谈一谈文学作品的语言

文学作品的语言比较特殊，不同于人们平常说的大白话，总是显得文绉绉的。即便有的文学作品语言明白如话，也并不是人们说的大白话，而是经过作家刻意加工的。

有的文学作品流传上千年，本身就没有好好说话。不管是古代的诗词，还是散文，都没有好好说话。文人士大夫有知识，有文化，可以写诗作文。当然不能用大白话来写，而是要依照文体格式来写，依照文体语言来写。诗词本身就没有好好说话，有一定的格式和韵律要求。无论写诗还是作词，都需要作者符合这样的要求，不然就会写成散文。古代书生写诗作文，一定要按照文体要求来。他们从小就学习知识和文化，尤其要学习诗词和散文的写法。他们不仅会阅读大量的诗词和散文，而且会仿照这样的文章来写。学习的时候，他们会摇头晃脑地读，认为“读书百遍，其义自见”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”读书多了，自然就会写作了，而这种写作是一种潜移默化的影响，尤其是在语言方面，总是会产生潜移默化的影响。读者会不自觉地模仿作者的文笔，模仿作者的语言风格，模仿多了，就形成了内在的语言结构，也就形成了自己的语言逻辑，和作者的结构有很多的不同，甚至有所创新。古人很重视诗词文章，认为这些东西是家国大事，是可以兴邦的，而平时说的大白话只是街谈巷语，并不足以写入文章。官员要给皇帝提意见，就可以写成奏章，而奏章又成为一种特定的文体格式，必须要用文绉绉的语言，用了大白话，就是对皇帝的不尊敬，叫做欺君之罪。

古代的书生要按照一定的格式来写诗作文，一旦写起来，就要用文绉绉的语言。诗词本身就没让人好好说话，即便有的诗写的像打油诗，明白如话，也是经过作者加工的，并不是人们平时说话的语言。也就是说，写作的语言和人们平时的口语是不一样的，是书面语的表达形式。倘若把书面语弄得和口语差不多，让人一看就懂，当然是好的，有利于文章的流行，但这样的语言并不是口语。不管是李白的“床前明月光”，还是白居易的“离离原上草”，都浅显易懂，有点口语化的意思，但完全不是口语。李白是天才型的诗人，写诗讲究灵感，总是喝醉了酒作诗，写出来就可以发表了。他的诗有很多口语化的东西，但并不能等同于口语。他写《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”似乎是口语，但细品之下，又不是口语。他写：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”无论是韵律还是内容，都不能等同于口语，但写得平淡自然，仿佛天籁。或者说这种诗句就是天才型诗人写的，是捕捉灵感的一刹那形成的诗句。读者一读就觉得朗朗上口，觉得理解了意思，感觉这样的诗明白如话，但这样的诗并不是正常的语言，而是诗的语言，甚至有很大的跳跃性。陶渊明写诗：“久在樊笼里，复得返自然。”尤其是“采菊东篱下，悠然见南山。”写得平淡自然，就像口语一样，但完全不是口语，因为口语入诗，会很俗气。当然并不是说口语完全不能入诗，而是诗人采用一定的口语入诗，往往起到通俗易懂的效果，也能直指人心，前提是用得好，而不是用得泛滥。

古人写散文，更讲究文气，要做到文气沛然，而不能有任何滞碍。无论是韩愈的散文，还是柳宗元的散文，无论是欧阳修的散文，还是苏轼的散文，都中规中矩，有时候能出现一点天才的意思，但并不能肆意妄为，不能随便乱写。因为他们写出来之后要发表，要很多人看到，一旦被人挑刺儿，就很可能因此而下狱。韩愈因为一篇《谏迎佛骨表》被贬官，苏轼因为“乌台诗案”被治罪，说明他们写的诗文总是被人审核，要被人挑刺儿。其实自秦代开始，就有了书报审查制度，一直到现在都有。文人士大夫写诗作文，总是要歌功颂德，要写个人的小情绪，要写个人对周围事物的感受，但并不敢放开笔触乱写。尤其要懂得当朝的意识形态，或者说懂得皇帝宣传什么，不然就犯了忤逆之罪，甚至被治罪。他们用的语言一般具有一定的个性，虽然刚开始学写作的时候，语言不成熟，甚至总是颠三倒四，逻辑也不清楚，但随着写作的深入，他们的语言会逐渐成熟起来，会吸收前人语言的优点，进而丰富自己，形成独特的语言逻辑。有人写诗作文中规中矩，没有太多的发挥，让人挑不出毛病，但又没有提出什么新鲜的观点。有人写诗作文如大江大河，滔滔滚滚，泥沙俱下。韩愈写诗作文，讲究奇绝，讲究文以载道；苏轼写诗作文，如大江大河，一泻千里。

不管是中规中矩写诗作文的，还是天才型的作者逞才使气的，都会有效组织语言，让语言变得和读者亲近，同时造成一种疏离感。就像布莱希特说的舞台间离感一样，作家的语言应该和读者保持一定的距离，在读者阅读的过程中，逐渐适应这样的语言，逐渐学习这样的语言。倘若作者使用的语言和读者的语言完全一致，那么读者就没必要看了。因为读者也能用这样的语言来写作，没必要看作家的作品。作家的语言一般比较高级，或者说经过作家锤炼，无论写诗作词，还是写文章，都有特定的结构特色，而不是胡乱一写就算完事。凡是粗通文墨的人都会写作，只不过水平有高有低。有人还处在中学生水平，有人处在大学生水平，有人处在写手水平，有人处在专业作家的水平。不管什么样的水平，只要写作，就会用文绉绉的语言，不会完全用口语。虽然写作的过程中会插入一些口语，但写作的语言并不等于口语。赵树理的小说和老舍的小说有口语化倾向，让人看着通俗易懂，实际上也不完全等同于口语，里面有一些文绉绉的成分，而且他们都是编写故事的高手，叙事学算是玩明白了。作家不同，写出来的语言也不同，作品当然会展现不同的特色。倘若读者要学习作家的语言，就要多读文学作品，多读几个作家的作品，喜欢哪个作家，就模仿哪个作家，而且不要模仿一个。

只要读者长期模仿几个作家的语言，长期写下去，就会有所创新，形成自己独特的文学语言，也就可以写成文学作品了。文学作品的语言就是这样，看似通俗易懂，或者看似高深莫测，不太懂，但总是能够符合读者的需求，也总是委婉叙事，巧妙地剖析事理，让读者领悟到真相。要想搞文学创作，就一定要用文学的语言，当然可以插入口语，但一定要形成自己独特的语言结构，形成自己的语言特色，还要有发现真理和启迪人的作用。不然只是流于文字炫技，怎么说都不是优秀的作品。