笔写花鸟，心承文脉——记青年画家蒙上茂的五年知遇与艺术人生

笔写花鸟，心承文脉——记青年画家蒙上茂的五年知遇与艺术人生

文/荆杰

在杭州这座浸润着千年文脉的城市里，总有一些书画家，以笔墨为舟，在传统与当代之间划出优雅的轨迹。认识蒙上茂先生，转眼已是五载春秋。这五年里，我见证了他于画案前挥毫泼墨的专注，也读懂了他笔下花鸟间流淌的诗意，更在他的履历与作品中，看见一位青年画家扎根国美、师承名门、笔耕不辍的成长之路。

蒙上茂现居浙江杭州，毕业于中国美术学院国画系花鸟专业，受业于何水法、韩璐、田源、毕斐、司文阁、卢勇、刘海勇、陈相锋、梁小钧诸师。国美深厚的学术传统与诸位名师的悉心指点，为他打下了扎实的笔墨根基，也让他的作品从一开始就兼具学院派的严谨法度与文人画的清雅意趣。

自2012年获得中国美术学院奖学金，蒙上茂的艺术之路便一路稳进。2013年，他参加何水法先生抱华楼秋季研修班并顺利毕业，参与杭州抱华楼联展；2014年，作品登载于《杭州美术报》；2015年，作品亮相日本京都大学作品联展，同年入职中国美术学院教育学院，开启了教学与创作并行的双重生涯。此后，他的艺术脚步愈发坚实：2017年推出个人作品集；2018年，接连参加中国美术学院青年画家十人展“曲院风荷美术馆一笔写春展”“恒庐美术馆意笔写秋展”，同年8月又亮相嘉兴当代中国水墨画展；2019年，作品登入《大美江苏》全国发行刊物与《壹收藏》平台，获得更广泛的关注。如今，他身兼杭州市上城区美术家协会理事、北京人文大学特聘教授、浙江省现代画院画师、浙江知美画院理事等职，多重身份的背后，是他对艺术传承与传播的双重担当。

观蒙上茂的作品，是一场与自然的温柔对话。团扇上的紫藤，以淡粉晕染花瓣，浓墨勾勒枝叶，题字“紫气东来”自带吉祥意蕴；镜框中的葡萄圆光，紫蓝相间的果实晶莹饱满，题句“夏日最爱的”藏着烟火气的浪漫；他笔下的荷花，或亭亭玉立，或随风摇曳，红荷映水，墨叶含露，题款“出淤泥而不染”更是赋予荷花君子风骨；还有那幅墨竹，枝杆挺拔，竹叶劲爽，题字“清风明月，节节又高”，恰如他为人为艺的写照——清朗正直，节节向上。

这些作品里，没有炫技的张扬，只有对传统笔墨的敬畏与对生活的热爱。他画花鸟，不止于摹写形态，更在笔墨间注入情感：紫藤的柔婉、葡萄的鲜活、荷花的清雅、墨竹的劲节，都是他对生活的观察与体悟，也是他对传统文人画精神的当代诠释。

作为中国美术学院教育学院的教师，蒙上茂不仅在创作上精进不休，更在教学中传递着国画的温度。他将自己对笔墨的理解、对传统的思考，融入课堂，也融入与同道、与藏家的交流中。这五年的相识，我总能在他的画室里看到满墙的画稿，听到他对花鸟作品的细细琢磨，也能感受到他对每一幅画卷的用心——哪怕是一把小小的团扇，也需反复斟酌构图与笔墨，才肯题款落印。

从国美学子到青年教师，从研修班学员到联展常客，蒙上茂的艺术之路，是扎根传统、师法自然、心守热爱的写照。他的作品，既有学院派的笔墨功底，又有文人画的清雅意境，更藏着他对生活的温柔与对艺术的赤诚。

五年相识，笔墨为证。未来，愿蒙上茂先生继续以笔为心，以画为舟，在花鸟世界里续写更多清雅篇章，让传统水墨的魅力，在当代绽放出更动人的光彩。

作者简介：

荆杰，中共党员，山东大学毕业，党建专家，词作家。

责编/陈抗

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