十四年后，Dolce&Gabbana回到了高定梦开始的地方

头部品牌如今推出的高定系列，越来越像其成衣线的简单延伸，仿佛已经成为了默认的常态。但高级定制的独特性意味着其享有远离潮流更迭的“特权”，它是时装行业的试验田，是诠释创意和手工艺的最佳表现。

Dolce&Gabbana是为数不多尚在坚守这一原则的代表。品牌以剪裁精准的西装、性感风雅的西西里风格服饰奠定根基，但随着时间推移，飞行员夹克、破洞牛仔裤、工装裤等休闲单品悉数登上伸展台，愈发贴合当代着装偏好。但品牌的高定系列却截然不同，它坚持极致繁复、弥足珍贵的手工艺，每季聚焦意大利的特定地点，深挖并转译当地的传统文化。

摄影 Alex Dobè

这种定位是一以贯之的。早在2012年，Dolce&Gabbana在西西里的陶尔米纳发布首个高定系列时，品牌便明确，

摄影 Marco Pionato

每款礼服仅生产一件，遵循先订先得的规则，而这些作品鲜少出现在时尚杂志的封面或内页，背后的原因很简单：品牌高定客户追求的，正是稀缺性与私密感。

摄影 Marco Pionato

十四个年头过去，Dolce&Gabbana的高定发布足迹已从陶尔米纳延伸至米兰、威尼斯、撒丁岛、罗马等众多意大利著名地标。今年，品牌选择回到最初的起点 ——

陶尔米纳来发布2026 Alta Moda女装高定系列、Alta Sartoria男装高定系列和Alta Gioielleria高级珠宝系列。

从以前到现在，品牌为何再次再回到陶尔米纳？想必这是许多人萦绕于心的疑问。

陶尔米纳是西西里无可替代的文化名片。一方面，陶尔米纳依悬崖而建，独特的地势让它成为唯一能将西西里最具代表性的自然风貌尽收眼底的城镇。站在当地观景台，同时涌入视野的是地中海核心海域爱奥尼亚海、欧洲最高活火山埃特纳火山，以及西西里标志性的滨海离岛贝拉岛。在这里，一切都显得格外鲜明强烈，光影，色彩，情感，记忆，甚至时间本身。也许正因如此，它不仅是旅游胜地，更是值得追寻的美好愿景。

摄影 Alex Dobè

另一方面，陶尔米纳还见证古希腊、罗马、拜占庭、阿拉伯、诺曼文明轮番驻足交融，古城内古希腊露天剧场、诺曼式主教座堂、巴洛克广场等古迹密布，堪称解读西西里多元文明脉络的微型标本。法国文豪莫泊桑亦在《西西里游记》中留下赞誉：“陶尔米纳这座小城浓缩了所有能让视觉、精神与想象沉浸的美好。”

这份美好被Dolce&Gabbana以时装为载体尽数转译。三天时间，三段故事，一座岛屿。虔诚缔造珠宝，神话化作时装，灼耀荣光成就优雅之姿。在此，神话与实境共存，美并非装饰，而是语言，每段故事皆在此化为传奇。

摄影 Marco Pionato

本季女装高定大秀选址埃特纳火山山坡上的拉迪切普拉植物园，系列灵感来自个西西里岛的古老传说 —— 一个关于女神与信徒的故事。秀场笔记里写道，“奥林匹斯女神是梦想的化身，象征永恒，自奥林匹斯山降临尘世；而西西里女子则承载生命的具象，映照凡间，于尘世之隅恭候。”文中的女神与女子，恰是高定作品与匠心创作者的隐喻。高定本来就是时装体系里的终极梦想，而它能够落地为实，离不开设计师与工匠对时装造梦的笃信，以及耗费时间心力的精工细作。

为本场大秀揭幕的，是与品牌交情深厚的Monica Bellucci女儿Léonie Cassel。她身披一袭满缀烂漫花饰的薄纱礼服，手捧一束蓝色满天星走出，直白点明繁花意象是本季的视觉主线。依托精妙的微悬垂镶嵌工艺，植物园内的绚烂花卉被移植到新装之上。无数条羽毛般轻盈的真丝雪纺带，经由手工塑形、折叠与固定，生动还原出花朵的盛放之姿。花叶错落相融，调配出层次细腻的色调，令每一件礼服都如油画般灵动鲜活。

部分礼服更是直接做成花的形态，数十朵闪闪发光的雌蕊从花瓣状的上衣中探出，超现实主义气息扑面而来。颇具传承意味的是，花卉亦是品牌2012年首场女装高定系列的核心元素，彼时展示了一系列手绘花卉薄纱礼服，本季亦有不少造型与之遥相呼应。

Dolce&Gabbana还将灵感触角伸向装饰艺术。一是卡波迪蒙特瓷器，它是诞生于意大利那不勒斯的经典艺术瓷品类，因原产于卡波迪蒙特山的波旁皇家窑厂得名。与欧洲主流的硬质瓷不同，卡波迪蒙特瓷多采用无高岭土的软质配方，更适合精细的立体塑形，花卉与神话人物是常见的题材。在陶尔米纳的贵族宅邸与修道院里，至今仍能见到古董卡波迪蒙特瓷器的身影。品牌将卡波迪蒙特瓷器转化为衣间的华美纹样，裙装与束身衣上的花卉、鲜果、小天使栩栩如生，手绘金色涡卷纹样与精致立体花环点缀于公爵缎与Gazar纱料，更有真实的瓷质构件镶嵌其上。

西西里露台常见的赤陶花盆也被引入该系列。品牌用紧身胸衣比拟花盆，西西里盛产的柑橘和柠檬变成错落有致的浮雕，搭配叶片与橙花，从裙身攀援而上，一路蔓延到袖口。

本季男装高定系列则在陶尔米纳的古希腊剧场里发布，灵感来自《乡村骑士》这部作品。它是意大利作曲家Pietro Mascagni创作的独幕真实主义歌剧，改编自西西里作家Giovanni Verga的同名短篇小说。歌剧以西西里复活节乡村为叙事舞台，铺展一段爱恨纠缠、满含本土刚烈风骨的爱情悲剧。

这种戏剧张力传导至高定创作之中。本系列深挖西西里巴洛克美学的盛大瑰丽，一袭黑色天鹅绒长披肩挺拔庄重，饰以厚重的立体金线刺绣，巴洛克标志性的卷曲纹样顺着肩背延展；黑色针织衫不再简约单调，前胸与肩头织满细密的金色徽章与锁链纹饰；无袖紧身胸衣借用金色绳线，以工整对称的古典纹样框定胸前轮廓。

精细针画技法让不同丝线的质地与色调交织成深邃的层次与明暗，陶尔米纳古希腊剧场、蔚蓝大海与埃特纳火山，皆被绣入衣间。剪裁利落的黑色外套，饰以醒目对比鲜明的白色花卉刺绣，其灵感源自西西里世代珍藏的亚麻织物，精致的坎图式蕾丝图案沿着袖口和翻领蔓延向上。

与女装和男装高定系列一同亮相的，还有在陶尔米纳的前San Domenico修道院发布的高级珠宝系列。本季以西西里的圣洁、虔敬之心为设计主题，圣心元素跃升核心象征，其中代表作sacro cuore con rose珠宝位于中间最夺目的珐琅玫瑰经由手工雕琢，环绕于精巧镂空金丝结构之中。红宝石、钻石、红碧玺与粉碧玺，皆由手工镶嵌，绽放出璀璨光彩与浓郁色泽。

圣母形象与圣心元素构成互文，微型绘画艺术家以纤致画笔结合精湛手工技艺勾勒，再辅以繁复考究的金工工艺，令圣母形象兼具庄严感与细腻温度。与此同时，柠檬、柑橘、贝壳、橙花等西西里的自然风物，经由珐琅上色与宝石密镶多重工艺打磨，焕发出鲜活蓬勃的生机。

摄影 Thomas Legrand

十四年，Dolce&Gabbana高定系列一以贯之的长期主义，凸显出其在行业中的稀缺分量。品牌本次将大秀带回十四年前首个高定系列的发布地，甚至复用了最初的核心元素，这绝非打安全牌式的重复，而是笃定的信念。在瞬息万变之中，坚守不变，往往比迎合变化更需要勇气。

撰文拽克

编辑Mark Liu