短视频、微短剧、AI写作……“人人皆可当作家”，文化产业如何创新？

“繁荣互联网条件下新大众文艺”被首次写入今年的政府工作报告。新大众文艺正在重塑着当代文化的生态与格局。其根本之“新”在于人民大众正以前所未有的规模深度参与文艺的生产与传播，从而深刻改变和形塑了文艺的秩序。这一变革将催生文化产业内在逻辑与创新路径的系统性重构。

引入产业内容的源头活水，推动主体扩容与形态创新

新大众文艺时代的文化产业创新，首先源于创作主体的革命性扩容与文艺形态的爆炸式增长。互联网技术催生的“新大众”，实现了从“为大众代言”到“大众自我言说”的转变。素人写作、短视频创作、网络文学写作等实践，使“人人皆可当作家”的梦想照进现实。这种人民大众从文化接受者到文艺生产者的身份转变，为文化产业提供了海量、鲜活、多元的内容源头。

在此背景下，新兴文艺形态成为产业创新的主要载体。网络文学作为典型的新大众文艺样式，其成熟的类型化生产机制与庞大的粉丝基础为影视、动漫、游戏等下游产业提供了取之不尽的IP灵感库，形成了规模化的产业生态。其“IP化”与“网文+”生态正延伸至衍生品、线下体验、文旅开发等多个领域，成为新大众文艺的“制造机”。与此同时，短视频以其“平滑、互动、算法驱动”的文本特征，建构起超大规模的文艺人口；微短剧以其紧凑的叙事和“爽感”机制迅速拓展市场；AI写作凭借“提示词驱动”和“非完形潜能”重塑着创作的定义。这些形态各异的新大众文艺共同构成了一个多元、动态、充满活力的内容矩阵，驱动文化产业从单一品类向全业态、沉浸式体验演进。

聚焦机制重塑与美学转型，推动产业逻辑的深层变革

传统线性封闭的生产模式正被创意驱动、算法驱动和系统驱动三重逻辑支配的、开放的网络化生产所取代。抖音、微信等平台催生的用户共创模式，实现了从“符号景观化”到“文本智能化”再到“镜像沉浸化”的三重变革。大模型技术凭借其世界模拟与智能体能力，正驱动生产范式从人机协同走向共创共生，连接范式从“信息流”转向用户主导的“意图流”。

与之相应的是美学范式的转型。新大众文艺的审美常以“狂欢美学”和“爽感”为原则，形成了消费时代特有的日常生活诗学。这种美学转型要求文化产业不仅要提供静态的观赏对象，还要设计可供参与、互动乃至重塑的“游戏化”体验。产业创新的关键在于能否将即时反馈、情感共鸣、身份代入等新的美学原则转化为可持续的商业模式和产品形态，在满足大众“爽感”体验消费机制的同时，引导其向更高层次的文化价值升华。

激活文化出海与文明互鉴，推动产业价值的全球拓展

新大众文艺时代的文化产业创新具有鲜明的全球面向与文明互鉴的宏大抱负，正成为推动中国文化国际传播范式变革、构建国家软实力的重要力量。它凭借天然的互联网基因、强互动属性和类型化叙事，实现了从“单一文字输出”到“全产业链生态出海”、从“被动翻译”到“主动文化共创”的路径变革。

海外读者通过“追更”中国故事深度卷入中国文化语境。例如，《黑神话：悟空》等高品质游戏以顶尖的视听语言重新激活神话IP，在全球范围内收获了现象级关注；李子柒的乡土短视频塑造了诗意化的东方生活美学，触发了国际受众基于真实体验的“酷中国”形象认知。这些实践表明，新大众文艺通过新主体激发文化创造力、新语法影响传播秩序、新叙事优化跨文化接受力，最终以新质生产力重塑全球文化生态图景。在此维度上，文化产业创新要善于挖掘既能承载中华文化基因，又具备全球流行文化语法的符号与故事，构建可被广泛识别与接受的中华文明标识体系，从而在文明互鉴中提升产业的价值维度。

文化产业创新必须在拥抱技术红利与市场活力的同时，筑牢价值引领的基石。这要求在“历史的、人民的、艺术的、美学的”标准下，扩充其新内涵，以建立适应数字文化生态的动态评价体系。文艺批评要进行伦理重构，以应对新大众文艺在媒介、身份、审美和价值维度的变化。产业实践要积极探索中华美学精神与数字时代的互动性、沉浸感相结合，创造出既有技术锐度又有文化厚度、既叫座又叫好的精品，实现社会效益与经济效益的统一。

（作者为上海师范大学人文学院教授、教育部人文社会科学重点研究基地都市文化研究中心研究员）

原标题：《短视频、微短剧、AI写作……“人人皆可当作家”，文化产业如何创新？》

栏目主编：邵岭

文字编辑：储舒婷

本文作者：朱军

题图来源：上观题图