纸上黄梅，状元伴随——上海浦东新区游纸文创工作室赴安庆研学

抵达安庆时，正是“五一”假期的首日。这座素有“戏曲之乡”名号的小城，似乎并未因节日的到来而显得格外喧嚣，空气里反倒流淌着一种被江水与岁月浸润过的、慢悠悠的恬静。阳光透过老街旁梧桐深绿的叶子，在青石板上洒下晃动的光晕。

然而，这份恬静之下，又分明涌动着另一股新鲜的、雀跃的热流——它来自那些拖着小巧行李箱、穿着各色运动鞋、眼神里满是对未知文化充满好奇的孩子们，以及他们身边微笑跟随的父母。

他们从北京、上海、石家庄、杭州、武汉来，风尘仆仆，却又目光灼灼，像一群候鸟，准确无误地飞临这座长江之滨的古城，只为赴一场与黄梅戏的约会。这场别开生面的文化之旅，其背后的筹划者之一，便是来自上海浦东新区游纸文化工作室的同仁们。他们与安庆本地携手，将“折纸”非遗文化与“黄梅戏”文化这两条看似遥远的线，巧妙地捻合在了一起。

活动的地点，设在市图书城文化艺术空间里。我走进去时，正赶上霍老师在教唱。那是一种极有感染力的声音，清亮，带着安庆方言特有的泥土的敦厚与江水的婉转。“唱的时候要用安庆方言，”她耐心地重复，嘴角噙着笑，“不能唱‘绿水青山’，要唱‘绿水’……来，预备齐——”孩子们，还有几位年轻的父母，有些腼腆，又十分努力地跟着哼唱起来：“绿水青山带笑颜……”童声与方言交织在一起，那几个陌生的音节起初有些笨拙，但很快，便在霍老师手势的引导下，汇成了一条虽然细小却颇有气势的声流。

它冲撞着艺术空间，也仿佛冲撞着门外那个属于流行音乐与短视频的时代。我边拍照边聆听着，忽然觉得，这或许正是文化最本真、也最动人的传递——不是书本上冰冷的铅字，而是通过气息、声调、口耳相传的温度，将一个地方最深的灵魂密码，交付给另一群全然陌生的心灵。
身段教学，则更是一场视觉与姿态的启蒙。指导的段老师，眼神锐利如台上的角儿，一举一动皆韵味十足。“先出左脚，左手，然后往左指……眼神，很好！”她穿梭在略显凌乱的队伍里，不时停下，轻轻托起一个孩子的手腕，“这叫兰花掌，兰花指是一根手指凸出来。对，好！”被纠正的小女孩，约莫八九岁年纪，来自上海，她看着自己被摆弄成优美弧度的手指，眼睛里先是惊奇，随后便漾开了一种近乎自豪的光彩。

当大家随着《女驸马》“为救李郎离家园”的唱词，略显僵硬却又无比认真地抬起胳膊，迈出并不标准的台步时，整个天井仿佛都变成了一个微型的舞台。阳光斜射进来，照亮空气中飞舞的微尘，也照亮那一张张汗津津的、专注的脸庞。段老师课后对我说：“看到他们学得开心，我们教得也起劲。把自己对戏曲的热爱传递出去，看到火苗在下一代眼里亮起来，特别欣慰。” 她说这话时，语气平实，我却听出了一位普通艺术传承者肩上那份不普通的重量。

如果说，唱念做打是将孩子们“带入”黄梅戏的沉浸式情境，那么接下来的环节，则是要他们将这情境“化出”，并握在自己的掌心。这转换的媒介，竟是寻常的纸张。而这一创意的核心实践者，正是此次研学活动的策划与组织方之一——上海浦东新区游纸文化工作室。担任主讲的，是工作室的灵魂人物、具有国家级专业水准的折纸艺术“大咖”张义帆老师。他带来的核心创意，便是“折纸+”。这个“+”，今日便落在了黄梅戏上。
“为什么是《女驸马》？”他展开一张巨大的金黄色纸，向围坐的学员们解释，眼神中闪烁着将理念付诸实践的热情，“她的造型鲜明，色彩也纯粹，基本只有黄、红、黑、白四种。这很像折纸的语言——在简单的限制中，创造丰富的可能。” 他今天要带领大家完成的，是一顶巨型的“状元帽”。孩子们顿时兴奋起来，摩拳擦掌。裁剪、折叠、穿插、粘合……复杂的步骤在张老师魔术师般的手中变得清晰可循。一双双小手，之前还模仿着兰花指，此刻又专注于对付坚韧的纸板。

渐渐地，那顶属于“冯素珍”的、象征才学与反叛的冠冕，开始在众人的协作下初现雏形。金纸为体，红绸为缨，黑色的“帽翅”需要格外精细的固定。

当一个北京来的男孩，在父亲帮助下，将最后一片“帽翅”小心翼翼粘妥，那顶硕大、威严而又精巧的“状元帽”被合力举起时，整个工作间爆发出热烈的欢呼。它不再仅仅是戏台上的道具，也不仅是手工课的作品。在那一刻，它是一座桥，连接着指尖的触感与头脑中对剧情的理解；它是一把钥匙，开启了孩子们对“女驸马”为何女扮男装、为何要考状元那份超越时代的好奇与追问。而这把钥匙的铸造者，正是游纸文化工作室，是他们将“纸”的可能性，延伸到了传统文化的活化与青少年美育的广阔领域。

来自上海的胡同学，鼻尖还沾着一点粘合剂的痕迹，他认真地对我说：“我之前就对安庆的文化，像黄梅戏、老建筑，有点兴趣。这次来，亲手做这个帽子，好像一下子离《女驸马》的故事近了很多。” 他的爸爸，一位戴着眼镜的先生，在一旁频频点头：“本只是带孩子来感受一下，没想到这么深入。看戏是看个热闹，这又唱又做，最后手里还捧出个‘成果’，孩子的体验完全不同了，知识也记得牢。这次的组织很有新意。”
活动散场时，已近黄昏。夕阳的余晖给安庆老城的轮廓镀上一层温暖的金边。孩子们抱着自己完成的小型“状元帽”作品，三三两两走出来，步履轻快，笑声洒了一路。他们或许很快就会忘记某个折纸的具体步骤，或许那几句安庆方言的唱词最终只会成为记忆里模糊的调子。但是有些东西已经留下了。比如，对“兰花指”与“兰花掌”那一分一厘区别的体认；比如，对一张平淡无奇的纸如何能幻化为承载故事的文化符号的惊奇；比如，亲手触摸过、创造过之后，对“黄梅戏”这三个字产生的，那份不同于荧幕影像、也不同于书本描述的、带着个人体温的亲切感。而这一切体验的顺畅与深刻，离不开上海浦东新区游纸文化工作室从概念到落地的精心组织。
我忽然更深地理解了张义帆老师的话：“我们想尝试‘折纸+’的东西，这个‘+’可以是文化，可以是科技。” 这一次，来自上海的“游纸”创意，在安庆遇到了黄梅戏，加上了《女驸马》。于是，静态的戏文典故，通过动态的手工实践，完成了一次对远方来客活泼泼的“启蒙”；而现代的文创理念，也在一座古城厚重的文化土壤里，扎下了具有温度的实验之根。安庆，这座古城，也通过这由多方合力促成的“纸上黄梅”，完成了一次深沉而又轻盈的文化输出。它没有正襟危坐的说教，只是诚挚地摊开自己的宝藏，并欣然接纳了来自黄浦江畔的、富有巧思的“折纸”之约：你听，这是我们的乡音；你看，这是我们的身段；你试试，这是我们的故事，你也可以用你的方式，来理解，来再造。

江风拂过，隐约似乎又送来了断续的、稚嫩的吟唱：“绿水青山带笑颜……” 这声音，混着市井的车马人声，飘向暮色中的长江。明天，这些孩子将带着他们的纸“状元帽”，返回各自高楼林立的都市。那顶小小的、或许会摆上书架的帽子，和这一段浸透着汗水、欢笑的假日记忆，是否会像一颗无形的种子，在未来某个时刻，于他们心里生出对一片更广阔文化青山的向往？至少在此刻，在安庆，纸上折出的，已不仅是一顶戏冠，更是一叶由传统与当代、本土与外来创意共同编织的轻舟，载着青春的心灵，由此岸的陌生，缓缓驶向了传统之美那青山含笑的彼岸。

撰稿：邓有伟（安庆市网络作家协会副秘书长）

审核：杨勤华

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