足不出“沪”“听”遍世界，2026上海夏季音乐节盛大开幕

7月5日，音乐总监余隆指挥上海交响乐团在捷豹上海交响音乐厅内奏响了2026上海夏季音乐节（MISA）的第一个音符，为这场已经与城市相赴十数载的音乐盛事拉开新一年的序幕。

本届上海夏季音乐节以“开拓者——和音乐一同向前”为主题，密集呈现33场演出，以古典音乐为核心，跨界联动戏剧、文学、舞蹈，也囊括了电影音乐、爵士、民乐等多元声音，汇集海内外顶尖艺术家与团体，让市民足不出“沪”，在半个月内“听”遍世界。

此次开幕音乐会上半场，柏林爱乐乐团中提琴首席，也是首位加入该团的中国音乐家梅第扬担纲独奏，与上海交响乐团共同演绎久石让近年回归严肃音乐创作后的新篇《中提琴传奇》（“Viola Saga”）。作品标题中的“Saga”一词有着两重含义：在英文语境中指代北欧中世纪的英雄史诗与长篇冒险叙事，而在日语里，它又意为“与生俱来的本性、天性”。作曲家在创作手记中写道，“起初只是暂定此名，如今愈觉精妙——既象征中提琴如英雄般展开叙事，又回归音乐最本质的‘性格’。”

此前，余隆与梅第扬搭档，陆续将《中提琴传奇》带至汉堡、香港和北京等地，“我小时候听了比较多久石让的动画音乐，这部作品与大家心目中久石让的风格不同，只有两个乐章，上来就是中提琴的独白，仿佛一位老者正在回忆自己的一生。”梅第扬介绍道，“在饱含情感的第一乐章之后，第二乐章如巴赫的音乐一样有一些和声的循环，像在诉说传奇未完待续，我个人觉得非常浪漫。”

这是近期梅第扬与上海交响乐团合作的第二场音乐会。就在两天前，同样由余隆执棒，梅第扬与上交联袂献演柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》，本来为大提琴而生的作品被改编成中提琴版本，把深沉的倾诉变得更加昂扬亲切，给音乐增添了一份流动呼吸感的同时，也为乐团2025-26音乐季画上了一个圆满的句号。

一部是浪漫主义时期的深情经典，一部是来自配乐大师的当代“传奇”，余隆、梅第扬与上海交响乐团在三天之内连续呈现两场风格迥异的精彩演出，乐团音乐季与上海夏季音乐节几乎无缝衔接，在炎炎夏日也为申城观众续上了丰富“不断档”的艺术体验。

开幕音乐会下半场，伴随着深沉的“To be or not to be...”上海交响乐团携手资深表演艺术家濮存昕与冯宪珍上演音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》。该作品由中国当代最具国际影响力的戏剧导演之一——李六乙亲自操刀，在肖斯塔科维奇诞辰120周年纪念之际为上交量身定制，让来自音乐与戏剧领域的两个伟大灵魂于MISA舞台碰撞对话，深度展示跨越国界、超越时间的人文力量。

此版《哈姆雷特》选用肖斯塔科维奇为1932年莫斯科瓦赫坦戈夫剧院推出的戏剧《哈姆雷特》所创作的配乐，这也是他最优秀的戏剧配乐之一。

主创在演出前接受采访时表示，这次在夏季音乐节舞台呈现哈姆雷特，是音乐性与戏剧文学的有机结合，音乐和文学的结合有特别的意味，作为朗读者，濮存昕与冯宪珍的登台，带领观众走入莎士比亚的经典文本，体悟戏剧与音乐的交融共通。

导演李六乙认为，在这一情境中，濮存昕与冯宪珍的表演，不是作为演员的演绎，而是作为朗读者的带领，带领观众走进莎士比亚的文学世界、走进经典。余隆则表示，作为指挥家，艺术有时候是需要想象力的，就像音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》，通过朗读者的引领，让观众放飞想象，靠着想象力从而达到文学的彼岸。在肖斯塔科维奇诞辰120周年之际，上演这一部肖斯塔科维奇的配乐作品，对纪念这位伟大艺术家也是有着特殊的意义，这部作品不同于肖斯塔科维奇其他的交响乐作品，没有那么苦涩，反而特别美，通过这部作品，能让上海观众感受艺术的多种多样、源源不断的魅力，这也扩展了交响乐团呈现艺术的疆界。

音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》彩排过程中，余隆与濮存昕对着曲谱商量音乐与朗诵的衔接。

开幕之后，音乐节好“戏”仍旧不断。今年拿下古典音乐权威媒体《BBC音乐杂志》“年度专辑”和“最佳合唱专辑”两项大奖的世界级合唱团——黯声合唱团、连续13年获逍遥音乐节之邀的极光管弦乐团与柏林爱乐终身圆号首席曾韵等都将紧随其后登上MISA舞台。

主体演出之外，MISA Talk、全城交响、MISA Workshop等口碑活动再升级，入围戛纳的《与火共舞：王羽佳钢琴演奏沉浸体验》特展、黑石第三空间高清放映、第四届“馄饨皮”亲子欢乐周等项目也将音乐节的热度与广度大幅拓展。凭一张MISA票根，还能解锁数十家商户专享福利，进一步推动文商旅体展一体化融合。“线上MISA”也将联通全球观众，一起为上海的艺术盛夏欢呼。

上海夏季音乐节的创意装置也是市民们每年讨论的热点，今年在复兴中路外场矗立着一座艺术之门，走入大堂，又将邂逅一重充满仪式感的门框。两道门户次第延展，带领观众抽离都市日常，慢慢步入专属于MISA的音乐世界。

本届MISA联合上海当代艺术博物馆，在音乐节期间推出《如TA们那样聆听》特别展出计划。一组分别以“人”、“白鹭”、“蘑菇”为形的参与式声音装置被分别置于上海交响音乐厅的三处草坪上，行人可以不同方式触发装置，感受其他有机生命如何“聆听”世界，于繁华城市中共情自然万物。