川剧传承迎“本科时代”！成都艺术职业大学送出全国首份川剧本科录取通知书

封面新闻记者 杨旭斌 王一理 实习生 邹天昳

7月14日下午，17岁的成都少年纪博涵迎来了人生的高光时刻——成都艺术职业大学校领导一行来到他的家中，亲手为他送上录取通知书，这是川剧历史上第一份本科层次学历教育的录取通知书。

此前经四川省教育厅正式批复，成都艺术职业大学戏曲表演（川剧）职教本科专业获批2026年首届招生，成都艺术职业大学由此成为全国唯一开设川剧本科培养方向的高校。此次首封录取通知书的送达，标志着川剧传承正式告别无本科学历教育的时代。

在家中，纪博涵与学校领导、家人一起拆开录取通知书 （杨旭斌 摄）

Part.1

首封川剧本科通知书送达

新生代传承人圆梦本科

获得首封川剧本科录取通知书的纪博涵同学，2009年出生，今年17岁，已正式学习川剧五年。五年前，小学毕业的他进入四川艺术职业学院川剧方向中专学习。今年，他原本计划报考大专院校的川剧专业，但在得知川剧本科首次招生的消息后，果断决定“冲一把”。

“以前学川剧，基本没什么学历，这些年最高也就到大专。如今有了本科机会，我肯定要试一试。”在父母支持下，纪博涵针对性补习薄弱文化课，全力备战高考，最终成功圆梦，成为全国首届川剧本科新生。他说：“在当今时代，学历和知识是立足的底气，学川剧也一样，光有技艺肯定不够，还得用文化滋养艺术，才能把这条路走得更宽、更远。”

纪博涵同学（杨旭斌 摄）

纪博涵谈到，自己长在“川剧世家”，家中的多位长辈都在从事川剧相关工作，从小的耳濡目染，让他对川剧产生了浓厚的兴趣。“我小时候看川剧，就被舞台上鲜活的人物形象、精彩的身段动作、唱腔深深吸引住了，一看就特别喜欢。”十二岁时，纪博涵坚定选择川剧专业道路，进入专业院校系统学习川剧表演。

如今，即将更进一步，踏入本科校园的他依然保持着初心与韧劲。他告诉记者：“川剧是宝贵的艺术财富，我们年轻人必须站出来，把这门艺术传下去，不能让它沉寂。”

纪博涵同学收到的录取通知书 （杨旭斌 摄）

而谈及本科新生活，他期待在未来四年里能多学剧目、多登舞台，提升自己的专业能力。同时作为新生代川剧传承人，他表示将在学习过程中探索传统与创新的结合，让川剧走进更多年轻人的视野，“首先要守住川剧的传统底子、老技艺，这是根本。在此基础上，可以用年轻人喜欢的方式做创新，吸引更多同龄人关注川剧。”

Part.2

填补近400年空白

构建川剧本科层次培养体系

长期以来，川剧人才培养主要依靠师徒口传心授以及中专、高职专科教育，没有本科培养通道。今年成都艺术职业大学开设全国首个川剧职教本科专业，让纪博涵这样的众多川剧学子迎来新机遇。

据招考政策，该专业列入艺术类本科提前批次招生，采用全国戏曲类专业省际联考选拔生源，考生需同步完成全国普通高考与川剧专项专业联考。在录取政策上，国家给予非遗戏曲专项扶持：考生文化课成绩达到生源省份本科录取控制线的50%，在专业考核合格、文化课达标前提下，依照联考专业成绩择优录取。该专业实行全国统一招生，不编制分省计划，面向全国各地发掘川剧好苗子，拓宽非遗选材半径。

2026年1月16日至22日，2026年普通高等学校招生戏曲类（川剧）省际联考在成都艺术职业大学顺利举行 图据学校

在纪博涵同学家中，成都艺术职业大学党委副书记、常务副校长夏伟介绍道，作为全国首个川剧本科专业，该校填补了近400年川剧史上本科人才培养的空白。“我们将围绕‘非遗传承、适应新时代要求’的复合型川剧高端技能人才目标，构建完整培养体系。”

夏伟谈到，该专业在课程设置上，核心板块将深耕腿毯、把子、唱念、剧目等传统技艺，同时配套川剧传承人工作坊、新媒体传播等选修课，兼顾培养学生的传统功底与数字化能力。在学习安排中，实践学时占比将达65%，学校将依托省、市川剧院和专业剧场，让学生开展实景实训，并安排学生到院团实习，以毕业大戏考核舞台实战能力，实现课堂与舞台无缝衔接。

师资上，校内配备双师型教师，特聘川剧名家、非遗代表性传承人授课。就业保障方面，面向戏曲演员、艺术培训、群众文化服务等多元岗位，鼓励学生考取演员资格证、普通话等级证书等职业资质；同时学校还将依据行业需求动态调整培养方案，平衡川剧传承与创新发展。

Part.3

“文化工作者首先要有文化”

川剧本科专业设立价值深远

川剧作为首批国家级非物质文化遗产，融昆、高、胡、弹、灯五种声腔，变脸、吐火等绝技享誉海内外，是四川文化的标志性符号。在行业人士看来，此前川剧人才培养存在高层次人才供给不足、后备力量断层的情况，制约着非遗的传承与发展。川剧本科专业的设立价值深远。

成都艺术职业大学 图据学校

文化保护上，高校依托学科建设系统整理濒危剧目、传统唱腔和独门功法，以学术研究留存非遗原始资源，改变部分技艺依附老艺人存续、“人亡艺绝”的濒危隐患，搭建非遗文献与技艺资源保存平台；文化传承上，院校创新“传统科班+现代学院”融合育人模式，既深耕唱念做打等基本功，又开设文艺理论、剧目创编等现代课程，弥补过去重技艺、轻学识的培养弊端，培育兼具传统功底与现代视野的复合型人才，从源头破解后继乏人难题；文化利用上，高层次人才将赋能川剧市场化与大众化创新，助力川剧适配文旅融合、新媒体传播等新场景，推动非遗向舞台展演、文创开发等多元方向发展，实现非遗的创造性转化与创新性发展。

“文化工作者要先有文化。”川剧表演艺术家、梅花奖得主肖德美谈到，川剧本科专业的设立是川剧界多年奋斗的成果。他表示，本科教育更注重理论知识与文化修养的提升，从而能培养具备更高创作能力、业务水平和理论素质的新生力量。

而对于第一批川剧本科专业的学生，肖德美给出了他的建议：基本功与文化并重。“无论学历如何，‘四功五法’（唱念做打、手眼身法步）始终是基石，需常年坚持，不可松懈。”此外，肖德美认为，“知其然且知其所以然”，演员需通过阅读名著、诗词歌赋及广泛的社会实践来积累文化底蕴，才能支撑人物塑造。

“相信这些学生们在众多艺术家和老师们的关心教育下，一定会成为川剧舞台未来的好苗子。”肖德美说。