北京
来源：【人民日报中央厨房-大有文化工作室】
近日，2026中国（北京）提琴艺术主题论坛在京举办。论坛围绕国产提琴行业发展、乐器品质标准等内容展开深入交流，探索国产提琴从“工艺优质”迈向“品牌强国”的升级路径，为中国弦乐产业高质量发展凝聚行业共识。
该论坛为第三十三届中国国际乐器展览会核心特色活动，由中国国际乐器展览会组委会主办、一诺国际乐器集团承办。国内制琴大师、一线演奏家、音乐院校学者及行业协会代表参会。
中国演艺设备技术协会理事长傅高武表示，本届北京国际乐器展坚持专业化、国际化、融合化发展定位。本次论坛既是行业思想碰撞的交流平台，也是民族乐器品牌接受权威专业检阅的展示窗口，将有力推动演艺装备与乐器产业深度融合、协同共进。
中国乐器协会理事长孙瑞勇指出，我国已形成完整的提琴全产业链体系。下一步，协会将重点搭建技艺交流、标准制定、人才培育、国际推广四大平台，助力中国从提琴生产大国向提琴品牌强国跨越升级。
中国演艺设备技术协会党支部书记朱新村提出“设备是骨骼，乐器是血肉，二者融合方有舞台灵魂”的产业理念，明确论坛核心目标：搭建制琴师、演奏家、声学工程师跨界对话机制，破解中国高端乐器在现代演艺装备体系中实现最优声学表现的行业命题。
来自职业乐团与高校教研的多位专家结合数十年舞台实战与教学积淀，梳理出专业演奏者对乐器品质的核心诉求，为国产提琴工艺优化、场景化研发提供了实践导向。
中央音乐学院教授杨锰将理想大提琴概括为“好看、好听、好拉”三大标准：“不要小瞧外观颜值。演奏者与琴朝夕相伴，如果形制别扭、抱持不适，长期使用会倍感煎熬。”
中国爱乐乐团大提琴首席赵云鹏提出，理想大提琴以选材匠心为根基、音色层次为核心、人琴默契为灵魂，是一件“有底蕴、有音色、有风骨、有温度、有灵魂”的艺术伙伴。
中央歌剧院交响乐团大提琴首席杨娣谈到，在歌剧舞台上，大提琴既要胜任独奏旋律，又要融入乐队合奏，还要衬托、支撑歌唱家的演唱。
北京交响乐团大提琴副首席李阿晶深耕职业舞台多年，她认为，经得起长期舞台检验的优质大提琴，需具备音色凝聚度高、音色层次均衡、演奏反馈灵敏、硬件性能稳定、长期使用具有音色成长空间等五大特质。
大提琴演奏家李泽指出，乐团合奏用琴与独奏炫技用琴的评判标准不同。大提琴在乐团中承担中音支撑、旋律铺垫、情感托底的重要功能，既要守住自身声部质感，又能自然融入整体声场，实现“与弦乐相融、与管乐对话”。
哈尔滨交响乐团原大提琴首席石英表示，优秀演奏家亟需稳定、省心的专业用琴。她期待研发出抗应力、气候适配性更强的专业大提琴，同时加快高品质儿童款大提琴的研发与普及。
论坛同期举办PHOENIX菲妮克斯大提琴专家评鉴会，行业专家组成的评审团对菲妮克斯高端大提琴开展多场景、多维度专业评测。专家组建议品牌深耕高端制琴赛道，完善传播体系，拓宽国际合作渠道，加快民族提琴品牌出海步伐。
本次活动还设有中外提琴音质盲测环节，5把菲妮克斯手工小提琴与5把意大利提琴制作师小提琴在遮蔽外观、品牌、产地标识的情况下进行测评。小提琴演奏家曹欢、杨晓宇，中央芭蕾舞团交响乐团首席王小毛，中央歌剧院交响乐团乐队首席杜玄组成评审团，围绕音色通透度、共鸣层次感、演奏手感、音区稳定性等8项专业维度评分。盲测结果显示，PHOENIX（菲妮克斯）OVD901系列小提琴音质音色评分高于多款意大利提琴制作师作品提琴。
一诺国际乐器集团创始人、总裁钱军建表示，未来将深耕高端弦乐制造，聚焦工艺研发与声学优化，联动行业协会、专业院校推进艺术普及与人才培养。
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