一件瓷器的诞生

一件瓷器的制作过程相当需要耐心，需要陶瓷匠人们仔细操作每一个环节。从坯体造型到施釉选择，再到具体的烧制成型，每一个不同的选择都会产生出不同的瓷器，也催生出了琳琅满目的景德镇陶瓷品类。

本文内容出自新京报·书评周刊6月26日专题《 烧制时光：景德镇的文化密码 》的B04-B05版。

B01「主题」 烧制时光：景德镇的文化密码

B02-B03「主题」在碎片中发掘的瓷器古都

B04-B05「主题」一件瓷器的诞生

B06-B07 「主题」 景德镇文化的还原与未来

B08「主题」 年轻设计师的陶瓷之旅

撰文丨新京报记者 宫照华

选择造型

这是瓷器制作中最基础的一步，也就是大众所熟知的做坯。我们今天见到的所有传统瓷器——大到巨型的水缸，小到精巧的装饰品，都是传统瓷器匠人通过各种做坯的方式制造出来的。在制作时，匠人们根据想要制作的器物形式来选择不同的造型方式，在这个步骤中大概就分出了四个类别。

圆器成型

圆器成型是我们最常见的造型形式，在一些陶瓷体验馆里，我们能够上手体验的也就是这种方式。它也是景德镇传统制瓷中所使用数量最高的造型选择，适用于制作日常的碗、盘、杯、碟等器具。在圆器成型的具体方法中，还可以细分为手工拉坯以及模印成型。

手工拉坯需要借助陶车的快速旋转，依靠手工提拉的方式制作坯体。这需要工匠拥有一双巧手，对于坯泥的可塑性有非常老到的经验。我们经常能够看到在熟练匠人的手中，坯泥就像是一块随意舞动的海绵，在自然而然的旋转中变化出各种形状，而在初次上手体验的新人手里，坯泥很容易就在提拉的环节中变成“一摊烂泥”。现代化的陶瓷生产中会使用印坯定型等技术来方便大规模批量生产，但是技术熟练的匠人手工制作的坯体肯定更加精美，在形状、大小、厚薄等方面更能达到工匠心目中的完美要求。圆器成型中，最古老的阳模印坯成型可以追溯到龙山文化晚期，目前景德镇传统瓷器的批量化生产依然沿用了阳模的制作技术。

琢器成型

但有时，对于造型复杂的瓷器，匠人们是没有办法在陶车上通过一次性拉坯完成的，其中的典型例如双耳尊、壶、罐子等等。这时所采用的坯体造型方法就是琢器成型。

琢器成型与圆器成型的一大区别就是，前者会将瓷器的各个部分分段拉坯制作。工匠们会将造型复杂的瓷器的各个部分分段拉坯，等到都制作完成后，再耐心地等待它们干燥，最后再在接头处涂上泥浆，用拼接的方式完成复杂坯体的制作。

琢器成型也有相应的批量化生产方法，即阴模印坯成型。与阳模相对，阴模印坯成型是通过内凹的模具来制作瓷器的装饰性附件，例如耳、嘴、柄、纽等部位。另外还有一些大型器具，需要使用分段印坯的方式，比如一个大型瓷罐，需要将顶部、腹部、底部三个部分分段制作，制作完成后再进行连接。这种也属于琢器成型的制作方式。

镶器成型

镶器成型的原理和琢器成型相同，也是通过分批制作瓷器的不同部位、最后进行整体粘接的。但景德镇向来有着“十圆不如一方”的说法，原因便在于镶器成型的制作工艺更加繁琐，拥有极大的制作难度。通过“十圆不如一方”的说法也能看出，镶器成型最后形成的器具大多是我们今天见到的方尊类瓷器，包括四方、六方、八方、三角形等等。

由于制作工程过于繁琐，镶器成型无法在陶车上完成，需要匠人用纯手工的方式制作。在制作坯体时，陶瓷匠人会像处理一张面饼一样，将坯泥打造成符合器具形式的片状，比如常见的四方瓷器，就需要分别制作出瓷器的四个立面，而后再将四个立面的泥片组合在一起。而裁剪定型后的拼接过程，就是镶器成型中所指的“镶方”。最后，即使坯体拼接完成，匠人们还是不敢放松——因为由这种方式制作的坯体非常脆弱，尤其是在烧制的过程中，缺乏支撑的镶器很容易变形，匠人们则通常使用其他方式帮助暂时支撑坯体，等待烧制完成后再进行一次打磨。

《手造中国》（2017）剧照。

雕塑成型

比镶器成型更加复杂的，则是雕塑成型。它常见于艺术工艺的领域而不用于制作日常器具。雕塑成型实际上指的就是制作一件瓷器质地的雕塑作品，具体技法包含了圆雕、捏雕、镂雕等等，需要根据艺术品的具体形式而定。

其中最为常见的手法是捏雕，匠人们会用双手将坯泥捏出各种精巧的形状，这种方法可以直接捏出一些小型的摆件，比如瓷器小人，瓷器动物，瓷器花鸟等等，也可以把这些捏出来的小配件作为一个大型器物的装饰部分使用。捏雕拥有非常高的自由程度，可以制作出匠人们想要的各种形状，也被广泛应用于现代陶艺制作中。

而难度最高的则是镂雕。镂雕需要匠人们在坯体上用刀具进行镂空雕刻，许多制作精细的瓷器，如楼阁亭台、文房饰品都是采用镂雕方式完成的。镂雕技艺最早也得追溯到宋元时期，而且直至明清时期这项技艺才相对成熟，这个领域也诞生了许多知名的陶瓷艺术家和国宝级瓷雕。

是否施釉

景德镇的瓷器有着各种色彩，通常，当坯体制作完成后，匠人们就需要考虑施釉（即上色）的时间。根据施釉时间段的不同选择，在这个阶段又分出了不同类型的瓷器。

釉上彩

如果匠人们在坯体完成后，不选择施釉，而是先将坯体送到瓷窑里烧制，等待高温烧成之后再在釉面上进行彩绘，那么就会形成所谓的釉上彩。由于是在烧制后上色，釉上彩瓷器的绘画风格相对细腻，颜色也比较丰富。例如被我们所熟知的清朝宫廷珐琅彩就是釉上彩瓷器中的粉彩。在雍正时期，珐琅彩在全国盛行，也成为了景德镇瓷器中颇具代表性的一种。

在具体的制作中，釉上彩需要匠人们设计草图，绘制画稿，然后在瓷器釉面上进行填色绘画。在填色完成后，还会有一道洗染的工艺。通过洗染，工匠们可以让瓷器上的颜色拥有不同深浅、不同明暗的层次感，从而产生远近景一般的立体效果。

《手造中国》（2017）剧照。

颜色釉

当然，工匠们也可以选择不填色，而是在瓷器烧制的过程中就让釉料呈现出独特的色彩。这就是景德镇传统瓷器中的颜色釉。颜色釉就是让瓷器呈现本身的颜色，没有绘画装饰。这项工艺非常考究制作坯体的用料。工匠们在制作坯体的时候，就会在釉中施加一些材料，从而让瓷器显色。每个独特的调色配方，让颜色釉瓷器呈现出很微妙的色彩变化。

除了釉料的选择，不同的温度也会让颜色呈现出不同的变化。通常来说，高温颜色釉的色泽会比较深，颜色种类也相对繁多，而低温颜色釉的色泽相对素雅。

釉下彩

提到景德镇，人们肯定会首先想到青花瓷——而大名鼎鼎的青花瓷工艺则属于釉下彩。釉下彩的处理方式与釉上彩相反，需要工匠们在烧制之前便在坯体上绘制花纹。

工匠们需要首先将花纹绘制到坯体上，描画结束后，再用碳化物勾勒花纹的轮廓。最具代表性的青花瓷在普通的流程之外，还需要增加一个分水的环节，这是青花瓷制作的独特步骤。分水环节也有两种方式，一种是先勾线后分水，这种方式注重于表达线条，另一种则是先分水，这可以让青花瓷的花纹不受线条轮廓的限制，形成青花瓷中的写意风格图案。

选择窑炉

在设计工作完成后，工匠们就需要选择窑炉对坯体进行烤制。在瓷器文化发展的历史中，陶瓷工匠们所选择的窑炉也各不相同。

古代窑

古代人受到燃料、技术、地理环境等多种因素的限制，为了提高瓷器烧制的效率与品质，古代的陶瓷匠人们设计出了形式众多的窑炉。在中国古代使用的窑炉形式众多，其中有地理环境的因素也有时代技术的因素，每一次的窑炉形制改变基本都意味着一次工业技术的革新。而从窑炉中诞生的瓷器也随着技术的更新而不断发展。

龙窑

龙窑是中国古代比较常见的窑炉类别，最早可以追溯到唐朝时期。龙窑得名于其形式，其选址大多为坡地，根据坡度建造窑炉，低处为窑头，长度为20-50米不等。人们根据其横卧样式，取名为龙窑。

龙窑使用的燃料为当地所取的木材，两侧设置有孔洞。在龙窑内部，等待烧制的瓷器前后依次排列，每当其中一段达到了相应的温度后，工匠们就往后一段的孔洞投放木柴，分段加热。这样可以为每个阶段提供预热，也能够让前几段已经烧制完成的瓷器得到降温。其缺陷在于建造龙窑需要耗费大量的人力，而且烧制过程中内部温度起伏较大。

马蹄窑

马蹄窑与龙窑类似，也是因为形状而得名，其结构也非常简单，燃料成本低廉，而且与龙窑相比，马蹄窑的建造成本很低。它最早出现于五代十国时期，至明朝时期依然沿用。

马蹄窑虽然在建造维护方面有着诸多优点，但体积也相对较小，火焰分布不够均匀。它的特点在于烧制的速度很快，而且适用于大批量瓷器生产，但是对燃料热量的利用效率很低，热度也更难控制。

葫芦窑

葫芦窑出现于元代，在建造上吸收了龙窑和马蹄窑的各自优点。其建造地点和外部形式类似于龙窑，选择坡地建造，两侧设置风眼。但内部并不像龙窑那样修长一体，而是分为了前后两个窑室，并且建造有独立的烟囱。

葫芦窑解决了龙窑和马蹄窑难以控制温度的难题，它在烧制瓷器时更容易控制温度，内部加热也更充分，同时保留了较高的燃料利用率。从元代至清代，葫芦窑一直是民窑的首要形制选择。但葫芦窑也有着自身的缺陷，那就是窑炉本身有些难以承受内部充分利用的高温，容易在多次使用后发生变形，一旦发生变形，葫芦窑的维护将会非常麻烦，而且几乎无法彻底复原。

镇窑

明末清初，随着瓷器工业的进步，在景德镇出现了特有的传统窑炉——镇窑。因为外形为地面上的半圆建筑体，因此又得名“蛋窑”。

镇窑在窑体的日常维护方面发展出了隔热层的设计，在燃料使用方面的要求也更加严格，它使用当地的松柴作为燃料。松柴在燃烧时产生的温度高，燃烧时间也更长，进一步提升了热量，让景德镇当地生产的瓷器拥有了更高的品质。镇窑的出现是中国古代瓷器发展的重要节点，它不仅意味着中国古代瓷器工业技术发展到高峰，也传播到海外，影响了欧洲的陶瓷窑炉，让中国古代陶瓷拥有了世界影响力。

现代窑

镇窑从明代一直沿用至20世纪50年代。在近现代，随着科学技术的发展，陶瓷工匠们开始拥有更多样的选择，并且尝试对窑炉进行革新。现代的陶瓷窑炉不仅需要考虑成本预算和热量利用，同时还要考虑燃料的清洁度等多个因素。

圆窑

1955年，圆窑首次出现，从而结束了景德镇过去一千多年的柴木烧瓷的历史。圆窑使用煤炭为燃料，极大地提升了窑炉的温度和热能，让景德镇瓷器的品质再一次提升。它有着很理想的温度灵活性，同时窑炉的体积也可以根据瓷器产量而改变。唯一的缺陷在于圆窑的热能利用率比较一般，而且会对环境造成比较大的污染。因此后期逐渐被其他相对清洁的能源替代。

隧道窑

隧道窑的形状如同隧道，在能源使用方面有着更强的灵活性，它既可以使用煤炭为燃料，也可以使用煤油，也可以使用煤气。在20世纪70年代，景德镇建立了第一批隧道窑，提高产能的同时还降低了煤炭圆窑对环境的污染。20世纪80年代，隧道窑在景德镇大量推广，是燃料技术的又一次变革。

气窑

气窑在20世纪90年代从澳大利亚引进，并在随后完成了国产化。现代气窑使用的燃料为天然气。它不仅能源清洁，而且节省了人力成本和原料成本，目前已经成为了景德镇烧制瓷器的主流窑炉。气窑的温差极低，可以通过自动化控制实现窑炉温度的精确控温，极大降低了陶瓷烧制的残次品出现率。

电窑

电窑依靠电力提供热能，在烧制过程中无需使用任何燃料，也不用考虑通风、空气和温差等问题。电窑的体积更小，加热效率高，是景德镇小型陶瓷作坊的主流选择。不过电窑提供的温度有限，因此无法制作需要高温烧制的传统瓷器，但是对于低温烧制的素坯瓷器来说，电窑是非常理想的选择。

开窑取瓷

最终，在耐心地等待后，窑炉烧制完成，陶瓷匠人们正式开窑，将烧制完成的瓷器从窑炉内取出。根据前期不同的选择和工艺，最后成型的瓷器在景德镇主要分为四大类别。

《手造中国》（2017）剧照。

青花瓷

景德镇釉下彩瓷器的代表，也是景德镇瓷器中最具影响力的品类。青花瓷在制作过程中会使用含钴的颜料上色，烧制完成后，该部分就会呈现出青蓝色。陶瓷匠人根据不同的技艺特点会对颜料采取不同的处理手法，不同产地、不同窑炉的青花瓷也会呈现出不同的效果。

玲珑瓷

玲珑瓷经常与青花工艺结合，但玲珑瓷增加了其他工艺，需要在坯体上雕刻镂空花纹，然后再次用透明材料施釉。等到烧制完成后，玲珑瓷的镂空部分会呈现出透明晶莹的质地。这个工艺诞生于明朝永乐年间，也是景德镇的代表性瓷器。

粉彩瓷

景德镇釉上彩瓷器的代表，需要经过两次烧制。第一次烧制为高温烧制，完成后进行填色制作，颜料填色完成后，第二次烧制为低温烧制，而后才能完成一件粉彩瓷瓷器。

颜色釉瓷

颜色釉瓷通过烧制而呈现釉体本身的颜色。在明清时期，景德镇已经能烧制出几十种不同色彩的瓷器。不同的金属氧化物的成分与比例构成会让每一批瓷器颜色都呈现出微妙的差异，再加上电窑的操作更加方便，颜色釉瓷现在已经成为陶瓷作坊十分喜爱的瓷器种类。

本文为独家原创文章。撰写：宫照华；编辑：张进,何安安；校对：翟永军。未经新京报书面授权不得转载，欢迎转发至朋友圈。

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