穗沪戏曲院团合作首秀，青春版越剧《红楼梦》感动羊城观众

7月9日，作为2026广州艺术季重磅演出、穗沪戏曲院团合作共建首场成果，上海越剧院里程碑式经典越剧《红楼梦》登陆红线女大剧院。本场演出由徐（玉兰）派小生俞果、王（文娟）派花旦陆志艳两位青年演员领衔主演，以正宗徐王流派演绎宝黛千古情缘，婉转江南越韵响彻岭南戏曲沃土。7月10日，同院经典《梁山伯与祝英台》接续登台，两场大戏均由青年演员挑梁，拉开长三角与粤港澳大湾区戏曲文化深度对话的帷幕。

经典越剧《红楼梦》剧照。徐（玉兰）派小生俞果（右）、王（文娟）派花旦陆志艳（左）两位青年演员领衔主演。

青年流派传人挑大梁，穗沪梨园共话戏曲传承

越剧《红楼梦》改编自曹雪芹古典名著，是越剧宗师徐玉兰、王文娟倾尽心血打造的传世代表作，问世六十余年久演不衰，被视作越剧史上里程碑式作品。全本剧目完整还原大观园的悲欢离合，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人的情感纠葛为主线，勾勒封建大家族由盛转衰的命运悲歌。

自幼寄居于贾府的林黛玉与衔玉而生的贾宝玉一见如故，二人共读西厢、树下葬花，心意相通、互为知己，在封建礼教的束缚下坚守纯粹真挚的情愫。可贾府长辈一心撮合宝玉与薛宝钗的金玉良缘，精心设计瞒天过海的婚礼。大婚当日，宝玉满心欢喜迎娶林妹妹，掀开盖头却见宝钗，瞬间崩溃；另一边，黛玉得知婚讯，在病榻上焚稿断情，含恨而终。宝玉送别黛玉、看透家族虚伪与封建礼教的残酷，最终抛下荣华富贵，遁入空门，一段纯粹真挚的儿女情缘，落得天人永隔、曲终人散，道尽封建时代青年男女无法自主的人生悲剧。

本次来穗演出启用剧院青年中坚力量，陆志艳承袭王文娟王派，诠释孤傲通透、才情满腹的林黛玉；俞果传承徐玉兰徐派，塑造温润纯粹、叛逆天真的贾宝玉，两代流派薪火在羊城舞台接续绽放。演出前，两位主演接受南都记者现场采访，分享首次完整携全本《红楼梦》登台广州的感悟、人物塑造心得，以及越剧与粤剧跨剧种交流的思考。

越剧《红楼梦》剧照。

陆志艳：沉心打磨黛玉风骨，盼越剧粤剧互学共鉴

本场“林黛玉”扮演者王派花旦陆志艳坦言，这并非自己第一次到访广州，却是首次在红线女大剧院完整演绎全本《红楼梦》，内心满是敬畏与荣幸。“能站上红线女大剧院这座岭南戏曲地标的舞台，对青年演员而言是难得的历练。”

在她看来，林黛玉是兼具惊世才情与孤高风骨的经典人物，演绎难度极高。“黛玉孤傲通透、纯粹敏感，舞台程式、唱腔身段都要贴合人物气质，为贴合角色，我和团队耗费数年反复打磨。越剧《红楼梦》历经十代演员演绎，每一代都有全新理解，经典不能一成不变，我们希望赋予人物更丰富的层次与情感起伏。”

越剧《红楼梦》剧照。

谈及江南越剧与岭南粤剧的魅力，陆志艳表示两大剧种各有千秋，却有大量共通之处：“粤剧是岭南瑰宝，越剧是江南清音，二者在舞台程式、戏曲妆造、剧目编排上都有诸多可以互相借鉴学习的地方。戏曲传承离不开青年坚守，我希望所有年轻戏曲从业者都能沉下心深耕专业，也期待广州观众能爱上婉转江南越韵。”

俞果：女小生独有的江南柔情，跨越地域打动岭南观众

首次踏足广州演出的徐派小生俞果，带来了别具江南气韵的少年贾宝玉。她解读，越剧舞台上的宝玉拥有完整清晰的成长弧光，全剧依托剧情转折，搭配造型、身段、水袖设计区分人物心境变化：上半场初入大观园的少年宝玉灵动天真，扮相线条柔和，尽显不染尘俗的少年气；历经宝黛共读西厢、父亲严苛责罚、黛玉葬花等关键剧情后，下半场的宝玉更换素色戏服、调整传统束发造型，人物心底生出愁绪与无力，心性逐步走向成熟。《试玉》《金玉良缘》等经典折子段落，又分别展现宝玉天真烂漫与痛失挚爱的破碎两面。

作为越剧核心特色的女小生，俞果分享了这一表演形式独有的优势：“女性演员心思细腻柔软，更能捕捉人物隐秘、细腻的情绪，塑造男性角色时，更容易让观众共情。粤剧同样设有女小生行当，但声线、唱腔偏向男性本嗓，而女子越剧自带温润江南气韵，塑造出的少年形象温柔纯粹，极具辨识度。”

越剧《红楼梦》剧照。

落地广州后，浓厚的粤剧氛围让俞果倍感亲切。街头巷尾随处可闻粤曲，连出租车司机都会主动和演员聊戏曲、安静聆听唱段，本地戏迷长期在社交平台留言期盼越剧来穗，这份热情令她深受触动。她表示，上海与广州航程咫尺，艺术本无地域隔阂，此次广州艺术季多剧种同台展演，是绝佳的交流契机：“无论越剧、粤剧，只要演员怀揣赤诚对待舞台，观众一定能感受到诚意，不同剧种也能取长补短、共生发展。”

访谈现场，俞果清唱经典唱段《天上掉下个林妹妹》，婉转徐派唱腔赢得满堂掌声；陆志艳则清唱《葬花词》，让南都记者提前沉浸式感受红楼诗意。

穗沪院团携手，以青年力量激活戏曲新活力

据了解，本次《红楼梦》《梁山伯与祝英台》赴穗演出，是广州粤剧院与上海越剧院穗沪共建合作落地的首场重磅成果，象征粤港澳大湾区与长三角两大戏曲高地正式开启长期、全链条文化协同合作。两地文艺院团将围绕人才培养、剧目创排、非遗传承、舞台交流等板块持续联动，推动南北戏曲双向赋能。

主办方介绍，2026广州艺术季持续汇聚全国优质舞台艺术，此次上海越剧院携两大越剧经典南下，既是江南戏曲美学的集中展示，也为广州本地戏迷带来差异化戏曲观赏体验。青年流派演员接力演绎传世经典，用年轻化表达激活传统戏曲生命力，让跨越地域、跨越剧种的梨园交流持续焕发新生。

7月9日晚，红线女大剧院内，一曲红楼悲欢缓缓拉开帷幕；7月10日，经典剧目《梁山伯与祝英台》将接续上演，江南清雅越韵持续点亮2026广州艺术季。

采写：南都N视频记者 周佩文 朱俊毅

图片由上海越剧院提供