古人的全赞誉，今人的都贬斥，真的懂书法吗？

当下书法评论领域，滋生出一种极为偏颇的病态审美风气，严重扰乱行业认知与舆论生态。不少热衷品评书法的爱好者与评论者，固守极端的尊古贬今思维，形成非古即优、非今即劣的绝对化评判标准。这种片面论调脱离书法艺术本质，背离书法发展规律，让本该包容多元、理性辩证的书法品鉴，沦为偏执的圈层偏见。

这类伪书法评论者的评判逻辑十分单一且僵化，毫无独立审美与专业认知可言。面对历代古人书法作品，无论书体优劣、风格雅俗、水准高低，一概极尽吹捧赞誉，将所有古帖古作都奉为传世经典。哪怕是古人随性涂鸦的习作、技法稚嫩的应酬之作，在他们眼中也自带古韵光环，被强行解读出深厚笔法与高远意境。

反观当代健在书法家的创作，他们的评判态度发生极致反转，秉持全盘否定的极端心态。无论今人作品法度严谨、气韵醇厚，还是创新有度、格调高雅，皆被无端贬斥抹黑。部分成熟的当代书法创作，既恪守传统根基，又兼具时代新意，却常被冠以江湖书法、背离古法、粗鄙媚俗的标签，遭受无差别批判。

更荒诞的是，这类评论者对古人书法的认知，大多并非来自精准的技法研读、系统的书史梳理与深度的笔墨体悟，而是源自坊间传说、碎片化言论与固化圈层认知。他们将被神话的古人书家捧上神坛，刻意放大古人作品的优势，刻意规避历代书家的创作短板与时代局限性，构建出完美无缺的古法幻象。

与此同时，他们对同时代书家的批判从未立足作品本身，而是带着先入为主的偏见与排斥心态。无视当代书家长年深耕传统、临池不辍的积累，忽视今人笔墨中扎实的功底、鲜活的审美与创新的思考，仅凭刻板印象否定所有当代书法创作价值，将当代书坛全盘妖魔化。

这般双重标准的评判方式，让人不禁发问：带着如此狭隘偏见、非黑即白的认知，这些动辄品评古今、指点书坛的人，真的读懂书法艺术的内核与真谛吗？书法品鉴的核心是笔墨、法度、气韵与格调，而非以创作年代划分优劣，古今从来不是评判作品好坏的标尺。

他们始终打着捍卫传统书法、坚守国粹正统的堂皇幌子，将自己包装成古法传承的守护者、书坛正道的捍卫者。看似心怀敬畏、尊崇文脉，实则借传统之名行狭隘排他之实，用固化的审美壁垒打压当代书法创新，无端污蔑深耕艺坛的当代书法家，制造行业对立与舆论乱象。

真正的书法传承，从来不是对古人的盲目迷信与全盘盲从，更不是对今人的刻意贬低与肆意打压。纵观三千年书法发展史，本身是一部不断传承、不断突破、不断迭代的动态演进史，所谓古法从来不是僵死的教条，而是随时代流变的活态文脉。

魏晋风骨、唐法森严、宋意洒脱、明清恣肆，每个时代的书法都有专属风貌与独特价值，历代名家皆是在承袭前人基础上突破创新，才铸就各时代的书法高峰。王羲之革新古法、开今体先河，颜真卿打破二王范式、独创颜体气象，皆是不泥古、不盲从的时代创新成果。

若依照当下尊古贬今者的极端逻辑，古人所有创新皆是背离前代古法，理应被批判否定，那么书法艺术早已停滞消亡，绝无绵延千年、生生不息的辉煌成就。这种片面认知，本质是对书法发展史的无知，对艺术创新规律的漠视，完全曲解了传统传承的核心要义。

当下诸多伪书迷的偏执言论，深刻暴露当代书法发展的现实困境。其一便是大众书法审美认知的固化与滞后，多数人仅停留在规整工整的浅层审美层面，无法理解书法的气韵变化、笔墨层次与艺术张力，只能依托年代标签简单评判作品价值。

其二是书法舆论环境的严重混乱，网络平台降低评论门槛，大量缺乏专业素养的人肆意发声，碎片化、情绪化、片面化的评论泛滥。理性、专业、客观的书法批评逐渐失语，偏执化、极端化、对立化的言论占据舆论主流，误导大众审美认知。

这类尊古贬今的言论，还暗藏文人相轻的世俗陋习与圈层排异的狭隘心态。古人品评书法虽有争议，但多立足学术与笔墨本身，辩论有理有据、格调雅致。而当下部分评论者，脱离作品谈优劣，抛开技法谈对错，沦为纯粹的情绪宣泄与人身攻击。

他们刻意神化古人，本质是借助古人的文化光环抬高自身话语权，以资深书友、传统守护者自居，收割圈层认同。肆意贬低今人，实则是畏惧当代创新突破，嫉妒当代书家的艺术成就，用打压他人的方式掩盖自身审美浅薄、技法匮乏的短板。

更值得警惕的是，这种不良风气严重阻碍当代书法的传承与发展。一味神化古人，会让学书者陷入唯古是从的桎梏，不敢突破、不敢创新，沦为古法的复刻机器，导致书法创作千人一面、毫无生机。全盘否定今人，会扼杀当代书家的创作热情，割裂古今书法的文脉衔接。

很多人误将临摹古人、遵从古法等同于懂书法，实则临摹只是学书基础，并非书法的全部意义。书法的终极价值，是在传承法度的基础上抒发时代情怀、彰显个人风骨、创新艺术语言。死守古人范式、排斥当代新意，只会让书法沦为僵化的复古技艺，丧失艺术生命力。

事实上，当代书法并非全无亮点，众多实力派书家深耕传统数十年，精准吃透古人笔法精髓，兼顾笔墨法度与文化内涵。他们立足时代审美，适度创新笔墨形式、丰富书法表达语境，创作出大量兼具古意与新风的优质作品，延续着书法文脉。

但这些珍贵的当代创作成果，在极端尊古贬今的舆论氛围中被无端埋没、肆意抹黑。部分人将当代书法的良性创新曲解为背离传统，将风格多元化发展污蔑为乱象丛生，将正常的艺术探索贬低为粗制滥造，极大打击了当代书坛的创新活力。

反观被世人神化的古人书法，并非件件皆是精品、处处无可挑剔。历代书家同样存在技法瑕疵、格调不足与时代局限，不少传世碑帖是日常习作、草稿墨迹，并非刻意雕琢的完美之作。只是经过岁月沉淀、历史筛选与后世神化，才褪去瑕疵，被奉为经典范本。

而当代书法尚处当下，未经历史筛选与时光沉淀，所有创作问题与创新尝试都直观暴露在大众视野中，故而更容易被放大诟病。世人偏爱厚古薄今，本质是审美惰性与认知盲从的体现，并非古今书法水准存在绝对的优劣差距。

真正懂书法的人，必然拥有辩证包容的审美格局与客观理性的评判思维。对待古人作品，会敬畏其历史价值、汲取其笔墨精髓，同时正视其时代局限，不盲目吹捧、不刻意神化。对待今人创作，会立足作品本身评判优劣，包容创新尝试，正视探索中的不足。

书法批评的核心意义，是甄别优劣、指正不足、推动进步，而非制造古今对立、宣泄个人偏见、打压创新发展。良性的书坛舆论，应当鼓励传承、包容创新、理性思辨，既坚守传统文脉根基，也为当代艺术探索留出成长空间。

那些打着捍卫传统旗号，盲目尊古、肆意贬今的伪书迷，实则是传统书法发展的阻碍者而非守护者。他们不懂书法的动态发展规律，不懂传统的传承真谛，用僵化狭隘的认知禁锢书法艺术，用极端片面的言论扰乱书坛风气。

若任由这种尊古贬今的歪风持续蔓延，当代书法将陷入进退两难的困境：学书者不敢突破创新，创作者畏于舆论批判，大众审美持续固化滞后，千年书法文脉难以在当代延续新生，最终沦为束之高阁的复古标本。

整治当下混乱的书法舆论环境，破除极端的厚古薄今陋习，已是当代书坛发展的必然需求。书法爱好者与评论者需摒弃偏见、沉淀认知，深耕笔墨、研读书史，建立独立、客观、辩证的审美体系，告别盲从跟风与极端评判。

我们应当清醒认知，古法是根基而非枷锁，传统是传承而非禁锢。尊重古人、承袭经典是为了更好地开创未来，而非固守过往、否定当下。唯有兼顾传承与创新，兼容古今、理性思辨，才能让书法艺术跨越时空，在新时代焕发全新的生机与活力。