在布兰德霍斯特博物馆，直面赛·托姆布雷的晚年两极

编者按

6月初，由库艺术教育组织，德国著名艺术家杰瑞·翟纽克（Jerry Zeniuk）、英格丽·佛洛斯（Ingrid Floss）与黄拱洪三位导师联合带队的研学团，在慕尼黑布兰德霍斯特博物馆（Museum Brandhorst）的展厅中，直面赛·托姆布雷的两大核心系列——《勒班陀》十二联画（2001）与《无题·玫瑰》六联组画（2008）。三位导师全程随行，在作品前逐一讲解、即时回应，帮助团员们一步步接近托姆布雷的语言逻辑与创作内核。

布兰德霍斯特博物馆

“过去是我的跳板……古老的事物就是新的事物。万物活在当下；这是它唯一能够存在的时间，但它的影响却可以永远持续下去。”

——赛·托姆布雷

《Cy Dear》托姆布雷纪录片剧照，托姆布雷在创作《无题·玫瑰》系列

在布兰德霍斯特博物馆

直面赛·托姆布雷的晚年两极

At the Museum Brandhorst , we confront the two opposing poles of Cy Twombly’s late work.

《勒班陀》与《无题·玫瑰》这两个系列，恰好对应托姆布雷晚年的两副面孔：一边是宏大的历史冲突，一边是私密的自然诗意。而全世界能完整、永久同时看到这两套原作的地方，只有布兰德霍斯特博物馆。

《勒班陀》（2001）是托姆布雷少有的宏大历史题材创作。他以1571年勒班陀海战为出发点，摒弃写实叙事，用色块冲撞、颜料流淌与潦草刻线传递战争张力。相比早年灰白克制的涂鸦风格，此作大量使用湖蓝、赤红与明黄，蜡笔、丙烯与石墨层层叠加，色彩的强度在他以往作品中从未有过。整组十二幅画呈现出战前沉寂、激战爆发到余波消散的完整节奏，是他抽象叙事语言最为成熟的体现。这十二幅油画全部由布兰德霍斯特永久收藏，馆方专门按托姆布雷的空间要求修建了独立的勒班陀展厅，作品自2009年开馆至今固定陈列，极少外借。市面上虽有少量同主题单幅作品或版画分散于其他馆藏，但十二幅齐聚的原作，唯有在此才能见到。

赛·托姆布雷 勒班陀 十二联组画 2001

《无题·玫瑰》（2008）创作于托姆布雷逝世前三年，可视为他一生花卉、诗歌与地中海主题的收束之作。里尔克等人的诗句被直接写入画面，文字、流淌的色彩与朦胧的花影彼此渗透。早年粗粝的书写线条在此变得柔和，颜料垂直流淌，晕染成氤氲的花簇，褪去了历史题材的激烈，转向盛放与凋零并存的生命体认。这六幅组画是托姆布雷专为布兰德霍斯特顶层玫瑰画廊绘制，创作之初便定下永久落户于此。

赛·托姆布雷 无题·玫瑰 六联组画 2008

《勒班陀》与《玫瑰》，一件对应外部世界的暴力，一件回望内在生命的温度，恰好拼合出托姆布雷晚年完整的创作版图。而三位导师在展厅中的讲解与回应，则帮助团员们从具体的笔触、色彩与构图出发，一步步看清抽象绘画如何叙事、晚年风格如何转向、艺术与历史及个人生命之间又如何彼此纠缠。

本次图文特辑，即是此次研学现场观看与交流的记录。我们将这些在展厅中获得的感受整理出来，与更多读者分享。

杰瑞·翟纽克、英格丽·佛洛斯与黄拱洪三位导师与研学团成员的交流现场

赛·托姆布雷

Cy Twombly

美国抽象派艺术家赛·托姆布雷（Cy Twombly），本名埃德温·帕克·托姆布雷（Edwin Parker Twombly Jr.），1928年4月25日出生于美国弗吉尼亚州列克星敦，2011年7月5日在意大利罗马逝世，美国抽象派艺术家。他以融合了潦草书写、涂鸦符号与古典神话隐喻的独特艺术风格闻名于世，被公认为20世纪最重要的当代艺术家之一。

托姆布雷早年受抽象表现主义影响，后长期定居意大利，深受地中海文明启发。他的创作生涯跨越半个多世纪，早期作品以黑色和白色为主，中期发展出标志性的 “黑板”系列，晚期则转向色彩斑斓的“玫瑰”系列和“四季”系列。其代表作包括《无题（纽约市）》、《勒班陀》、《酒神》等。 2001 年，他荣获威尼斯双年展金狮奖； 2010 年，受邀为卢浮宫创作壁画，成为继乔治·布拉克之后首位为卢浮宫创作永久藏品的当代艺术家。

艺术家马树青

798工作室入驻计划
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资深艺术媒体报道：《库艺术》及其它专业媒体平台将对本次成果展进行跟踪报道。