央视大剧《征途》首播，观众给出8个字评价，意外但一针见血

在国产革命历史大剧的谱系中，长征题材始终占据着一种近乎神圣的位置。

从《长征》到《伟大的转折》，从《十送红军》到《跨过鸭绿江》，无一不是经典作品，这些作品将历史很好的重现，让更多的年轻人看到那段近乎奇迹的历史。

“雪山不是背景，是会吃人的白色高墙；而草地也不是风景，是吞掉生命的沉默沼泽，他们用草鞋丈量中国的版图，用饥饿辨别方向，用牺牲换取明天。”

论长征之苦和长征创造的奇迹，看遍全世界也称得上独一份，所以这段历史应该被浓墨重笔，应该被后人铭记。

为了记忆与瞻仰荣光，这个题材被反复影视化，诚然也出过不少精品，可是题材的叙事范式却已被反复打磨至某种定型。

湘江血战、遵义会议、四渡赤水、飞夺泸定桥、爬雪山过草地，这些节点如同纪念碑一般，依次矗立在观众的集体记忆之中，同样作品的拍摄也是如此，按着节点按部就班，诚然对于历史还原很合理，但是从艺术和大众欣赏而言多少有些套路化。

而且纪念碑的排列本身也意味着一种选择，哪些历史被“碑刻化”？哪些历史又被折叠进了叙事的暗面？

而这一次央视《征途》的播出，就是一次对“纪念碑叙事”的有力突围。

该剧由国家广播电视总局重点指导、中央广播电视总台出品，王伟民执导，张强担任总编剧，集结侯京健、李健、夏德俊、林江国、吴其江等老中青实力派演员，正式登陆央八黄金档。

它没有从瑞金出发开始拍，而是将全部叙事压在了1935年6月懋功会师之后那段最“拧巴”和最“不好看”的历史褶皱之中，而用这一叙事切口做选择，就是一种值得夸赞的创作姿态，而看完首播小景真的想给大家好好分享一下这部作品。

开篇就是红一、红四方面军历经千难万险在懋功胜利会师后，面对张国焘的错误“南下”主张将红军推向生死存亡边缘，侯京健饰演的毛泽东在沉吟深思。

那一时间屋外天地变色，雷电风鸣，而毛泽东同志内心正在经历着翻天覆地的思考与挣扎。

“我们红军下一步到底要往哪去，由不得半点犹豫！”说完这句话，伟人一拳重重的落在了桌面上一本《三国演义》上。

就是在这危急关头，毛泽东同志以非凡政治智慧与战略眼光，毅然决然的率领右路红军继续北上，去联合一切抗日力量，推动抗日民族统一战线的建立。

在镜头中由侯京健饰演的带领战士们北上的毛泽东举着火把回望，在那深夜在那惊雷炸响时，那目光仿佛穿越了百年，抵达到了此时此刻的中国，穿到了每个观众心中。

这扣人心弦的开端就来自央八晚播的央视新剧《征途》。

要知道这一次的《征途》不同于多少有些流水账的长征节点汇总，这部作品所聚焦的历史时段，在以往的长征题材影视剧中几乎总是被简化处理。

懋功会师之后的北上与南下之争，涉及张国焘的错误选择，这是长征历史中最敏感、最复杂以及最难以把握叙事分寸的段落。

在过去的创作中，要么以半集一集快速交代，要么就干脆将这条线索虚化，直接切入“爬雪山过草地”的苦难叙事，以“苦”替代“难”，以“行军的艰辛”遮蔽“抉择的煎熬”。

当然肉体的苦要记录，伟人们在路线选择上付出的痛苦与挣扎更要看得到，伟人们在未来家国命运的把控与选择上的痛与挣扎真的远超肉体之痛。

这部《征途》的创作团队就是正面进入这段历史。

1935年红一、红四方面军懋功会师之后，十万红军齐聚川西北，此时前方有国民党的围追堵截，而内部则是卡在了“往北还是往南”的方向分歧之上。

作品非常形象且生动的还原了整个过程中先辈们的犹豫以及决绝，选择对峙下的撕裂与激昂，充满了张力。

路线选择之争从两河口会议开始的，会议决定红一、红四方面军会师后‌集中主力北上，建立川陕甘革命根据地‌，以便领导和推动全国抗日。

在会上沉稳果敢的毛泽东同志提出，要将一、四方面军分编为左、中、右三路军，集中兵力北取松潘，然后北上。

在集体表决时，周恩来、朱德、刘伯承等纷纷立刻举手同意，彼时张国焘虽然勉强慢腾腾举手，但此时他对中央北上战略方针显然开始持了怀疑态度。

而这个则是为接下来松潘战役的战局变化，埋下深深的伏笔。

红军要北上，松潘战役是最关键的一步，按照毛泽东同志的规划打下松潘，就可以打开北上的通道，然后趁着胡宗南没有调兵遣将之前，突围而出顺利北上。

计划方方面面都很好，可是意外出现了，毛儿盖战役打响时，毛泽东从周恩来手里接过总部的电报是张国焘不愿出发。

毛儿盖镇居于松潘城以西50多公里，是松潘的门户与屏障。

为了顺利而出，红1军集中优势兵力努力奋战，但是胡宗南部凭险据守以逸待劳，红1军真的是拼了老命，浴血而战才攻占了毛儿盖。

可是就在大势已成之时，张国焘的消极作战给了国党时间。

这个时候红军近乎陷入了夹击的困境，是毛泽东同志敏锐意识到战机已失，无法硬抗为了有生力量过草地而北上。

而这就有了万里长征中其中的一个了不起的奇迹，要知道当地歌谣里描写此处：“卅里草地廿里水，荒无人迹鸟不飞，如有行人误入内，十有九个去难归。”

公认的荒草野蛮处生人无可还，连老蒋听闻这番消息都觉得这是把红军逼近绝路了，红军进去了就再没戏了，然而我们的先辈们就那样一步一步创造了奇迹。

这一历史事实的意义，远不止于草原本身的可怕，也不仅仅只是“路线之争”四个字就能概括。

要知道南下选择导致八万余人折损过半，北上的三万余人却牢牢的保存了大批的革命火种，而这两组数字之间的巨大落差，恰恰说明“抉择”本身才是长征中最残酷的试炼场。

作品将叙事重心放在这一段，意味着它要拍的，不是一群人如何艰难地走到了终点，而是一群人如何“在不知道终点在哪的时候，忍住不散”。

这部作品才真是一言道出了长征的精神内核，那就是长征从来都不是对苦难的被动承受，而是在不确定性中做出最精准判断，在分裂危机中维持团结的意志。

大场面大制作，这部作品在制作层面《征途》秉持的“万般巧不如一个真”的创作原则，真的太值得夸赞了。

要知道近年来，相当数量的革命题材剧集依赖棚拍加滤镜的生产方式，雪山用绿幕合成，草地用人工铺设，演员脸上抹一层灰便算作“艰苦”的全部表达。

这种制作模式的根本问题不在于技术层面，而在于一种创作伦理的松弛，然而这样的创作观众肯定不买账。

而《征途》剧组是真的“自讨苦吃”，近千人的团队辗转川西北、陕甘等地，海拔落差超过三千米，完成五次大规模转场，深入红原草地、康北高原、马尔康藏区等历史发生地实地取景拍摄。

道具组按一比一比例复原了1935年川康地区的土司寨、喇嘛庙、野战医院，服装组用植物染料做旧，确保“新式军装”不出镜，演员们更是在高原缺氧环境中素颜出镜，泥水、风雪直接进入画面。

除了剧组景制作的真，与之相呼应还有在人物塑造上的反脸谱化取向，比如吴其江饰演的张国焘，并没有被处理为一个简单的“反面角色”，而是真实的呈现了先辈们在历史选择时的矛盾和挣扎。

这种处理方式的风险在于可能引发“美化”的争议，但其价值同样显而易见，那就是当一个表面上看起来的叛逃者被还原为一个真实的有判断、有犹豫、有私想的人，那么“站在正确的一边”这一选择本身的重要性反而更会显现。

要知道活在那个时代的人，其实谁也不知道明天会不会死，他们做的每一个选择其实都是以命为赌注的，如果把每一个先辈拍成全知全能的圣人，才是把他们最真实的牺牲给抹掉了。

同时《征途》在叙事结构上采取了“高层战略叙事+基层平民叙事”的双线并行模式，剧通过一系列具体的历史细节，将“北上还是南下”这一宏大命题，落地为一个个可触可感的生存判断。

高层展现不用说，显示张力的大场面多少都些相似，但是基层叙事线上《征途》很是特别。

剧以大量史实为依托，将红军在四川阿坝、甘孜等少数民族地区的群众工作拆解为一个个具体动作。

比如翻越夹金山前，红军在宝兴县硗碛藏族乡休整筹粮，群众因为国党散布的谣言而争先躲避，彼时红军没有强行闯入任何一户民宅，而是公开提出以公平价格采购粮草。

也就是目睹这支队伍秋毫无犯后，村民主动卸下戒备，帮红军把物资背运到夹金山脚下。

而在懋功，一名红军战士不慎碰坏了藏族群众家中的传统木制纺线工具，离开前主动留下足额银元赔偿。

那户人家感念红军诚实守信，请银匠把银元仿照红军军帽上的五角星打成银质顶盘，而这枚“五星顶盘”至今仍是当地留存的实物民俗遗存。

当藏族木匠达果主动教红军战士炒青稞、用山脚下的水磨磨制糌粑，当康巴藏族青年从疑惑到理解、最终组建藏族红色武装，这些情节共同构成了此剧的脉络。

北上能否走通，真的不仅仅取决于领袖的战略判断，更是取决于沿途的“生存网”是否愿意为红军提供通道、粮食以及信任。

也就是这些小处的刻画让长征不再是一张抽象的行军路线图，而是一张由信任、交易、互助编织而成的惊艳“生存网”。

除了故事编排也聊一聊这演员表现，第一位就是饰演毛泽东同志的侯京健。

这位在已经多次饰演过伟人了，在青年演员里是公认能演出伟人风采的演员，从《觉醒年代》《伟大的转折》到《大道薪火》《秋收起义》，他表演最出彩的地方就是充满磅礴的生命力。

而这次的故事毛同志不在只是意气风发的青年，而是逐渐变为沉稳的中年人，候饰演的毛泽东是一个更加复杂局面的伟人。

但是候演绎的很好，与四方面军会师时，发表松潘战役的战略构想时，他的语速沉稳语气有力，眼神中光芒闪烁，主席的大气和神采被展现的淋漓尽致。

而在面对松潘战役变局时，他更是如老僧入定般将伟人彼时的状态诠释的入木三分，越是艰难越是沉稳，必须得说侯京健演伟人非常棒。

接下来就是饰演朱德的演员李健，狂飙李响的扮演者，从一个硬汉警察到朱德大将，人到中年的李健将朱老总的神态演了个彻底入神，其实他和朱德外表并不是很像，但是气质真的演到骨子里，不得不说好演员就是不俗。

而其他人诸如饰演蒋介石的王挺，也是抓住了蒋介石的核心，不循规蹈矩不样板化，他真正的将军校校长的能力演了出来，谋略智慧冷静甚至还有霸气，尤其是和我军对决的时，不得不说真的精彩极了。

而后还有再度饰演周恩来的夏德俊，饰演张国焘的吴其江，饰演刘伯承的林江国，饰演刘湘的郝平，以及牛骏峰、姬他、齐奎等等通通都是演技派，真的看演技派飙戏太过瘾了。

说了演员之后不得不说一下这部《征途》的叙事的分寸和克制。

而《征途》就是选择后一条路，这意味着它必须用人物关系的密度以及历史细节的精度还有政治上的分寸拿捏来替代战争场面的视觉冲击力。

从目前已播出的内容来看，剧集在分寸上的把握是审慎而有效的，它没有回避路线之争的尖锐性，但也没有将矛盾简化为个人品格的对立。

非单纯的“反对某人”，这种叙事的背后是对历史复杂性的尊重，路线分歧的根源，既有战略判断的分野，也有权力格局的博弈，更有对“革命往何处去”这一根本问题的不同理解。

作品没有试图用一个简单的答案去覆盖这些复杂性，而是让复杂性本身成为叙事的驱动力。

回到开篇的“纪念碑”隐喻，纪念碑的意义在于铭记，但纪念碑的排列方式也往往暗示着遗忘。

而当长征被简化为一系列“高光时刻”的串联，那些发生在高光之间的充满了犹豫与博弈的“褶皱”，便成了叙事的盲区。

可是恰恰是在这些褶皱之中，历史才展现出最真实的质地，历史从来不是一条笔直的道路，而是一个在黑暗中摸索在分歧中凝聚、在不确定中做出判断的复杂过程。

《征途》选择进入这些褶皱，它放弃了全景叙事的“安全牌”，放弃了战争场面的“视觉红利”，转而将镜头对准了一段不是那么“讨好”的历史。

然而正是这种选择，让长征的精神内核有了更多的可理解性，而就是这种选择让看完首播的观众给了这部剧8个字评价“重剑无锋，大巧不工”。

长征的伟大，不是在于它有一个明确的终点，而是在于那些走在征途上的一群人，在不知道终点在哪的时候，在迷茫和最无助的时候，依然选择了往前走不回头。

而这才是长征精神在九十年后依然能够与当代观众产生共振的根本原因。

从这个意义上说，《征途》这部作品的价值或许不在于它“还原”了多少历史细节，而在于它通过叙事结构的选择、剧情的克制、制作的真诚，为革命历史剧这一类型提供了一种新的可能性。

不靠煽情，不靠奇观，而是靠对历史褶皱的耐心勘探来重建观众与那段历史之间的情感联结，这种联结就是无锋的重剑，因为联结一旦建立，其力量远比“苦情戏”的泪水更为持久，也更为深沉。