霸总、重生、逆袭都失灵了，短剧的下一个爆款在哪？

文｜楚绵

去年此时，短剧行业还正风光无两。

2025年，现象级爆款《盛夏芬德拉》破50亿。《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀 1》突破44亿，撬动后续系列剧热播。《好一个乖乖女》《念念有词》等作品也很快突破30亿。到了2026年，头部榜单换了面孔，《少夫人来自东北》《错嫁有喜》《以爱为家》三部作品位列前三，但播放量均卡在30亿量级，再难上探。

一年之间，真人短剧的“天花板”从50亿跌落至30亿。虽仍有佳作问世，但冲击更高量级时明显“后劲不足”，整个市场的爆款产出能力正在系统性萎缩。

有人会说，真人短剧已经被AI短剧替代了。

这话也不对。2026年第一季度，AI短剧虽然占据全行业95%的产能，但也没跑出爆款，99.5%的作品连破亿都做不到，95%的产能只换来了4%的播放量。

AI替代的是“产量”，不是“爆款”。真人短剧和AI短剧在通往爆款的路上，都停滞不前了。

爆款断层、顶流失效

真人短剧不敢往前迈步了

2026年7月，听花岛陷入了“全面退出真人短剧，改做AI短剧”的传闻漩涡中。

传闻发酵于6月底，听花岛旗下多名签约演员的官方粉丝团发布通知，称自7月起暂停同步半月行程，理由是“当前短剧行业整体环境波动较大，项目变数多，提前公布行程易因临时变动引起负面舆情”。消息一出，关于头部公司放弃真人赛道的猜测迅速发酵，话题 一度冲上微博热搜。

7月8日，听花岛曾公开辟谣：“我们没有暂停拍摄真人剧，《家里家外3》正在积极的筹备中。热门IP系列剧《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀5》《少夫人来自东北3》的规划正常推进，预计今年内会上线。”

但仔细看就会发现，这些真人短剧全部是已有爆款IP的续集，而且这些续集的播放数据正越来越不容乐观。

其中，《十八岁太奶奶驾到》可以说是短剧行业最成功的系列IP了。第一部2024年上线，最终以44亿+有效播放登顶年度微短剧榜首，第二部累计观看量也超30亿。但到了2026年春节档上线的第四部，观看量已降至20亿。系列越拍越多，影响力却在逐季收缩。

另一家行业头部公司中文在线的系列真人短剧《一品布衣》同样如此，第一季累计播放量超30亿，日播放量峰值达2.38亿，到了第四季，开播前预约量已从第二季的近500万降至200万+。系列越往后拍，观众的期待值越在走低。

观众对同一个IP的耐心在快速消耗，但行业头部依然在批量制造续集，为什么？

首要原因是投资的门槛越来越高。2026年起，国家广电总局正式施行微短剧分类新标准，普通微短剧的制作成本从过去的20至50万元涨至100万元以上。找投资越来越难，系列剧因为“已被市场验证、回报确定性较高”成了优先保留项目，于是所有人都在同一个验证过的安全区里打转。

其次，整个真人短剧大盘也在急剧收缩。

数据显示，2026年1至6月，真人短剧每月上新数量从1934部一路下滑至1429部，与去年底相比锐减逾九成。投流消耗方面，3至6月大盘分别为6229万、2.51亿、3.9亿、3.08亿元，6月比5月少了近1亿元。过去日消耗可破千万，如今客户一天消耗200至300万元已是头部水平。

与此同时，真人短剧演员也面临失业，行业造星能力也在同步消失。某头部短剧公司去年签下200多名演员，今年已解约超百人。

中戏科班演员许鹏2025年档期饱满，接连拿下短剧男主角色，但在2026年3月拍完最后一部真人剧集后再无拍摄邀约，返回山东老家摆摊售卖豆芽。常年饰演霸总形象的张小磊因全年无戏可拍，回乡投入四十万元搭建蔬菜大棚。大量横店群演全年没有稳定拍摄档期，日酬直接从300元跌至150元。

去年短剧演员集体上桌，与长剧明星同台走红毯、接代言，今年真人短剧至今没有诞生像《盛夏芬德拉》那样出圈的作品，近半年时间里，甚至再没有打造出一个可以让观众记住名字的新人演员。

连头部公司都只敢做续集，整个真人短剧行业从上到下弥漫着一种“不敢往前迈步”的保守和犹疑。所有人都在追求“确定性”，爆款所需要的“偶然性”被彻底扼杀了。

日均新增1300部

AI短剧把真人短剧又演一遍

如果说真人短剧是没人浇水的花，另一边，AI短剧早已像野草一样占满了市场。

2026年第一季度，全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧约12.2万部，占比超95%，日均新增超1300部。

仅3月一个月，抖音单月新增AI剧、漫剧接近5万部，平均每天超1300部。虽然AI仅用不到一年时间，就完成了真人短剧过去三四年才走完的产量爬坡，但是播出的效果实在太差了。

一季度AI短剧虽占据95%的产能，却仅获得4%的播放量，99.5%的作品连破亿都做不到。另一边的真人短剧产能虽然不到5%，却拿走了剩下约96%的注意力。

如此夸张的数据对比，背后的原因是AI短剧正在高度复刻真人短剧的套路，用更低的成本、更快的速度，把真人短剧已经验证过的“逆袭”“霸总”“甜宠”等热门品类重新生产了一遍。

据公开资料显示，一个“邻居盖房堵路，我挖鱼塘”的农村题材故事，市面上同时存在两部真人版和一部AI版。

真人版A《邻居盖房子不留出路，我反手挖鱼塘》抖音端累计播放量达10.8亿。真人版B《谁也别想动我家宅基地》核心冲突、人物关系如出一辙。而AI版《邻居盖房堵路，我挖了一个鱼塘》的出品方，正是拍过真人版A的那家公司，等于它把自己拍过的真人短剧用AI重新做了一遍。同一个IP，同一家公司，真人拍完AI再拍一遍。

还有最近爆火的“水果人”短剧，将真人短剧“爽文”模板全面照搬，西红柿娇妻背叛火龙果“霸总”生下青提，香蕉奶奶背着苹果爷爷偷情。AI这种换汤不换药的复刻行为，仅一天要就重复1300遍，可想而知观众对于这些差不多的脸、同质化剧情该有多么疲惫。

就连真人短剧自己也在同样的套路里越陷越深，AI剧想仅凭复刻真人的内容跑出爆款，实在是难上加难。

更大的隐忧是，大量AI短剧消耗掉了观众对于套路化剧情、题材红利的所有耐心。未来的短剧创作该何去何从呢？

真人不敢、AI不会

内容缺乏创新导致爆款难产

“爆款逻辑”已经失效，而整个市场依旧在这条看似安全的道路上徘徊不前。但是，当所有人都挤在同一条路上，“安全”本身就变成了最大的风险。

对于现在的短剧行业来说，跳出套路，回归内容本身，才是唯一的出路。

而这个夏天，还真有人跑通了这条路。一个仅有不到五人的团队做出的AI短剧《被裁掉的女孩》突然爆火。它没有霸总、狗血和重生，讲的是小镇女孩在时尚行业从被排挤到站上国际舞台的故事。这部剧上线至今播放量破2.8亿，话题 登顶微博热搜第一。

这部AI真人剧最成功的点，就在于把技术藏在了内容背后。观众刷到这部剧的第一时间，肯定要对它的技术感到惊叹，因为女主角真实到让人分不清是真人还是AI 。而在开始想去分辨的电光火石间，观众就已经开始被它的剧情吸引了。

开篇第一集，方桃子挤进模特行业晚宴的合影，坐在最边上，发朋友圈时却发现别人直接把她裁掉了。没有套路化的争吵和对峙，女主角只是无奈地接受了其他人的忽视，却精准击中了每个职场边缘人的痛感。

后来的剧情中，面对上位者抛来的资源诱惑，她并非立刻清醒拒绝，而是有过动摇和妥协。遭遇品牌临时换角，她也没有激烈反击，而是沉默地接低价拍摄、自学自媒体慢慢积累。这条成长曲线不“爽”、不狗血，但真实。

制作上，这部剧同样在打破AI短剧的刻板印象。方桃子的脸上看得出雀斑和皮肤纹理，不是滤镜拉满的完美女孩脸。这些真实的细节和精细的建模避免了AI脸的同质化，保证了角色的独特性。

和主角方桃子的人生相似，导演菲菲飞拥有七年模特经历，她把自己亲历的酒局规则、行业排挤、北漂挣扎写进了剧本。她的镜头冷静而克制，不靠狗血冲突推进剧情，靠的是普通人在困境里的那点不甘心。

《被裁掉的女孩》或许不是完美的，但它的成功向市场传递出一个新的信号：观众对“复制粘贴”的容忍度已经见底，而内容创新的市场回报，远比想象中要高。

短剧市场真正的问题，不是真人被AI取代，也不是AI技术不够好，而是这个行业正在用“确定性”杀死“可能性” 。每一次对套路的复制，都是在用今天的稳妥，透支明天的出路。

总的来说，这场2026年短剧行业的“爆款荒”，本质上是技术红利与行业规则碰撞后的必然阵痛。AI技术极大地降低了创作门槛，但也带来了内容的泡沫。当“制作” 变得空前容易，“创作” 的价值就愈发凸显。

而当前的“爆款荒”并非行业没落，是一次必要的“刮骨疗毒”，它正在淘汰那些只会复制粘贴的玩家，将行业推向一个更注重创意、品质和长期价值的“精品化2.0”时代。