浙江丽水“巴比松”画派走过四十年 艺术赋能乡村振兴

来源：中国新闻网

中新网丽水7月22日电(胡丰盛 潘若汀)瓯江入画，烟雨入墨。

从1986年首次提出“丽水巴比松”概念，到如今古堰画乡集聚艺术家350余名、油画产品远销70多个国家和地区，浙江丽水“巴比松”画派已走过四十年历程。这支诞生于瓯江畔的乡土画派，不仅用画笔描绘家乡山水，更成为推动当地文旅融合、乡村振兴的重要引擎。

近日，中新网走进丽水莲都的古堰画乡，探寻其四十年发展轨迹。

从画室到旷野

1986年，时任浙江省美术协会秘书长李大云到丽水考察时指出，丽水画家同法国“巴比松”画家有共同的精神内核与绘画品格，第一次提出了“丽水‘巴比松’油画群体”的概念。此后，丽水油画家群体有了“巴比松”画派这一专属称谓。

彼时，中国画坛流行的是宏大叙事与精致技法。而丽水画家笔下的，却是江上渔舟、岸边古堰、田间劳作的农人。这些作品没有学院派的精致，却有一种无法替代的温度——是泥土的温度、是江水的温度、是家乡的温度。

1991年5月1日，“丽水地区首届巴比松油画展”在丽水市工人文化宫举行，这是丽水“巴比松”第一次集体亮相。那些散发着乡土气息的画作，让观众看到了久违的真诚。著名油画家全山石等人亲临指导，他还为这群画家做了一场关于“油画本体语言和媒体技法”的专题讲座，给丽水画家留下深刻印象，对丽水油画发展产生了深远影响。

同年11月，“丽水风情油画展”在浙江美术学院陈列馆举办，这群来自浙西南山区的画家，开始在浙江省内外崭露头角。

从“室内创作”到“对景写生”，丽水画家用行动宣告：艺术不是象牙塔里的孤芳自赏，而是与山川草木的深情对望。

进入国家级视野

20世纪90年代后期，丽水巴比松画派迎来了发展“黄金期”。浙江省美协来了，中国美术学院的专家来了……他们不仅指导创作，还搭建展览平台，引领这群画家开始“出山”。

1998年11月，丽水油画与摄影一道，在北京艺术博物馆举办专题展览——丽水“巴比松”油画展。媒体陆续刊出百余幅油画作品和数十篇评论，“丽水巴比松”开始进入全国视野。

一批又一批外地画家慕名而来。他们在瓯江边写生，也带来了新鲜的艺术理念。经过十余年探索，丽水巴比松实现了从“再现”到“表现”的跨越。

2005年4月，“古堰画乡”项目建设启动。艺术与乡土，开始了一场更深的融合。

2007年起，丽水“巴比松”驶入快车道。这一阶段，古堰画乡与丽水“巴比松”共成长，成为中国摄影家协会命名的首个“摄影之乡”主要创作基地；丽水“巴比松”油画首次走出国门，在马克·雅歌文化中心举办中法巴比松油画交流展；获“中国美术家协会写生基地”国字号招牌。

真正的高光时刻在2015年。这一年，莲都区与法国巴比松市缔结友好城市，丽水“巴比松”33幅代表作远赴法国巴比松市美术馆，与30幅法国巴比松作品同堂展出。这是一场跨越百年的对话——19世纪中叶，卢梭、米勒等画家在枫丹白露林深处的巴比松描绘生活；一个多世纪后，瓯江边的画家用相似的笔触，画着相似的乡愁。

巧合的是，“巴比松”本义为“美丽的泉水”，与“丽水”地名寓意不谋而合。从“古堰画乡”到“枫丹白露”，两支相隔万里的画派，因为对乡土的同一种深情而握手。

一支画笔的三重魔法

“画从乡起，乡因画名。”丽水“巴比松”画派四十年的故事，说的就是这八个字。

2019年，丽水巴比松国际研讨会举行，400余位海内外专家学者齐聚古堰画乡。此时的丽水巴比松，已不再是单纯的艺术流派，而是深度嵌入区域发展的核心引擎。丽水市莲都区以画为媒，推动艺术创作、文旅体验、产业发展与乡村振兴深度融合，真正实现了“以画兴乡、以艺富民”。

一支画笔，催生了产业链。古堰画乡集聚艺术家350余名，深圳“九九行画”共富工坊等龙头企业扎根发展，油画产品远销70多个国家和地区，年产值超亿元。艺术在这里是可以远渡重洋的“丽水制造”。

一支画笔，铺就了富民路。2025年，古堰画乡核心区居民人均收入从2005年的4325元增长至5.7万元——20年涨了13倍，片区村集体经营性总收入达494万元。

一支画笔，画出了国际范。2021年首届全国风景油画双年展成功举办，2024年第二届如期而至。同年，中法建交60周年之际，“法韵丽水·金山画彩——当法国画派遇上金山农民画和丽水‘巴比松’”主题画展在上海开展。

四十年倏忽而过，但瓯江边的画架从未收起。

如今的古堰画乡，每年吸引数十万游客和艺术爱好者。有人为风景而来，有人为艺术而来，也有人只是好奇：一个曾经的偏远之地，怎么就成了“世界的画乡”？

答案或许就在古堰画乡那棵千年大樟树下。那里，永远有人在支着画架，永远有人在低头调色，永远有人在用画笔丈量家乡的山水。

四十年，瓯江水依旧东流，画笔依旧不停。下一个四十年，人们不禁期待，这方水土会长出怎样的故事。(完)