《沙罗周期》试玩报告：印度猛男大战克苏鲁？

“手撕包围网”

感谢邀请，我在4月8日参加了《沙罗周期》的线下试玩活动。作为Housemarque在《死亡回归》问世6载后推出的又一款“太空恐怖+弹幕射击+肉鸽探索”游戏，自《沙罗周期》公布之初，我就对其抱着很高的期待。

个人认为，Housemarque大概算是游戏厂商中，把科幻经典《索拉里斯星》的叙事美学，给诠释得最好的工作室。也就是“抵达一片异域，终却内观于我”的故事架构——前期在压抑阴冷的太空氛围中奋力求生，过程却是拨开迷雾然后拷问自我，最终直面罪孽的审判。如果粗暴些解释，那“索拉里斯星美学”可以理解成一种“寂静岭”机制，这颗星球能读取角色深层的记忆，并将之具象化为实体投影。

另外，除了“外在科幻探索，内在心理剖析”两个维度，Housemarque游戏的另一个特色，是爱用神话隐喻。比如，在《死亡回归》里，女主名叫塞勒涅，她母亲叫忒伊亚，她的飞船叫赫利俄斯，其分别对应希腊神话中的月亮女神、月亮泰坦，以及太阳神。这些名字象征主角的家庭关系，也成了破译其碎片化叙事的重要线索。

而在《沙罗周期》中，Housemarque似是故技重施，比如宣传片里的八臂阿修罗，就很有印度神话中毗湿奴、自在天的特征。相应地，男主的“亚炅”（Arjun）的称呼，也与印度史诗《摩诃婆罗多》里的神裔英雄亚炅纳（Arjuna）非常类似，再加上脸模演员找的也是印度裔，因此我合理怀疑：在《沙罗周期》里，有着大量的印度教隐喻。

在古印度史诗《摩诃婆罗多》里，亚炅纳（Arjuna）是核心角色，相当于《奥德赛》里的奥德修斯。他以精湛的箭技闻名，善使天界武器，倒是符合游戏里亚炅精通枪械，拿到异星武器上手即用的剽悍形象。如果我这不算过度解读，那《摩诃婆罗多》原作里有段亚炅穿女装跳舞的桥段，我也希望正式版能有所隐喻。

不仅如此，《沙罗周期》的游戏舞台“卡科萨星”——卡科萨这个名字也有来头。在恐怖文学中，它通常拥有黑暗的星空、紧邻无垠的湖泊，以及头顶双黑的太阳。它被描述为一个神秘、荒凉、充满不可名状之物的失落之城。克苏鲁神话爱好者大概已经听出来了，这个名字出自《黄衣之王》。

所以，我可以这么理解：卡科萨是外星因疯狂而毁灭的废弃遗迹，无限循环的肉鸽打法象征着印度教的生死轮回，打枪、探索的过程是一步步地挖掘角色内心。那么，一套Housemarque的特色大餐，也就如法炮制。它的叙事与玩法契合自洽，尤对喜爱这套体系的玩家来说，拼凑故事的碎片，扒开笼罩在层层迷雾中的真相，也是Housemarque游戏的重要乐趣之一。

当然，由于线下试玩我只玩了三个小时，以上想法，多为我个人的猜想推测。现在唯一能确定的故事是，男主亚炅供职于“索达日”星际公司。这家公司曾向卡科萨星派去了三支殖民队伍，但队伍后来全部杳无音讯。因此，公司又派出了以亚炅为代表的第四支探险队伍，来到这颗星球上调查搜救。而这个过程，也肯定发生过一些事情，我能从对话中发现这支队伍相处得并不融洽，似乎有种偏执和疯狂，在队伍的成员中蔓延。

当然，采用碎片叙事还有一大好处，就是大家即使完全看不懂剧情，即便玩家对叙事丝毫不感兴趣，其核心玩法的交互体验也足够自洽，不会受到影响。而Housemarque这种“太空恐怖+弹幕射击+肉鸽探索”的玩法没有平替，硬核的体验接近街机游戏。

翻译一下，就是“很有挑战性”。

因为躲避密集的弹幕，本来就需要我注意力的高度集中，游戏的关卡设计却遍布高台和深渊，以至于我在连按闪避时常常不慎坠崖——尽管，游戏的惩罚没有严格到立即死亡，但必要的扣血也会令我感到恼火，我花了好一段时间才适应《沙罗周期》的交互节奏。

现在回想，受苦的原因是《沙罗周期》与《死亡回归》的设计思路，发生了变化。《死亡回归》是鼓励闪避的，但《沙罗周期》的核心玩法却不鼓励闪展腾挪，而是鼓励我迎着弹幕攻上去，在敌人的弹幕洪流中通过颜色反制进行资源的攻防转换。

具体讲，在游戏初期亚炅会发现某件外星遗物，它会赋予亚炅的手臂储存和射击“卡科萨星”能量的能力。体现在玩法上，就是敌人所发射的蓝色弹幕，我们都可以手柄肩键R1按到底，启动护盾进行“吸收”，吸收后积累护盾能量值，不但能抵挡弹幕，还能在到达一定充能后作为能量炸弹发射，引发高杀伤力的爆炸。

换句话说，《沙罗周期》不是传统射击游戏打掩体立回思路，它更类似《毁灭战士：黑暗纪元》那种风格，需要我们时刻观察敌人出招的颜色提示，时刻思考如何反制威胁。比如，下图这场战斗就是典型，BOSS的出招几乎没有闪避空间，但如果开启护盾走到蓝色区域，那它的这次攻击就是亚炅的充电器。

这种险中求生的弹幕交互，爽感就像猛男手撕包围网。

不过，有护盾也并不意味着亚炅可以顶着枪林弹雨硬刚。因为，在《沙罗周期》里存在一种叫“日蚀”的机制，在我玩到的前两关中是必然触发的。日蚀后，整个环境生态会发生变化——比如，沼地水域会在日蚀开始后变得能灼伤玩家，敌人的攻击欲望会变得更疯狂，还会发射黄色的弹幕，哪怕用护盾挡住，被击中后生命条上限也会降低。

再加之刚刚说的悬崖地形、踩中就限制闪避和移动的草丛地形，以至于到后来我的操作都快成了老“怪物猎人”或“装甲核心”玩家的那种C字手，如果我不熟练地掌握各个技巧，就很可能一个失误瞬间暴毙。

好消息是，为了匹配更加高压的节奏，《沙罗周期》借用了诸多其他肉鸽游戏的经典设计。因此，相比《死亡回归》，《沙罗周期》有着更明显的局外成长曲线，亚炅击杀的敌人会爆出光矿，这些光矿资源都会保留到下一局，供玩家在主基地区域进行升级。除了血条上限、能量上限等属性的提升，游戏中期还会开放“第二条命”这样的新机制。

甚至，直到后来整理资料，我才发现它也有类似《黑帝斯》那种热度机制，即允许玩家自定义游戏难度，我们可以为了更多的回报而提升风险，也可以为了游玩更顺利而下调敌人强度，让通关变得更容易。

此外，《沙罗周期》还加入了选关的机制。换句话说，我们不需要像多数肉鸽游戏那样，每次死亡重来都要从头打到尾，而是可以选择关卡续档，这为我们刷资源，或利用碎片化的时间游玩，都给予了很大的便利。

回过头想，虽然游戏给了诸多便利，但《沙罗周期》让我在试玩过程中依旧觉得困难的原因，可能在于Housemarque游戏的肉鸽玩法，比较邪典。

不论《死亡回归》还是《沙罗周期》，传统肉鸽游戏的那种词条构筑，都做得深度有限。意思就是，Housemarque并没有把运气因素作为重点，也就导致我在游戏失败时得到的负反馈是真实的，很难自我安慰地把它归咎到这局是运气不行。

不过它换来的，除了硬核的操作要求，还有环环相扣的关卡——能很明显地感觉到，《沙罗周期》的关卡是以手搓为主，肉鸽只是把受挫的关卡随机串联起来。甚至，它还有一部分银河城的设计元素，部分随机岔路的大门前期打不开，只有在后期得到了特定道具后，我才能利用新道具打开大门，进去搜集资源和剧情的碎片。

尤其值得一夸的是，游戏简洁而有科幻感的UI，在右下角给予了我一张信息精准的3D导航地图。个人玩游戏，是很苦手这种多层立体设计的，大部分游戏的多层地图，给我的体验都比较糟糕，走两步就容易迷路。但不论是《死亡回归》还是《沙罗周期》，它给的提示就很清晰，总能让我放心流畅的探索岔路和地图细节。某种程度上，这种游戏体验与其说是肉鸽游戏，倒更接近箱庭游戏的设计理念。

作为探索驱动力，前面提到的光矿资源是代表。因为，尽管理论上存在着一条直通BOSS房的黄金路线，但多打怪就能获得更多的局外资源，也就让我愿意去多走岔路。不仅如此，光矿还绑定着局内的角色等级，也就是说只有在拿到更多的光矿后，我们在面对BOSS时才有更高的等级和容错率。

当然，武器更是肉鸽探索的核心奖励。所以最后部分，我要说关于Gunplay的体验。

对此，我的第一印象是，由于适配DualSense手柄的震动反馈，包括重型手枪、步枪、霰弹枪、能量武器等，游戏的Gunplay手感相当优秀。然而，由于主机独占要考虑PlayStation 5玩家的手柄操作习惯，《沙罗周期》提供了强力的辅助吸附，堪称全自动瞄准射击。因此，我认为它的射击体验其实更偏向动作部分，这样我才能专注于跟弹幕的攻防交互，而无需考虑准头，只管将子弹倾泻出去。

这样的射击逻辑，让人我联想到的其实是《魂斗罗》《彩京》或“东方Project”系列这样的弹幕游戏的玩法，更强调走位、躲避、开护盾、反击的循环。而为了让这套循环更丝滑，《沙罗周期》没有提供主动换弹，而是子弹打完屏幕后会出现一个类似音乐游戏的“换弹滑块”。当换弹滑块滑到特定区域，我按射击就能完成“快速换弹”，从而让我更流畅地进入到下一个攻防循环。我认为，这种“高速换弹”带来了一种节拍器的作用，伴随着鼓点一般的音效，给了我一种在“弹幕”刀阵中跳舞的爽感。

另外，所有的武器实际上都有两种射击模式：一种是主要射击，另一种是次要射击。主要射击，也就是上面说的带辅助瞄准的常规模式。次要射击则更体现肉鸽的部分，词条通常是随机的，其中一个典型是“精密射击”，我们可以完全放弃辅助瞄准，从而人肉手操，换取更大的子弹杀伤力，还有导航追踪、蓄力射击、子弹弹射等词条，而如何在局内取舍，就是考验我们对关卡理解的地方。

比如，第一关的BOSS外星植物，在每个战斗阶段都会有一段无敌状态，这时我必须先摧毁它暴露出来的诸多花苞才能解除无敌，那一旦我拿到“次要射击”为子弹弹射的武器，这个BOSS的难度就会大大降低。

最后，也是最为独特的Gunplay设计在于，启动次要模式的方法不是特定的按键，而是要求我们虚按瞄准L2左扳机。换句话说，它充分利用了DualSense手柄的自适应扳机的特性，把触感提升到一个交互的维度。尽管，我在高压环境下总会担心自己用力过猛而触发误操作，但这种扳机阻力带来的触感反馈，在我看来确实有种自己摸到真枪的握持感，这样的体感交互相当有趣。

综上，《沙罗周期》给我的3小时试玩印象，是一款极具挑战性的游戏。它独特的弹幕交互逻辑，要求我们时刻紧盯四面八方的威胁，及时制定对策并把威胁用作自己的武器。这种难度曲线并不算平滑，但也能感觉到系统在不断引导玩家成长学习。一旦我适应了游戏节奏，那敌人的子弹就是为我舞步所打的鼓点，伴随配乐华丽金属的恢宏风格，尤其上劲。如果《沙罗周期》也有《死亡回归》那样的多人模式，难度就更不是问题了。

至于叙事，要补充的一点是男主亚炅每次死亡后，都会出现意义不明的幻象。其实严格来讲，个人并不太喜欢这种频率过高的强插入表达，但考虑到他们写过《死亡回归》的剧本，我就更多一分期待：Housemarque会用那些神话隐喻，去讲一个怎样的故事？

毕竟，“印度猛男大战克苏鲁”这种解读对吧……一听就有属于Housemarque式的叙事深度。