松风携琴香步来 —— 读徐惠泉《香步独徘徊》扇面作品

《香步独徘徊》 28cm×58cm 2016年

松风携琴香步来 —— 读《香步独徘徊》扇面

一柄素扇，半幅松风，将一段古典的闲逸与诗意，凝在了 28cm×58cm 的尺幅之间。徐惠泉2016 年创作的《香步独徘徊》，以扇面为纸，以笔墨为魂，在有限的空间里，铺展了无限的东方意境，让观者一眼便坠入了千年之前的文人雅境。

扇面的构图，天然带着舒展与灵动的气韵。画家以苍劲的笔墨，在扇面左上侧铺陈出一株虬劲的古松：松干以顿挫的线条勾勒，皴擦出饱经风霜的质感；松针以浓墨攒簇，疏密有致，仿佛能从纸间透出松涛的清响。松荫之下，一主一仆，构成了画面的核心。右侧的仕女，是画面的灵魂所在：她身着朱红长袍，衣袂间以石青、嫩绿点缀，色彩沉稳而雅致，既衬出人物的温婉，又不夺笔墨的风骨。发髻高挽，眉目间带着淡淡的闲愁与悠然，缓步徐行，衣裾曳地，正是 “香步独徘徊” 的诗意写照。她的身后，侍童怀抱古琴，步履匆匆，琴身以淡墨勾勒，绿绸为饰，既点明了 “携琴” 的雅事，又以动衬静，更显主人的从容与闲适。

笔墨之间，尽显传统写意人物画的功力。人物的线条，流畅而富有弹性，衣纹的转折处，既符合人体结构，又带着书法的笔意，将衣物的垂坠感与飘逸感表现得淋漓尽致。古松的笔墨则更为老辣，干湿浓淡的变化间，将松树的苍劲与生命力跃然纸上。设色上，画家以淡彩晕染，仕女的红衣、侍童的绿衣，与松枝的墨色形成对比，却又和谐统一，让画面在清雅中不失鲜活。

扇面右侧的题字，更是为画作注入了灵魂。“玉钗风不定，香步独徘徊”，这句化用古典诗词的题款，不仅点明了画作的主题，更以书法的笔墨，与画面的笔墨形成呼应。行书的字体，潇洒流畅，与画面的气韵浑然一体，诗、书、画、印，在扇面之上完美融合，尽显文人画的意趣。

《香步独徘徊》的动人之处，不仅在于技法的精湛，更在于意境的营造。它没有喧嚣的场景，没有浓烈的情绪，只以一松、一人、一琴，便勾勒出了中国文人心中最向往的境界：于山林之间，携琴漫步，与自然相融，与自我对话。仕女的 “徘徊”，不是彷徨，而是在松风里的悠然徜徉，是在诗意里的精神栖居。那怀抱的古琴，是文人精神的象征，是寄情山水、修身养性的载体，让整幅画的意境，从视觉的美感，延伸到了精神的共鸣。

徐惠泉简介

1961年2月生于江苏苏州。

中国工笔画学会副会长，中国美术家协会连环画艺委会副主任，中国画学会常务理事，江苏省美术馆名誉馆长，南京市文学艺术界联合会副主席，南京市美术家协会主席，苏州市美术家协会名誉主席。南京大学、东南大学、南京艺术学院、苏州大学、南通大学特聘教授，苏州科技大学艺术研究院院长，一级美术师（二级教授）第十三、十四届全国美展评委，国家艺术基金评委。

曾任中国美术家协会第九届理事, 江苏省文学艺术界联合会第十届副主席，江苏省美术家协会第四、五、六届副主席, 江苏省美术馆馆长，水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室主任。

作品《我的写生日记——劳动者之歌》《温馨港湾》《苏绣》《花之梦》《傍妆台》等入选全国美展，《四季之一—荷塘情思》获第四届全国工笔画展铜奖，《春江花月》获第二届国际水墨画创作大赛金奖，《芦笙响起》获江苏省文华奖。作品由中国国家博物馆、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆等专业机构和私人收藏。已出版个人专著、画集29部。获江苏省五一劳动奖章，第八届南京文学艺术奖“突出贡献奖＂，国务院政府特殊津贴专家。