凤凰艺评 | 陈维：书魂瓷韵寄高怀——郭立先生其人其艺

文/陈维

在景德镇这座千年瓷都，陶瓷绘画一直是艺术创作的主流。究其缘由，既有地域工艺传承的惯性，也有现实创作与市场的考量——陶瓷绘画的表现形式更直观，技艺落地见效更快，而书法作为中国传统艺术的核心，反倒在瓷都艺坛长期处于边缘，愿意沉下心来深耕细研的人并不多。郭立先生是这片语境里，始终坚守书法本心、潜心打磨艺道的代表性艺术家，他从书法根基出发，兼修诗书画印，更以跨学科的学术视野打通书法与陶瓷的壁垒，成为当代瓷都难得的、兼具综合修养与开拓精神的学者型艺术家。

郭立先生的艺术之路，始于对书法发自内心的热忱，走的是正统的传统学艺路径。他自幼便接触笔墨，年少时得景德镇书画泰斗胡献雅亲授，打下了扎实的传统书画底子；之后广泛研习汉隶、石鼓文、金文，补上篆隶的古拙气韵，行草则取法晋唐、兼涉诸家，一步步夯实笔墨功底。后来他又在中央美术学院访学，师从邱振中精进书法理论。这些经历让他的实践创作与理论思考相互支撑。扬雄《法言》有言“书，心画也”，道出书法本是内心志趣、学识与品格的自然流露，郭立数十年不趋时俗、临池不辍，在众人偏向陶瓷绘画的环境里，始终守住书法这一传统艺脉，不贪速成、不逐浮华，何尝不是对“书为心画”这一传统书道核心的践行，也让他的书法自带厚重、真诚的底蕴。

郭立先生诸体兼修，尤以行草、篆隶见长，这也恰恰体现了他对书法艺术的专业认知。相较于景德镇部分陶瓷匠人，为适配器物装饰只专注单一书体的学习，郭立深知，不同书体有着不同的笔墨训练价值与审美内核：楷书练笔力的扎实，篆隶养线条的朴拙，行草修气韵的灵动，多体兼修才能让笔性更通透、基本功更扎实。刘熙载《艺概・书概》中称“书非徒求形似，贵于明理，尤贵于得气”，他习诸体、通笔法，追求笔墨背后的气韵与理法，这也让他的书法脱离了工艺化的单薄。凭借扎实的书艺功底，他的作品多次入选全国展览，也斩获了多项书法类专业奖项。

书法之外，郭立更践行着传统文人诗书画印相融的艺术追求，这份综合修养，在当代景德镇艺术家中尤为难得。真正的文人艺术家，从不止于单一技法的打磨，而是以诗文、书画、篆刻互为滋养，提升整体艺术格调。他潜心诗词创作，以诗文滋养艺术心境，让创作更具文人意趣，避免了笔墨的空；绘画创作则坚守“书画同源”的古训，把书法的线条功底融入画中，题材多聚焦西双版纳风光、浮梁古民居、花鸟山水，画风清雅，格调高古；他始终关注金石学，兼顾篆法与篆刻的笔墨逻辑。在不少艺术家追求单一技艺速成、回报高效的当下，他愿意花时间打磨综合艺能，不求急功近利，只重艺道积累，这份沉潜，恰恰契合了传统文人艺术的核心追求。

更为难得的是，郭立的学术履历极具特殊性，他早年深耕陶瓷材料学领域，曾任景德镇陶瓷大学国家日用及建筑陶瓷工程技术研究中心常务副主任，是兼具工科科研背景与艺术创作能力的复合型专家。后又出任景德镇陶瓷大学陶瓷文化高等研究院原常务副院长，依托高校顶尖学术平台，统筹陶瓷文化研究、跨学科交流与学术建设，真正实现了工科材料研究、艺术书法创作、高等学术研究的三重身份融合。

这份独特的履历，让他对陶瓷书法的理解，跳出了普通艺术家的创作视角。从新石器时代的陶器刻符、战国陶文，到唐代长沙窑瓷上题诗，陶瓷与书法的结合本是古老的艺术传统，而郭立没有停留在简单的工艺传承，而是凭借独有的跨学科优势，走出了不一样的陶瓷书法之路。他既懂书法本体的笔墨法度，又熟知陶瓷坯体、釉料、窑火的材质特性，更依托高等研究院的学术资源，主持多项陶瓷书法专项课题、组织跨领域学术研讨会，打破书法与陶瓷、文科与工科的学科壁垒。他提出材质美与线条美共生的创作理念，正是源于工科对材料的理性认知，与艺术对笔墨的感性体悟的双向融合。

在陶瓷书法领域，郭立的核心贡献还在于从学术与教育层面推动这门艺术走向体系化、专业化。作为全国率先推动陶瓷书法学科建设的学者，他在景德镇陶瓷大学率先开设陶瓷书法研究方向，招收硕士研究生，把陶瓷书法纳入高等艺术教育体系，建立起系统的教学与研究框架，让陶瓷书法不再只是手艺传承，更有了理论支撑与人才培养体系，为这门艺术的长远发展埋下了学术根基。

在担任景德镇市书法家协会主席、江西省书法家协会副主席期间，他始终致力于陶瓷书法的推广与传承。他牵头策划多届全国陶瓷书法专题展览，搭建起专业的艺术交流平台，汇聚全国陶瓷书法创作者，一步步打破陶瓷书法的地域局限，让这门小众艺术走进全国艺术界的视野，推动陶瓷书法逐步被主流艺术展览体系接纳。在景德镇一代代陶瓷书法创作者突破工艺局限、提升艺术格调的过程中，郭立以学术引领、平台搭建、人才培养的多重努力，成为当代陶瓷书法发展的重要推动者与奠基人。

在教学实践中，他深耕高校书法教育多年，以严谨的治学态度，培养了一批批专注陶瓷书法创作与研究的青年学子，引导学生围绕陶瓷书法开展学术研究与艺术创作，形成了稳定的人才传承梯队。他不仅是书法创作者，更是陶瓷书法领域的学者与教育家，用数十年的坚守，让这门古老又新兴的艺术，实现了技艺、理论、人才的同步发展。

郭立先生是当代陶瓷书法发展进程中承前启后的关键人物。他在三个层面始终保持自觉：以工科的理性体察泥火材质的本性；以学术的视野构建陶瓷书法的学科体系；以文人的修养坚守书法的精神。从这个意义上来说，郭立先生是当代陶瓷书法领域一个值得持续深入研究的文化个案、一种回应传统又指向未来的艺术范式。

(本文作者：陈维，“凤凰艺评”专栏评论家，博士，副教授、硕导，中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中华诗词学会会员，江苏十佳青年书法家，南京印社副秘书长，江苏省直书协副秘书长，凤凰美术馆策展人，“金陵陶印”非遗传承人。)

附，郭立先生作品欣赏