丹青凝素志 丘壑述沧桑——张柏林山水画漫谈

岁月匆匆，我与柏林兄相识，不觉已六十年了！记得那时我刚入严六符先生门下不久，在一个周日上午，老师正给我们几个同学上课，忽然来了一位比我们年龄稍长的少年学子。他给人的初次印象是秀整高标、情感内敛、充满自信又略显腼腆。严老师向我等一行介绍了这位学长：“他就是张柏林，是你们的师兄，画的不错，现在已经快出师了。”及将画幅展开，老师逐一点评，益令我们心折无似。六十春秋，光阴忽忽，素心人远，天涯相知，虽互相关心艺事，然各自冗繁困扰，唯以难获畅叙为憾!

柏林兄是我钦佩敬挹之人，能为他的画集叙说些许感受，自觉十分荣幸。他在艺术上具有深厚的技术功底和文化积淀，性情也温和宽厚，刚直不阿，肯担当、抒正气，不乏《论语》中所崇尚的品格，所谓“望之俨然，即之也温”，确能体现在柏林兄的身上。他的画一如其人，翰墨文心，独标高格，在幽奇雄深的景观中，蕴含着严峻、悲凉、沉凝、坚重的气象。表面上清逸淡泊，却不乏外拓的张力。

张柏林作品：黄山百丈泉

知悉柏林兄的生活历程再通观他的作品，不难感知他那丰富的人生阅历，累年践行的笔墨功夫，饱游看的实景体验，敏锐的悟性乃至深刻的思索，从而使其作品呈现出独到而新颖的图式风范。

在艺术的审美范畴中，很早就出现了“理式说”，所谓“理式”即承载人理念的模式。从绘画的角度来分析，理式是一种预想的客体图像信息，这种信息是实现主体审美理想的要素和出发点，而且具有强固的先验特质。从这个角度来考量柏林兄绘画的成功之路，可以约略窥见其艺术苦旅之足迹。经历了师人、师古、师物、师心的艰卓探索，在曲折的历程中不断实现自我的升华，终于步入艺术创作的自由王国。

师人、师古、师物、师心，是画学实践的必经过程。柏林之师于人和师于古，几乎是同步进行。这是指他学画的早期阶段，启蒙受家学浸润，其后又入名师门墙。其父张世泽是一位中学美术教员，擅长西画及适应启蒙教育的实用美术。父辈的影响启迪着他的艺术求知欲和对视觉信息的敏锐感知，并与众多喜欢画画的儿童一样，尽致地施放自由涂鸦的天性。然而他并没有追随父辈的足迹学习西画，而是迷恋中国的传统绘画，特别是山水画。天津荣宝斋、泰康商场二楼的字画店，都是他常常光顾的地方。在那里，他流连于京、津两地的名家作品前，如萧谦中、祁井西、刘子久、陈少梅、秦仲文，这些湖社画家的精谨秀丽的画风，对他有极大的吸引力。他对照印刷品心墓手追，试图以自己的心意去开发视像的功能，领悟其中的笔墨语言、寻觅技法的窍要、感受获知的快慰与欣喜并释然于知艰悉难的困扰与迷茫。及得名家亲炙更如鱼得水，实现了他绘画技能的第一次跨越。

张柏林作品：黄山人字瀑

上世纪50年代末，柏林入严六符先生之门系统学习山水画，并兼得刘子久先生指授。他在老师的悉心教导下，探寻宋以来北派山水的图式风貌和表意行为，探索个人志趣爱好与艺术风格平衡点，并找到成功的可行途径。他喜爱范宽刚古峭拔、朴厚沉雄的画风，揣摩其“凛凛然”和“巖峤”之骨体，领会“溪出深虚，水若有声”的幽致，以及“骨气形似本于立意而归乎用笔”的观念，并从范宽的图式中如梦般地感知大山的神情，想象有朝一日登临和抚摸大山时的情景。而他的业师严六符先生则本着“视其笔性所近引之入门”的画学施教原则，以所藏刘子久先生作品真迹和自己的画稿为范本，结合珂罗版影印的画册，指导他逐一临摹。柏林则抚稿心溯，研习不懈，苦学之诚，善加汲取，进境日佳，常得老师之奖誉。他的师父严六符与师祖刘子久，都是传统派的大家。他曾仔细分析过两位先生画法风格之异同，也立足于发现他们的渊源所自，以体味如何在传承中寻求脱变并掌握适应自己心境感情的形式。小笔触、密肌理、全景式和苍古奇峭的格局，成为其笔墨承载的意象符号。

师于物和师于心是交替进行的，此中有彼、彼中有此，前者是指他对大自然的切身体验和认真感悟，数十年间遍游名山大川，投入对丘壑林泉、岳镇川原的写生实践之中，足迹遍布全国各地。对燕山和太行尤有深刻的体察。兴隆的雾灵山、古北口、石庙子、十里画廊，涞源县的白石山，京郊的八达岭、门头沟，济源的王屋山，焦作的云台山，林州的郭亮、驼梁、林虑大峡谷等名胜，都是他精神游弋的场所。在他的笔下，常常不是那种丰饶沃土式的物质大地，多少带有一些荒莽、严峻、险绝的气象神韵，富有图像隐喻的性格意义。后者是指将对客观物象的直觉感应，提升到心理阐述的层面，映射出文脉交互的情感图境。以表达他面对大自然时的激动、欣喜、困惑、迷茫而又崇仰、敬畏的冥想状态和心路历程，乃至历经困窘、挫折之后所呈示的内驱力。无论是自然物象的摄取，还是作品情境韵味的表达，都十分重视“心物合一”的理想状态，形现时光凿刻的大山体貌。一如他笔下那密点攒簇的皴痕和铿锵的轮廓结构，隐然蕴含“天然开太古、万世耸高秋”的自然生发之趣。展现风雨经年、上下千古的沧桑容颜及时空流走的痕迹。巨峨险崖峥嵘奔突，产生视觉审美的“似动现象”，达成强烈的“方向性张力”，于静态世界中呈现充满活力的空间运动和控扼一方的逼人气势，瑰丽、奇谲、险绝、悄恍。以脱尘弃俗的格调，予作品以别样的视觉呈现。

张柏林作品：长江三峡

柏林的山水画有两种较为强烈的图像风格，一种以深沉博大为宗，如《叠岩泻瀑》《云开太行》《初雪太行》《西葱雄姿》等，无不彰显主题精神的情感张力。对五代关仝、北宋范宽的精神气象多有资取。如画史记载关全画笔“上突巍峰，下瞰深谷，卓尔峭拔者，其擢之状突如涌出”（《五代名画补遗》）又若范宽“山顶好作密林，自此趋枯老;水际作突兀大石，自此趋劲硬”（《宣和画谱》）。但并没有拘囿于既定风格的桎梏。而是以物我合一、心期造化的理念为圭桌，去把握笔墨情怀的易时性变迁，凝聚对壮美自然的沉醉、向往，营造心灵的净土并收获心灵的慰藉。或仰视险峰巨岩顶天立地的数身躯，展示地崩山摧股的弥满张力:或居高俯瞰之下拔地而起重叠延伸的葬莽群山，裂谷的断崖急起直落，与山顶无限铺展的莽原形成强烈对比，用视觉矛盾抒发对造物神奇的感动;或两岸连山略无阙处，视域在深谷与山顺之间俯仰游弋，将观者的思络引入那广邀神秘的空间。隐含凌迷而难时的寂赏之怀、以写实的手笔、自己的理解开发画境，用既舒展又抑扬顿控、既秩序化又变幻多端的形式节奏，启引画者的观想机制，陈述自身的真实内在。从而达成心象特质对客观自然的超越。

泼墨挥洒、色墨熔融是柏林笔下的另一种视象结构，追求“不意如是而忽然如是”的自然天成，强化艺术审美的意象性表达，但不以表面的模糊为旨趣。运用大块的湿墨与浓丽的色彩相叠压所产生的影调结构。从地貌形态与季节时令特征上把握形式内容的承载力，如郭熙在《林泉高致》中所云：“春山恬淡而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山浓艳而如粧，冬山惨淡而如睡。”尤其是对秋景的描绘，更有独到的心得。艺术手法中西合璧，善于利用色墨关系、冷暖对比、明快与沉郁的对比，等等。并富有匠心地处理物象的边缘和色墨的分界，形成强烈的烘托气氛，使画面流露出浓郁的情感氛围。《红遍万山》《暮秋》《秋韵太行》《玉龙雪山》等，莫不是对山水情怀的尽致倾诉。或是挥洒自如的模糊性处理，清湿透纸，如梦似幻;或是纵横肌理，斑匝叠错，在繁复重叠的实景中营造澄明高逸;或是深谷留云的查邈痕迹，清峻疏朗，飘飘渺渺;或用劲道苍劲之墨彩展现空幻虚灵，迹化出一个个令人心驰神往的意象世界。皆以起伏多姿的构图，揭示大自然的诗情画意，生动地表达了画家的创作理念、情致体验和丰富的思想内涵。体现了相近题材内容的多样性艺术追求。其迹象的繁复、饱满及块面结构几何特征，极富视觉震撼力，却又弃绝斧凿之痕，酝酿出刻意求之难得的特殊意蕴，有效触发观者玩索的兴致感受的深度和审美状态的延时，激励更加深入的观想和领悟过程，令人耳目一新。

张柏林作品：建设中潘家口水库

如今，柏林兄为天津南开画院名誉院长，天津美术家协会会员。作品多次入选全国性展览和市级展览，多次获取各种奖项，部分画作在国外展出，深为海内外人士所喜爱，有的作品入编《中国当代国画集萃》等经典画册，在各种报刊杂志发表作品甚夥。被认为是当代传统型山水画家中的佼佼者，已然在津沽画坛确立了他应有的地位。学无涯，艺无止境，柏林兄一路走来，若非对名利的淡泊，实难坚守寂寞、经历这么一段艰辛的岁月。他的最大愿望，就是凝聚全部心力去做好一件事，即拥有自己的一片天地，在这片天地中尽情地投入和释放，恣意邀游自然。他认为最幸福的事是囊笔橐墨走遍万水千山。缺少物质拥有的欲望，任名利随风而去。这也是柏林的作品为何如此韵味悠长，如同原生态的歌，让观者沉浸其中，陶醉、玩味、咀嚼。他的作品，正在酝酿新的突破，继续向更广阔的艺术视野推进。

何延喆于沽上两知山房论

（本文作者何延喆，1946年生，现为天津美术学院教授，硕士生导师，著名山水画家，著名美术史论家，著作等身，学术成果和创作成果丰硕。）

张柏林，1943年生。天津市美术家协会会员，南开画院名誉院长。自幼受家庭文化艺术熏陶，先后受教于我国著名画家刘子久先生、严六符先生，学习传统山水画。几十年来，走遍名山大川，写生创作。作品重气势、有出处，形成个人鲜明风格。

山水画家张柏林近作选刊

张柏林作品：青城山龙梅栈道

张柏林作品：峨眉山长寿桥

张柏林作品：长江小三峡龙门峡

张柏林作品：青城山慰鹤亭

张柏林作品：峨眉山一线天

张柏林作品：九寨沟树正景区之境

张柏林作品：贵州九洞天

张柏林作品：湖北恩施大峡谷

张柏林作品：湖北恩施大峡谷之二

张柏林作品：穿越南江红石谷

张柏林作品：巫峡之巅