翻拍让你当年意难平的语文课文

《孔乙己》《金色的鱼钩》《狼牙山五壮士》《与妻书》……这些印在语文课本里的文字，在抖音创作者“郝家豁”的短视频里，不再只是纸面上的段落。“翻拍当年让你意难平的语文课本”是短视频每集的开头语，也是团队创作的初心。

这是一支格外年轻的创作团队，成员大部分为00后，团队里的95后导演张帅鹏调侃自己“拉高了团队整体年龄”。他们拒绝短视频快餐式流量逻辑，以实地取景、严谨史料考据、电影化实拍，把课文背后完整的时代与人生故事搬上屏幕，被全国多地中小学纳入课堂教学素材。

“既然要拍，就好好拍”

几年前，团队导演张帅鹏还是一名电话销售，不停地推销着各种产品。偶然看到《典籍里的中国》，他忽然想起上学时背得滚瓜烂熟的课文：“原来那些文字背后，藏着这么多没读懂的故事。”彼时短视频平台上多是卡通版课文动画，没人做真人实景翻拍，他和3个伙伴一拍即合：“不如我们试试？”

初创时的窘迫至今难忘。拍《孔乙己》，团队经费拮据，仅购入一台入门相机，租赁小酒楼充当茶馆，群演没有聘请专业人员，面对镜头表情僵硬、“经常笑场”。成片发出去，评论区毁誉参半，有用户情感共鸣强烈，称“人人都笑孔乙己，人人都是孔乙己”，也有用户觉得画面效果不符合预期，最让导演张帅鹏印象深刻的留言是，“既然要拍，就好好拍；不然，就别拍”。

从那以后，“较真”成了团队的底色。拍《丰碑》，为了还原雪景，他们在夏天搭了大棚，用造雪机吹了三天三夜，80多岁的群众演员坐在“雪地”里一动不动，直到拍完都没吭一声；拍《狼牙山五壮士》，山东8月的地表温度超过40摄氏度，演五壮士的演员穿着厚厚的军装吊着威亚从“目测接近百米高的”悬崖边跳下，受伤了还坚持拍完，说“不能让大家等”；拍《金色的鱼钩》，横店的梅雨季里，他们脚踩在深深的泥潭之中拍了7天，每个人的鞋里都能倒出水来，泥潭周围都是蛇，“工作人员一边赶蛇一边盯着拍摄屏幕。”

最近拍摄的《南京大屠杀》系列，为了还原1937年的安居证，他们查了整整一个月资料，字体、纸张、印刷样式全部照搬史料；日军的握枪姿势、服装细节，专门请教了抗战史专家；连镜头里一闪而过的毒气室标识，都是按历史照片1∶1复刻的。拍摄时，200多名群演没有一个笑场。

“历史不是一纸单薄的文字，它是由无数人的呼吸与故事垒成的山。遗忘，便是山崩。”张帅鹏把这句话写在了“郝家豁”的抖音账号简介里。

从“各自为战”到“群策群力”

团队的“较真”，也藏着年轻人的成长密码。

主演张志远以前是信息流编导，为了演好孔乙己，他把课文翻得起了毛，还专门去看了老电影里的文人神态。面对观众对他演技的“恶评”，他反而觉得有动力，“会更想好好磨炼自己。我觉得我们团队每一个人都是迎难而上的，都是有热情、有想法、敢实现、不怕出错的一群人”。

摄像唐得凯刚来时是个刚毕业的大学生，张帅鹏说“拍5条素材”，他总要拍10条。现在他已经成长为“执行导演”，依然保留着“再多拍几条”的习惯，哪怕张帅鹏说“觉得已经够用了”。

团队整体的拍摄水平也在提升，从第一条视频被骂“不专业”，到最新一条视频被赞美“像看电影”。两年多的时间里，团队里的年轻人经历了“从体力到心理”的全方位锻炼与成长，“以前觉得拍不了的东西现在也敢尝试了”。

这些年轻人最在意的，从来不是流量。去年年底，因为资金紧张，账号断更了两个月。460多万粉丝的体量，转型做现代剧情类视频，接广告轻而易举，可他们犹豫了。后台里，老师和家长们催更私信堆了几百条。张帅鹏翻着这些留言，内心被“愧疚感”包裹住了：“感觉如果不继续坚持下去，有些对不起期待账号更新的用户。我们拍的不是视频，是给孩子们的‘历史窗口’。如果为了赚钱换了赛道，那些等着看视频的孩子怎么办？”

于是他们继续“死磕”。剧本要改十几版，查资料查到深夜；为了一个镜头的真实感，不惜返工重拍。有品牌方想植入广告，要求“从开头到结尾都要有logo”，他们婉拒了：“孩子们上课看视频，突然冒出广告，会打断对课文的理解。”到现在，账号接的商单收入全部投进了新视频的拍摄，主创们甚至自己垫钱，“只要孩子们能看懂，值了”。

最让张帅鹏受触动的，是一个孩子的变化。有位老师发来视频：班里一个从不爱学习的男孩，看完《丰碑》后哭了，下课找老师说“我要好好学习”。有学生看过视频在作文里写：“以前觉得课文是任务，现在才知道，那些文字里的人，都是活过的。”这样的反馈，比任何流量数据都珍贵。有次张帅鹏翻评论，看到一位网友留言：“初读不知书中意，再读已是书中人。谢谢你们，让我读懂了当年的课文。”他忽然想起自己上学时，背《静夜思》只觉得“床前明月光”好记，现在才懂，那是李白在异乡的孤独。

从“不被记住”到“教育的闭环”

如今，“郝家豁”的团队已经扩大到10人，实习生里有05后的大学生，每天抱着语文书啃；粉丝群里，家长们会分享孩子看完视频的感悟；有老师把他们的视频当课件，“比只念课本生动多了”。

张帅鹏之前也会苦恼“账号能不能被记住”，“特别是现在AI正热，有账号将我们实拍的视频给AI生成二创视频，流量也很大”。

但看着用户反馈，他觉得“如果有人因为我们的视频，记住了一个故事，读懂了一篇课文，其实是最重要的。”为此，即便被AI复刻了许多视频，张帅鹏依然坚持追求拍摄画面每一帧的“真实感”，哪怕要花费比AI生成画面数十倍的精力与成本。

这种“不计得失”的坚持，源于团队对教育本质的理解。张帅鹏说，小时候学《少年闰土》，只记得“项带银圈，手捏一柄钢叉”，却不懂鲁迅“再也见不到了”的怅惘；学《与妻书》，只背“吾今以此书与汝永别矣”，却不懂林觉民“为天下人谋永福”的决绝。现在，他们把这些“没读懂”的部分，用镜头补上——《少年闰土》里，中年闰土恭敬地喊“老爷”，镜头扫过鲁迅颤抖的手；《与妻书》里，林觉民念出“卒不忍独善其身”，现场工作人员无不动容。

这种“补白”，也得到了观众的回应。评论区经常有老师留言：“作为一名语文老师，每次看你们拍的都会推荐给孩子看”“你们的视频让我明白，课文不是‘考点’，是‘活的历史’。现在我上课，会先放你们的视频，再讲课文，孩子们的眼睛都亮了。”也有已经毕业多年的学生“重拾课文中文字的魅力”，留言称：“当年的老师叫不醒少不更事的我们，直到多年后的某个瞬间，才幡然醒悟，那一刹那，教育完成了闭环。”

张帅鹏还记得，去年拍《金色的鱼钩》老班长牺牲的那场戏，当时他就在想：“我们拍的不是‘视频’，是‘传承’。就像老班长把鱼钩留给战士们，我们把课文的温度，留了下来。”

来源：中国青年报