上海
你知道中国戏剧表演领域的最高奖是什么吗?
不是文华奖
不是白玉兰奖
而是梅花奖！
梅花奖创办于1983年，取“梅花香自苦寒来”之意，是国内最早以表彰优秀中青年戏剧表演人才为设立宗旨的艺术大奖，被誉为中国戏剧表演领域的最高奖。每两年评选一次，获此殊荣者多为各剧种代表人物。不止戏曲，话剧、舞剧等演员同样可角逐该奖。
濮存昕、何冰、袁泉、秦海璐、朱洁静等众多名家，都曾摘得梅花奖。
而在秦腔领域，有一出戏与梅花奖有着不解之缘，便是《焚香记》。由齐爱云、张涛两位梅花奖得主同台献艺，阵容重磅，实属难得！
接下来我们就来了解一下这部戏与演员
《焚香记》取材于宋代民间传说，讲述了宋朝年间，敫桂英为葬父卖身，与书生王魁发生的一场爱恨纠葛的故事。是一部对老故事进行全新构架、改编的文武兼备、唱念并重的新创剧目。
痴情女子负心郎的故事在传统戏曲中屡见不鲜，而敫桂英这个人物，并非封建刻板印象下忍气吞声、逆来顺受的女子。她一片真心错付，甚至不惜身死，也要借海神之力惩罚王魁。最后，无义的王魁受审，敫桂英感天动地，这样“爽文”式的剧情，无疑让现代年轻人直呼过瘾。
演员介绍
齐爱云
梅花奖得主、秦腔“四大名旦”之一的齐爱云，堪称秦腔戏迷心中最顶尖的大青衣。她师从马兰鱼，工青衣兼刀马旦，塑造了众多性格鲜明的舞台形象。其戏路宽广、表演细腻，可谓文武兼备、唱做并举。
在《焚香记》中，齐爱云完美诠释了敫桂英的形象：从为葬父卖身的善良少女，到情深义重的痴情女子，再到追求正义不惜身死的“大女主”。相恋时的快乐、送别时的担忧、背信弃义时的愤怒——这个敢爱敢恨的女子，被齐爱云演绎得十分丰满。秦腔《焚香记》是一部走进人心的作品，剧中人与她融为一体，苦音游丝，水袖翩迁，台下观众亦不禁为桂英潸然泪下。
齐爱云老师是秦腔界的“工作狂”，演出时次次都要用双膝与舞台相撞。有戏迷透露，她每次演完膝盖都是青紫的，贴身短衫早已湿透。从艺四十余年，伤痕无数，这其中的千辛万苦，只有角儿自己知道。
张涛
一级演员，中国戏剧“梅花奖”、上海“白玉兰戏剧奖”得主，西安演艺集团青年戏剧团副团长。代表作涵盖《七步诗》《火焰驹》《金沙滩》《焚香记》《三滴血》等。其表演功底深厚、收放自如，此次与齐爱云同台，将尽显秦腔须生与生角的独特魅力。
电视剧《主角》同款黄土悲歌
直击人心的秦腔魅力
《主角》打动我们的，正是秦腔独有的悲壮、热烈与爱恨分明。
《焚香记》正是这样一部经典悲剧：褪去浮华，靠唱念做打传递大喜大悲。高亢厚重的板式，一招一式皆是数十年台下打磨，让人沉浸感受传统戏曲的震撼力。
何红星导演倾力打造的秦腔《焚香记》，是业内公认“传统美学当代回归”的标杆。
剧作扎根传统本体，在保留秦腔原汁原味唱腔与程式技艺之上，进行当代化表达；爱恨痴怨被演绎得酣畅淋漓，跌宕反转的剧情，带来如同读现代爽文一般的观演体验。
《焚香记》始终恪守中国戏曲的写意美学。舞台摒弃繁复实景，以极简凝练的舞美留白，将表演主场彻底交还演员。秦腔一脉相承的程式化身段、慷慨激越的声韵底色贯穿全剧，既完整留存传统艺术的精髓内核，也适配老戏迷与年轻一代的双重审美。
观众纷纷感慨：“这才是中国戏曲该有的样子”。
戏迷专属福利
演出落幕，好戏不散！
主演齐爱云、张涛将在演出结束后
为戏迷提供签名、合影互动
台上唱尽人间离合
台下相逢一见
欢迎各位戏迷驻足留念
珍藏这份戏曲回忆
地点：上海保利大剧院·大剧场前厅
演出信息
「演出时间」
2026年10月23日19:30（周五）
「演出地点」
上海保利大剧院·大剧场
「演出票价」
原价：480/380/280/180/80元
限时优惠：336/266/196/126/80元
「扫码购票」
来源｜上海保利大剧院
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