48台剧目，回答民族根本之问

（来源：上观新闻）

“大河水从哪里来？大河水流到哪里去？……”

云南民族史诗话剧《澜沧水长》的开场，一句反复萦绕的歌谣，叩问着澜沧江的来处，更是一个民族的根本之问：我们是谁，从哪里来，我们如何走到一起？

8月至9月，第七届全国少数民族文艺会演以民族文艺的多元形式，生动讲述“石榴籽”的故事，展现多元一体的中华文明。

于历史深处寻同根

何为多元一体？答案在历史里：从赵武灵王胡服骑射，到北魏孝文帝汉化改革；从张骞凿空西域，到文成公主远嫁；云冈石窟里鲜卑匠人刻下胡风汉韵，西夏王陵残碑上汉字与党项文交相辉映……

一部中国史，就是各民族交融汇聚成多元一体中华民族的历史，就是各民族共同缔造、发展、巩固统一的伟大祖国的历史。这些历史深处的交融印记，在舞台上被点亮。文艺创作者于历史中开掘，创造性转化、创新性发展，多维度诠释家国情怀。

话剧《赶大营》将目光投向百余年前。“起初是为了生存，到最后是为了民族，为了国家”，三千天津货郎追随左宗棠西征，在丝绸之路上与沿线各族百姓以物易物、以心交心，走出一条商贸互嵌、民族交融的万里长廊。

京剧《文姬归汉》以东汉才女蔡文姬归汉的千古佳话，昭示中华一家、文脉相承的深厚根脉。

音乐剧《南孔》生动刻画了孔洙“仁、义、礼、智、信”的艺术形象，直观展现各民族对“大一统”思想和儒学文化的广泛认同，以共同的文化渊源诠释中华文明突出的统一性。

9月21日晚，作为第七届全国少数民族文艺会演剧目的舞蹈诗《共同家园》在北京民族文化宫大剧院上演。

“第七届全国少数民族文艺会演最大的价值，就是把很多容易被忽略的历史搬上舞台，通过艺术让观众直观感受各民族交往交流交融的历程。”“我们多民族国家一路走来的真实历史，这份立意非常可贵。”……观众观演后在社交平台的评论，道出了来自历史深处的共鸣。

历史昭示来路。当这些共同记忆凝聚于舞台，一个民族从多元凝聚为一体的来路，变得可触、可感、可共鸣。

于奋斗中同心同向

“我站立的地方，叫中国。”

歌舞剧《天边格桑花》里的唱词极为动人。剧目取材于西藏玉麦乡桑杰曲巴一家三代守边的真实事迹，三十余年扎根边境，践行“家是玉麦，国是中国”。在国家需要的地方，不同民族的人同一种选择：奋斗报国。

歌剧《青春铸剑221》里，20世纪50年代的青海金银滩“两弹一星”研制基地，来自不同民族的青年响应国家号召、隐姓埋名投身国防事业。

舞剧《雪山大地》，再现援青干部扎根青藏高原、与各族群众共同守护高原、建设家园的情景。舞台上，五湖四海的青年在同一面旗帜下隐姓埋名、在同一片高原守护国土……

一个个人物的命运、一段段并肩的奋斗，将休戚与共、荣辱与共、生死与共、命运与共具象化。

石榴花开，籽籽同心。

穿行南疆的“和田玉龙号”慢火车上，歌舞剧《幸福的金火车》讲述着“列车巴扎”直播如何带货推动乡村振兴。

杂技剧《美好生活》，展现新时代草原各族群众的幸福生活；

两岸艺术家共创的话剧《寻味》，诠释了两岸同胞血浓于水的骨肉亲情。

从戍边人到铸剑者，从带货人到归乡人，不同舞台和人生，都在述说：我们，并肩同行。

《木卡姆恋歌——万桐书》演出剧照。

于共鸣中交流交融

彝族四弦琴、艾捷克、伽倻琴、芦笙、冬不拉、马头琴、弦子……当十余种民族器乐齐聚音乐会《国乐咏中华》，同台共鸣，多样音色次第绽放。中华民族的“美美与共”，在艺术中流淌。

作为展示党的民族政策和民族地区文化建设伟大成就的舞台，自1980年首届至今，全国少数民族文艺会演的广度、热度、深度持续发展。46年来，变革也在舞台上悄然发生。

从叙事看，剧目从单一民族和地域叙事，走向深度挖掘各民族文化同源共流、互鉴融通的历史脉络，展示中华民族共同体由自在到自觉的历程。从创作看，不同民族的文艺工作者实现跨区域联合创排、同台演绎，本届会演推出5台跨区域联合创排剧目，民族文艺从民族地区的专属，逐步成为全国文艺工作者的共同事业。

48台剧目，114场演出，作为民族团结进步促进法施行后举办的第一届会演，数量创历届新高，覆盖国内31个省（区、市）、新疆生产建设兵团以及港澳台，是新时代民族文艺成果的一次集中呈现。

当维吾尔族青年舞蹈家依力凡·吾买尔饰演男主角，站在“中华战舞”《英歌》的队列中央；

当秦腔与《红河谷》碰撞、藏戏与粤剧两大人类非物质文化遗产齐聚《驻藏·张大人》，这样的跨界创作，正是各民族文化交融的最好注脚。

藏·粤史诗剧《驻藏·张大人》演出现场。

大河水从哪里来？话剧《澜沧水长》里，1951年澜沧江畔，26个民族的代表做出了回答。

70多年后，48台剧以文艺的力量，再次作答。会演会落幕，但这条河还在流。