金庸写得最随意的一本书，字数寥寥，书名三流，却意外造就了经典

有人说金庸笔下的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”称得上是部部经典，其实这评价是不够客观的，哪怕是铁杆金庸迷，也必须承认，金庸的作品是有优劣之分的。

比如其中口碑最好，堪称他的巅峰之作的，无疑就是《天龙八部》《笑傲江湖》以及《鹿鼎记》了，而最广为流传的，或许还要数那“射雕三部曲”，可即便的“广为流传”，也不意味着这三部作品都是上上之作。

（鹿鼎记剧照）

其中《射雕英雄传》堪称是金庸最具有里程碑意义的一部作品，金庸是通过书中主角郭靖向读者展现了何为“侠之大者”，他是将“武侠”的范畴拓宽了，让读者明白原来“武侠”也可以不拘泥于江湖纷争，可以写家国大义。

相对而言《神雕侠侣》的剧情就单薄得多了，尤其是绝情谷那一段，堪称又臭又长，围绕那绝情丹的争夺让人无比纠结，最后那谷底重逢的戏码也给人一种“强行圆满”之感，让一个明确已死的角色死而复生，其实不算是什么高明的破局手段，有人说当年金老写这一段的时候是迫于读者的舆论压力才改写了小龙女的命运，至于是否如此，笔者没经历过追连载的那个时代，也就不得而知了，总之最终呈现出的观感，就是不太好的。

而《倚天屠龙记》作为三部曲的收官之作算是汲取了两部作品的经验，金庸已经写得游刃有余，甚至还有一个最妙的点是三部曲的故事始于汉人少年郭靖背弃蒙古姑娘华筝离开大漠，终于汉人少年张无忌带着蒙古姑娘赵敏，最终归隐大漠，有始有终，让故事形成闭环，堪称神来之笔。

（郭靖、杨过剧照）

而除了前文提到的这几部作品之外，金庸其他的作品诸如飞狐系列、《侠客行》《连城诀》《白马啸西风》等，就只能算是反响平平了，事实上从这些作品被影视化的频率也能看出来，它们的传阅度是远不如前面提到的那六大长篇的。

不过字数少，却并不意味着一部作品不能成为经典，毕竟偶尔也会有“短小精悍”的好书问世，而金庸就有那么一部，甚至从书名你都会觉得他这作品是有些敷衍的，而你若知道了这部作品的创作背景，就会觉得他完全就是放飞自我，抱着写到哪算哪的态度去写的。

不卖关子，笔者所指的那部作品即是《越女剑》，是的，熟悉《射雕英雄传》的人都应该知道，那越女剑法是江南七怪之一的韩小莹的绝技，后来也被她传给了郭靖，这剑法固然不弱，却也绝对称不上什么顶尖神功，所以当金庸以这么一套剑法为名去创作一部作品时，属实是很难让人对它抱有期待的。

不过真要深究起来的话，这部作品原本都不应该叫“越女剑”，而应该叫另一个名字——三十三剑侠图。

关于这本小说，金庸曾提到过这么一句：“我手边有一部任渭长画的版画集《卅三剑客图》，共有三十三个剑客的图形，人物的造型十分生动。偶有空闲，翻阅数页，很触发一些想象，常常引起一个念头：‘最好能给每一幅图‘插’一篇短篇小说。’……可是连写三十三个剑侠故事的心愿，永远也完成不了的。写了第一篇《越女剑》后，第二篇《虬髯客》的小说就写不下去了。”

也就是说，在他最初的规划里，他要写的可不是一部围绕牧羊女阿青这一个角色展开的故事，而是一个更为宏大的故事，阿青只是三十三位剑客中的一位，合着所谓的《越女剑》都只是这本小说的开头。

所以一部“烂尾”的作品，还能成为经典吗？

至少金庸交出的答案是肯定的。

（阿青剧照）

从表面来看，《越女剑》写的就是牧羊女阿青因为误会范蠡对自己的感情而气急败坏，继而刺杀范蠡不成，最终如小丑一般退场，这么一个简单的故事。

但在故事的进程中，金庸其实是让两个历史典故有了全新的解释，或者说，是武侠化的诠释。

其一是“三千越甲可吞吴”，其二则是“西子捧心”。

三千越甲是如何攻下吴国的？

金庸在书中提到这么一句：“八十名越国剑士没学到阿青的一招剑法，但他们已亲眼见到了神剑的影子。每个人都知道了，世间确有这样神奇的剑法。八十人将一丝一忽勉强捉摸到的剑法影子传授给了旁人，单是这一丝一忽的神剑影子，越国武士的剑法便已无敌于天下。范蠡命薛烛督率良工，铸成了千千万万口利剑。三年之后，勾践兴兵伐吴，战于五湖之畔。越军五千人持长剑而前，吴兵逆击。两军交锋，越兵长剑闪烁，吴兵当者披靡，吴师大败。”

原来是那些越国武士偷学了阿青的剑法，这才武艺大增，缔造了神迹。

再看“西子捧心”，原本西施是有心痛病，才会露出那般表情，但在《越女剑》的故事里，却不是如此。

（西施剧照）

说是：“嗤的一声响，门帷从中裂开，一个绿衫人飞了进来，正是阿青。她右手竹棒的尖端指住了西施的心口……西施眼中闪出无比快乐的光芒，忽然之间，微微蹙起了眉头，伸手捧着心口。阿青这一棒虽然没戳中她，但棒端发出的劲气已刺伤了她心口。两千年来，人们都知道，“西子捧心”是人间最美丽的形象。”

故事也在这里画上句号，留给读者无限的遐想，当真是妙。

所以有时候故事短，书名差，也不一定作品本身就不好，《越女剑》确实是值得一读的。