作品。该剧以元朝时马可 波罗经蒙古草原抵达元大都并游历华夏的历史故事为题材，分为序幕“出使东方”、第一幕“结缘蒙古草原”、第二幕“初识元大都”、第三幕“巡视南方”、第四幕“告别中国”与尾声“情寄明月”六大部分。
中国文化底蕴深厚，可表现的题材很多，为何选择马可 波罗的故事？据总导演曹晓宁解释，马可 波罗是最早把中国介绍给西方的人，根据创作之初在美国的一次调查发现，美国90%以上的人都知道马可 波罗。这一选择，首先为下一步剧目走进美国市场打下坚实基础。再者，通过马可 波罗这一外国人视角的演绎进行国际化表达，让观众进入共同的语境，使外国观众更易于读懂中国文化，这也是天创“中国元素，国际表达”准则的表现。曹晓宁表示，通过国际化语境，借助多种舞台手段，表现文化与人文情感，是天创一贯以来打造演艺剧目的标准之一。希望让观众通过一部剧，为中国文化喝彩，使“剧目走出去”提升为“中国文化走出去”。
该剧将于8月9日起在美国白宫剧院演出100场，天创完整的产业链将让中国剧目与文化稳步走进国际演艺市场。
舞美影像描画元朝盛景
数虎加盟《马可 波罗传奇》 舞美影像描画元代盛景
演出的剧情、内容重要，而优秀的多媒体舞美则能为演出锦上添花。有评论认为，目前我国的演出中，存在依赖声光电而忽略整体水准的现象。对于多媒体舞美的设计与制作，数虎联合创始人刘峰一直坚持技术服务于内容，打造恰如其分的舞美视觉效果。正因为数虎这一务实的设计理念，以及在《梦归琴岛》中的成功合作，天创此番再度邀请数虎加盟，为《马可 波罗传奇》打造多媒体舞美影像。
在首演效果来看，多媒体影像与演出融为一体，在观众眼中，多媒体舞美影像俨然成为剧中演员，演尽世间情景与离合悲欢的情绪。精彩的舞美影像无疑为该剧的成功又添一重保障。
剪影与影像结合，更添唯美
片头埋伏笔 舞美影像巧妙勾勒人物感情线
演出伊始，片头影像羊皮卷的掀开，也掀开了一段传奇。罗盘转动，自盘面忽而幻化为地球大陆与海洋，一对天鹅飞越万水千山。“其实在片头，我们就已经为故事的情感线埋下伏笔了。”刘峰解析，“天鹅被视为忠诚和永恒爱情的象征。一对天鹅象征了马可 波罗与蒙古姑娘萨仁忠贞不渝的爱情。”
月亮也是贯穿全剧的意象，这一轮明月代表了美丽的萨仁，不仅为观众描述了不同情景下马可 波罗对萨仁的思念，也为全剧铺上了深情柔美的韵味。这种暗喻的手法与导演的想法不谋而合，更具含蓄之美。
三维技术逼真呈现惊涛骇浪 再现惊心动魄海上劫难
“太逼真了，看这一幕，我的心一直揪着！”观众说的是马可 波罗在海上遇到暴风雨的惊险一幕：十几米的巨浪、雷鸣电闪，船在惊涛骇浪中挣扎。舞美影像配合演员的舞蹈、杂技表演，把观众带到了艰险的路途。除了海上风暴的惊心动魄，马可 波罗掉进海中一幕，也让观众为之捏一把汗。纱幕影像让舞台变成了深邃的海洋，在纱幕后，吊着威亚的演员与影像配合，呈现了在海中挣扎上游的艰险求生。
纱幕结合LED呈现海上风暴
“这一场的影像设计是我们十分引以为豪的。”一提到影像，刘峰便如数家珍，“我们采用纱幕与LED相结合的方式。由于纱幕具有良好的透视感，能与背景LED影像实现双重视觉效果，也可以通过从向纱幕后的布景、人物投光，使人与实景置于立体纱幕影像环境里，实现虚实结合。”
逼真的影像在演出刚开始便抓住了观众的心。而这一幕的制作过程让数虎团队印象尤深。据刘峰介绍，海上风暴这一幕，包括前面的片头以及接下来的沙漠、南巡时到达云南的云南仙境等影像，为了更好地营造富有层次的舞台环境，增强舞台空间感，数虎团队都采用了全三维制作。这几个部分的制作由三个小组同时运行，从制作到渲染共耗时一个半月。因为耗时长，因此制作过程中绝不能出错。“正因为有了这样敢于打硬仗的团队，以及成员之间的精诚合作，才能把如此精细、逼真的影像呈现出来，我们的团队很让我骄傲。”刘峰语气中有掩饰不住的自豪。
巧妙设计呈现跨国情缘 草原明月寄托相思
在该剧的舞美影像设计中，数虎还多处从马可 波罗的主观视角出发，表现其当时所处的环境以及心情，这一类似电影表现手法的设计，赢得了导演的认可。
在表现马可 波罗父子在沙漠中的跋涉、到耶路撒冷会见教皇等情景中，当马可 波罗奔跑时，影像同时运动，镜头成了他的眼睛，也让观众成为马可 波罗。
影像还表现了马可 波罗在不同地方、不同情境之下脑海中所想象的景象。当他想念起了远在草原的萨仁，思绪回到了草原，无论身在何处，背景影像都随之呈现了草原的月夜，一轮圆月寄托了无尽的相思。当多年以后，马可 波罗在威尼斯想念萨仁，一轮明月依旧皎洁，无尽的思念令人动容。“我们采用了这种类似电影式的手法，着重表现主人公内心世界。因为一场表演，必须要让观众进入主角的内心世界，才能真正体验剧情，这种主观视角呈现，让全剧有了情，也就更动人。”刘峰解释。
明月寄托马可 波罗思念之情
细节设计精致 舞台呈现极具冲击力
数虎团队在设计中注意细节的设计，让舞台视觉表现更具冲击力。萨满法师救马可 波罗一幕中结合了魔术表演，因此台上不能太亮，但如果屏幕全黑，又会让人无法完全进入情绪。“我们设计了很多种方案，经过不断的讨论以及与导演组沟通后，最终决定采用侧屏火焰燃烧的影像来对演员表演进行衬托。”刘峰这样描述该创意的由来，“这样一来，不仅契合了宗教仪式现场的情景，也让舞台不至于过亮。跳动的火苗配合萨满法师的动作，更增神秘感，对现场气氛配合恰到好处。”
刘峰还提到了让团队成员极为纠结的一幕：在元大都宫廷一幕里， 由于场景极为简单，却要呈现不同的民族文化与宗教，既不能过于写实，又必须遵循史实。经过成员们一番头脑风暴，最终采取保留基架，以天窗的方式，在不同的民族、宗教文化进行展示时，呈现不同的背景，圆满解决问题。
数虎为《马可 波罗传奇》设计制作舞美影像
曹晓宁导演曾经表示：马可波罗东方之旅所象征的加强东西方理解沟通的含义，至今仍具有普世价值。而要通过舞台的综合表现来让观众了解这一价值，视觉表达极为重要。“其实，我们在《马可 波罗传奇》的舞美影像设计中，并没有用特别新奇的技术，而是根据故事情节与情绪，采用不同设计，呈现恰到好处的效果，让观众对主角感情感同身受。毕竟，技术是为内容服务的，恰当即可。”刘峰如此总结此次的多媒体舞美设计制作。
惊险的风浪、坚贞的天鹅、一段剪影、一轮明月、广袤的草原，看完演出的观众，久久不愿离场，他们仿佛还与马可 波罗坐在威尼斯圣马可广场，遥望着再也回不去的东方草原，思念着美丽的萨仁，回忆着传奇的东行之路。
本文来源：新华网
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王晓易_NE0011
