成都博物馆上新，200余件珍品免费看

9月30日，成都博物馆与英国维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）联袂呈现的“窑火中的艺术匠心：V&A博物馆珍藏威基伍德陶瓷”将在成都博物馆盛大开幕。

正式开展前夕，记者探访了解到，作为成都国际友好城市博物馆网络的又一次成功实践，本次展览是其全国巡展的首站，将展出英国V&A博物馆、四川博物院、成都博物馆馆藏珍品共202件。

来自东方的馈赠

开启跨越三个世纪的文明对话

今年7月，在第48届世界遗产大会上，“景德镇手工瓷业遗存”列入《世界遗产名录》，让千年窑火淬炼的东方美学，成为全人类共同守护的文化瑰宝。

面对这些珍贵的瓷器，策展人张潇尹道出策展历程。作为人类贸易史上真正意义上的全球性商品，早在17世纪，中国瓷器便经由海上丝绸之路大规模输往欧洲，掀起持续百年的“中国风”，塑造了全球陶瓷贸易的基本格局，也定义了世界对“瓷器”的认知与想象。欧洲工匠由此开启了对中国瓷器工艺长达数个世纪的破解与模仿、融合与创新。

1708年德国的迈森成功烧制出硬质瓷，1712年，欧洲人辗转从景德镇获得了秘制瓷配方及技术，欧洲燃起寻找高岭土仿烧中国瓷的热潮，法国塞夫勒、英国切尔西等瓷厂相继成立，欧洲由此从瓷器的输入者转变为瓷器生产的新兴力量，不断回应着这份来自东方的馈赠。英国约书亚·威基伍德一世正是在这样的时代背景下，以近7000次实验的不断尝试，最终制作出精制陶器与炻器，改变了欧洲瓷器市场格局，带领英国传统陶瓷手工业迈向现代工业。

张潇尹说，如今，这批承载着历史过往的器物来到中国，回到瓷器的故乡，中英陶瓷在无声的对话中，继续诠释着器物与文明之间的深刻关联。

展览以时间为线索

以发展阶段划分篇章

展览以时间为线索，以陶瓷器的发展阶段划分篇章，串联起260余年英国陶瓷历程。

开篇“艺术的实验场”，将观众带回18世纪的英国。这是科学理性与工业变革激荡的年代，威基伍德将实验科学方法引入制陶业，实验笔记本以密码书写，记录了近7000次系统试验。他改良奶油色陶器，获夏洛特王后青睐更名“女王陶”；发明黑色玄武陶与碧玉细炻器；发明高温计，使烧制从“手感”走向“科学测量”，带领英国陶瓷生产从手工作坊推向工业化模式转型。

大规模的工业化，让原本属于宫廷与贵族的精致器物，得以走进千家万户。因此，“风物的回应”篇章展现了陶瓷器作为一种实用器，如何引领社会时尚。

在消费主义逐渐成形的英国社会，饮茶文化从宫廷蔓延至城镇，餐桌器物成为社会身份的注脚，新古典主义等社会思潮被具象化呈现在器物之上，陶瓷艺术始终与时代的脉搏同步跳动。

威基伍德一世去世以后，其家族成员继承了他的事业与理念，在时代的浪潮中不断沉浮，“持续的变奏”篇章讲述了两个世纪以来的变革与创新。19世纪的科技变革、铁路与汽船带来的商路拓展、来自异域的艺术影响、20世纪对手工艺传统的复兴、莎士比亚和司各特的文学叙事……陶瓷审美时呈现出丰富绚丽的多元面貌。

最后，观众将来到“对话与新生”部分，走进1940年巴拉斯顿新工厂落成后的现代篇章。电力隧道窑取代燃煤窑炉，现代主义、波普艺术、当代设计、驻厂艺术家的实验创作、21世纪的多领域跨界对话等艺术合作为品牌注入新生。历史档案与藏品的系统保存，持续为新一代创作者提供灵感。

成都与世界的文明对话

精美展品不乏中国元素

在张潇尹的带领下，记者看到许多精美展品，了解到它们背后的故事——一套餐盘背后，是一段跨越欧亚的皇家订单。1773年，俄罗斯女皇叶卡捷琳娜二世向威基伍德定制952件餐具，要求每件手绘英国建筑与风景。这便是著名的“青蛙餐具”，由29位画师耗费12个月，共呈现1222幅英国景观，成为研究18世纪英国园林与建筑的重要图像档案。

威基伍德最引以为傲的作品，是古罗马玻璃工艺巅峰之作的“波特兰花瓶”复刻品。威基伍德借来这件原件仔细观摩，以碧玉细炻器复刻，历时近五年、耗费数千次实验终告完成。雷诺兹爵士公开宣称它是原作的忠实复制品。威基伍德曾说：“我最重要的作品是波特兰花瓶。”

展厅中还有一抹来自仙境的虹彩。20世纪初，黛西·梅基-琼斯设计“仙境虹彩”系列，骨瓷饰以虹彩釉与金彩，以神话与民间传说为意象，构筑出充满奇幻色彩的视觉世界，其中亦不乏中国元素。

“成都与英国各方的友好关系近年来日益深厚，从经贸往来到人文交流，双方合作领域不断拓展，本次展览正是一次丰硕的文化交流成果。”张潇尹表示，V&A是英国四大核心国立博物馆集群之一，馆藏规模位列英国第二大国立博物馆，而威基伍德档案则被联合国教科文组织认定为世界上最重要的工业档案之一。本次展览不仅为中国观众打开一扇了解英国陶瓷艺术与工业革命的窗口，更标志着成都与国际顶尖博物馆的合作迈上新台阶，为成都建设世界文化名城注入新的活力。

展览信息

时间：2026年9月30日至12月27日

地点：成都博物馆一层特展厅

门票：免费（需预约入馆）

（成都日报）