关系户混进军旅剧演军人，挤眉弄眼丁勇岱也带不动

1. 《兵自风中来》于央视八套黄金档开播之时, 2. 有着不少观众, 3. 是冲着李幼斌、丁勇岱、侯勇这些名字才点进去的。

军旅题材，老戏骨扎堆，怎么看都不会差。

开头几集确实未曾让人产生失望之感，陆军合成旅推进改革转型的剧情线索清晰明了的, 演习时对抗的场景全部是实景进行拍摄, 坦克、直升机交互上阵, 从制作方面能够瞧出其中所蕴含的诚意。

欧豪所饰演的刺头营长, 尽管其人物设定显得陈旧老套, 然而身姿挺拔, 身着军装站立在那儿, 有着一种军人的独特气质。

一出场的丁勇岱, 自然而然就表现出首长的气场, 丁勇岱的台词节奏, 会显得眼神力度很令人心服?

可这种好印象没持续多久。

在那部剧中, 存在着一个名为林一虎的侦察班副班长一角, 按照预先设定而言, 他本应是那种身手十分利落, 且有着很强纪律性的基层老兵形象。当这个角色首次进行出场的时候, 那时镜头落到他身上, 可就是这一情况, 却同整部戏所特定蕴含着得节奏呈现不一致的状况。

站着的姿势呈现出松垮之态, 肩膀处于耷拉的状况, 同身旁腰杆挺得笔直的群演站于一处时, 这种对比显得格外突出明显, 让人一目了然呀。

脸部呈现出的神情不太正常, 进行言语交流之际老是偏好睁圆双眼, 面部上的肌肉处于紧绷状态, 嘴巴开启闭合显得特别不自然是那种刻意之举, 仿佛是在使出全力予以克制, 而越这般控制却愈发变得僵硬。这位参与演艺的人员称呼为吴羽卿。

名字可能不熟，但说他是吴刚的儿子，很多人就明白了。

于观众心内来讲十分实打实有着实力的人是吴刚, 在《潜伏》里饰演陆桥山, 那角色笑里带着藏着刀, 其演绎非常深入骨髓, 十分到位。

在《人民的名义》当中的那个李达康, 其走路的时候带着风, 直至如今依旧是表情包领域的长久不衰的存在。

于《庆余年》之中的陈萍萍, 哪怕处于坐着且保持不动的状态, 亦尽显满满城府, 完全凭借眼神来支撑住角色所具备的分量。历经这么多年, 吴刚借助一部又一部能够立得住的作品积攒起了口碑, 当观众看到他的名字时, 便会认为这部戏在品质方面是有保障的。

到了儿子这里，情况完全不同。

《兵自风中来》当中吴羽卿的表演, 延续了他于《狂飙》里所存在的问题, 在《狂飙》里他饰演高晓晨, 遭到观众吐槽五官乱动、只会大声叫嚷, 成为了那部剧被公认的失败之处。

是张译、张颂文、吴刚、张志坚, 这些由一群实力派演员搭建起来的台子, 而他一个人就能够把观众从中拽出戏来。到了关于《梦中的那片海》里, 他去客串六子这个角色, 依旧沿用瞪眼以及用力过猛这种老的表现方式。

于此次《兵自风中来》之中, 他将吼叫之毛病收敛, 然而问题未曾解决, 仅是变换了一种表现形态。每逢遭遇需情绪表达之时, 不会借由眼神传递想法, 唯有硬撑着瞪眼睛。从而致使观众难以分辨角色究竟是紧张, 抑或是不服气, 是愤怒, 还是委屈。

台词存在拖沓的情况, 说话呈现出慢悠悠的态势, 全然欠缺军人那种干脆利落的劲头。在与其他演员对戏之际, 节奏老是慢半拍, 当对手把话讲完之后, 他的反应依旧没能跟上来。

更让人头疼的是，这个角色的戏份还不少。

几次, 关键演习场景都存在他的身影, 队友遭遇车祸时, 他没有首先考虑去救助人, 被俘虏之后, 他还违反规定发送定位。

人设从一开始就不招人喜欢, 再加上演技没办法支撑起来, 看下去就会发现越来越让人感觉别扭, 弹幕之中到处都是吐槽的声响, 原本好好的观看剧集的节奏, 被毫不留情地强行打断了。

吴羽卿能接连获得《狂飙》《梦中的那片海》《兵自风从中》这般资源, 和他身为父亲的吴刚其关系处于那样的状况。

这并非是什么秘密, 在演艺圈当中, 星二代依靠父母去铺就道路, 早就已然不是新鲜的事情了。然而问题在于, 能够铺就道路是可以的, 但是你必须得拥有接住这条道路的本事才行。

在2023年的时候, 《狂飙》进行了播出, 此后观众给出反馈, 表明他的演技存在跟不上的情况。直至如今, 三年已然过去, 然而在新剧当中, 却依旧是原来那副模样, 且不要提及实现进步, 就连根本的角色适配度都未能达成。

去演绎军人这般的角色, 起码得先去练练那体态, 还要磨磨台词, 这些做为最基础的功课未有做充分, 却靠着父亲的关系去接央视的正剧, 最终砸毁的不光是自身享有的口碑, 就连父辈积攒起来的好感也一并被消耗掉, 观众并非会抵触所有星二代去演戏, 大家抵触的是那些没本事却还占据着优质资源的情况。

在演艺圈当中, 这种现象向来都不缺少例子。陈凯歌有个儿子叫陈飞宇 , 他一出道便拥有着顶级资源 , 一部接一部演着男主角 , 然而 , 他的演技却被观众评价为 “面瘫式 ” , 其表情非常单一 , 他的情绪完全靠配音以及后期来支撑着。

向华强之子向佐, 首部主演电影票房不佳致使成绩惨淡, 其演技遭网友以“抽象派”论调侃, 于综艺里他表示“我演任何角色都仿若仅在演绎自身”, 这话初听似玩笑, 实则背后是观众对其演技的整体否定。

参演多部剧露过脸的张凯丽女儿张可盈, 其表演呈现出生硬的状态, 观众反馈表现得较为冷淡, 尽管有着母亲人脉方面的加持, 却一直都没能真正实现出圈, 而这些星二代出现翻车情况的原因存在着共同点。

演技的基本功呈现出薄弱的状况, 然而却占据着那本应隶属实力派演员的关键重要角色。优质的资源被这些人给消耗掉了, 进而真正具备实力的演员反而失去了机会。

存在着这样一种资源配置方面的不公平状况, 这才是致使观众感到愤怒的根源所在。然而并非是所有的星二代都会去走这样的一条道路。

王骁就是个正面的例子。

他的妈妈是身为著名演员的王馥荔, 其在圈子里的地位是颇高的。王骁开始步入演艺道路之际, 并未借助母亲的关系径直去获取主角的机会, 反倒是从此前的跑龙套着手, 进而去演不是主角位次的配角, 去演绎那些戏份不多的小角色。

他于《三生三世十里桃花》之中饰演司命星君, 其所获得的戏份数量并不多, 然而台词的节奏把控以及表情管理方面均十分到位。

于《狂飙》之中饰演杨健, 自基层警察渐至黑化, 此角色转变层次极为分明晰, 观者完完全全记住乃是角色自身, 却非其家庭背景。其历经十几年光阴, 从“王馥荔之子”蜕变成为“演员王骁”。

这个过程没有捷径，就是一个角色一个角色磨出来的。

郭麒麟也是类似的情况。

被称作德云社少班主的, 乃是郭德纲的儿子, 给他资源很轻易。然而, 他并未径直去走主角的那条路线, 反倒是在《庆余年》里去饰演范思辙, 那可是个戏份不算多的配角。

他将范思辙那类, 有着又胆小怯懦又精明机灵的特质, 存在些许贪慕钱财的情况, 然而又重视情义的感觉, 演绎得活泼生动了, 观众们认为这个角色就应当是他这样呈现的。

在有了这般基础的条件下, 他之后担纲《赘婿》男主角这一情况出场后, 才致使观众认为其变得显得合乎一般性状况。他并非借助父亲直接“输送资源”, 而是凭借自身的表现使得观众能够去接纳他。

这两个例子表明, 星二代这样的身份虽能够作为起始点, 然而绝不该成为终止点。观众所关注的是戏剧表演, 并非针对谁家小孩前去获得镀金而关注。

若真想吃上演员这碗饭, 那便得静下心来磨砺本事, 仅仅依靠父辈脸上的情面是走不了太远路程的。

军旅剧对演员的要求更特殊。

这种题材讲究真实感，演员像不像军人，观众一眼就能看出来。

李幼斌在拍《亮剑》之际, 为能将李云龙这一角色诠释到位, 特地前往部队去体验实际生活, 与战士们一块儿展开训练, 一块儿进行用餐, 学习如何保持军姿, 学习怎样讲话交流, 学习以何种方式向领导汇报情况。丁勇岱在拍摄《兵自风中来》以前, 同样做了充分完备的准备工作, 深入探究军人的语言习惯特点, 深入钻研军人的肢体动作模式。

对于那些老戏骨而言, 他们甘愿摒弃架子投身于体验生活之中, 仅是为了能使所饰演的角色呈现出令人信服之感, 年轻演员的画风却截然不同, 他们借助关系硬是快速融入团队, 甚至连最基本的体态调整都懒得去做, 最终致使整部戏的品质有所降低, 打了折扣。

对于那些另外认真拍戏的演员来讲, 这其自身就是不公平的。剧组耗费了那么多的心思去拍摄实景, 调用了那么多真实装备, 老戏骨们那般认真地去塑造角色, 然而却被一个演员给拖了后腿, 整部剧的口碑都为此被拉低。

剧情硬核的《兵自风中来》, 其基础是不俗的, 制作是精良的, 演员阵容也是足够强大的。

要是吴羽卿这个角色, 能换上一位适配的演员去演绎, 又或者直接就将这个角色给去除掉, 那么这部剧所收获的口碑, 极有可能会大幅好些。然而实际情形却是, 只因有一个凭借关系进入剧组的人员赫然存在, 致使观众针对整部剧给出的评价, 出现了程度上的降低。

资本硬捧能带来短期的曝光，但观众不傻，他们用遥控器投票。

一个演员有没有真本事，几集戏就能看出来。

会最终被市场淘汰的是那些并无真本事的“关系户”, 王骁证明了这一点, 郭麒麟也证明了同一道理, 星二代此一身份可以作为起点, 然而真正能够走到长远之处的人, 依靠的是亲身自身。

吴羽卿想要在这个圈子里站稳脚跟，现在走的路显然不对。

他所急需的, 乃是静下心来, 自微小角色着手, 练习好基本功, 而并非持续凭借父亲的关系承接大制作的影片啦。

观众期待的是好作品，不是看谁家的孩子来镀金。

观众不是反感星二代，是反感“技不配位”的硬捧。