北京
新京报讯（记者陈琳）舞台上水袖翻飞、翎子摇曳，画布上笔触流转、光影定格。7月21日，“丹青戏魂·百梅芳华——‘百梅百戏’艺术推广普及与展演”活动启动，这个由北京演出娱乐行业协会主办、北京文化艺术基金资助的项目，将用油画“翻译”戏曲的形神之美，让舞台上的经典瞬间化为可以留存、可以流动的艺术画卷。
“丹青戏魂·百梅芳华——‘百梅百戏’艺术推广普及与展演”活动现场。主办方供图
“百梅百戏”以中国戏剧梅花奖获得者为核心力量，最大的亮点是邀请油画创作者走进剧场、深入台前幕后，捕捉水袖翻飞、翎子摇曳、脸谱神韵、戏服纹样以及演员身段神情等最具戏曲美学特征的瞬间。
“使流动的舞台艺术转化为可观赏、可展示、可传播、可留存的视觉成果。”活动总策划、北京演出娱乐行业协会会长马文介绍，通过写实油画语言，既尊重不同剧种的程式规范，也呈现每位艺术家的个性气质，推动“流动戏韵”与“凝固丹青”相互映照。
油画创作负责人刘俊彪表示，创作团队将通过油画的笔触、色彩与光影，让戏曲舞台的动态之美凝结为具有东方意境和文化品格的视觉画卷。
2026年，项目将围绕“展览、展演、普及”三大板块推出系列活动：戏剧主题油画展将走进美术馆、城市商圈和文化街区，让观众在剧场之外感受戏曲之美；举办由梅花奖得主领衔主演的精品剧目展演，集中呈现不同剧种的艺术特色和名家风采；梅花奖得主将走进高校、剧场和社区，通过名家讲解、现场示范、互动导赏，降低戏曲欣赏门槛，提升公共文化服务效能。
中国戏剧家协会原副主席、北方昆曲剧院院长杨凤一评价，这是戏曲守正创新和传播方式创新的一次有益实践。“让更多观众特别是青年群体了解戏曲、走近戏曲、喜爱戏曲。”
据项目协办方北京吉祥戏院相关负责人介绍，目前，项目已完成“梅花大舞台”品牌标识和“百梅百戏”商标注册。未来还将策划编撰《百梅百戏画传》《百梅百戏画卷》，系统记录梅花奖艺术家的舞台形象和艺术成果。同时探索与文旅、商业、教育、数字传播等领域的协同合作，在坚持社会效益优先的前提下，探索可持续的品牌运营机制。
编辑 张树婧
校对 李立军
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
