AIGC厂牌竞技元年：当动画从一年压缩至36小时，我们在北京看到了什么？｜独家

当AIGC从工具能力展示

走向“真实可消费内容生产”

文| 子路

编辑 |佛耶戈

过去，一部动画短片的诞生往往需要数月甚至一年的漫长周期。从分镜、原画、建模到渲染，每一个环节都堆砌着密集的人力与时间成本。

但在上周末，北京三里屯的一场活动，彻底颠覆了这一传统认知。

▼TapTV Arena36小时AI动画黑客松▼

在全球首个AIGC黑客松赛事“TapTV Arena 全球创作巡回赛：36小时AI动画创作黑客松”北京站现场，作为受邀评委之一，我有幸亲眼目睹了一场AI动画创作的极限冲刺。

来自全国各地的24支AI超创团队现场抽题，在短短36个小时内从0到1，各自交付了一部时长超过3分钟、具备完整叙事与高度美学水准的AI动画短片。

全部作品均已上传TapNow社区

当生产周期压缩至原本的1/300，创作者依然能用AI创作出足以商用的动画作品。这几乎是我今年亲眼见证的、动画行业乃至整个影视内容产业的“奇点时刻”。

这标志着，AIGC技术已经跨越了单纯的“工具能力展示”阶段，正式迈入“真实可消费内容生产”的全新时代。

或许，AIGC厂牌竞技的战斗号角，已经从此刻吹响。

（完整作品可登陆TapNow官网收看：https://app.tapnow.ai/event/21）

# 1
36小时极限挑战！
完成度与创作者结构的双重变化

24支AI短片看下来，我最直观的感受是，作品整体完成度极高。

参赛团队并未停留在AI炫技层面，他们交出的答卷涵盖了赛博朋克、废土末世、治愈童话、梦核怪诞等多种风格，且具备扎实的叙事逻辑与想象力起飞的风格表达。

几部获奖作品的拆解，足以说明这种进化：

冠军

▼胆Double天｜《迫降》▼

这支短片主题为“昨日之子”，讲述一个外星人因燃油耗尽迫降战后地球，意外救下人类婴儿的故事。

它的优点非常明确：

1.叙事完整、跌宕起伏。在短短6分14秒钟完整构建了“意外初遇-二人相处推进情感-矛盾降临陷入抉择”的三幕式电影结构，有效牵动观众情绪；

2.人物形象立体、前后呼应。毛茸茸外星人曾在战场上失去过孩子，所以对人类婴儿抱有怜悯；看似脾气暴躁，却在与婴儿相处过程中迸发出反差萌；

3.主题高度契合，暗含情感表达。人类婴儿是破败地球上留下的“昨日之子”，失去亲人的外星人又何尝不是另一种被遗落的“昨日之子”？二者关系具备深度探索空间。

4.角色表情生动自然，开放式结局留出想象空间。这支36小时内创作的AI动画短片，已经具备了拓展至长片开发与IP衍生的商业价值。

亚军

▼有点儿东西｜《草台班子》▼

这支短片更加“抽象”，作品选用画风特别的黏土定格动画，讲述一群原始人在海岛上不断挖出可乐瓶、飞行员头盔等，决定造一架飞机的故事。

前半程选用了节奏感极强的音乐，风格轻松，用干草、木棍、泥土跌跌撞撞造飞机的原始人闹出许多笑料。

最后1分钟画风突变，突然降临的UFO吸走原始人、分隔海水，原来海水下掩埋的，正是上一轮失落的文明。恰恰对应了主题，一切都只是“海市蜃楼”。

有趣的是，创作团队在彩蛋中表示，这支片子改编自真实历史。在影像资料记录中，曾经真的有一批部落居民试图用泥土与柴草，仿造出自己的“科技”。

在36小时极限创作竞赛里还能想到用AI想象与历史现实对应、表达隐喻，这支来自北大理工专业的团队，无疑是这次比赛的惊喜之一。

除此之外，我还很喜欢二手月亮小队创作的《去红山》。

他们用一个锈迹斑斑机器人骑着电动车改造的机器小驴送信的故事，破题“赛博邮差”，只是这个邮差送的不是实体信件，而是亲友们对逝者送去的思念。

虽然阴阳两隔故事已经不算新鲜，但不得不说，这支音乐性、审美在线的AI短片还是感动到了我。团队也凭借此片荣获最佳导演奖与最佳原创叙事奖，恭喜。

▼二手月亮｜《去红山》▼

另一支艺术性极强的AI短片值得特别一提，由不加班艺术中心小队创作的《No minutes were taken》，拿下了全球视野奖与Midjourney最佳艺术奖。

团队抽到的主题是“锈之纪元”，概念会更加抽象一些。

她们选择用艺术打开故事，将帕特农神庙、圆明园、巴米扬大佛等受战争摧毁的文明遗迹拟人化，用逐渐蔓延的血痕表现“锈”，也是战争的残酷，令人触目惊心。

▼不加班艺术中心▼

▼《No minutes were taken》▼

“这已经不是demo，是可以被观看、被传播、甚至被市场检验的内容。”一位平台方评审在后台直言。

更值得玩味的是参赛创作者的构成：北京大学理工科学生、入职不久的视觉设计师、从传统影视转型的导演、剪辑师、独立艺术家……背景多元，但多数并非科班动画人。

动画电影《白蛇：缘起》的导演赵霁也来到了现场体验，在TapNow平台的辅助下，他仅用一个小时就生成了一段50秒的AI动画。

贼爽，虽然刚上手玩AI、随机生成的质量我还不满意，但这种效率在传统动画长片动辄三四年的制作周期面前，是难以想象的。

全场嘉宾与选手共同观看成片

当生产效率大幅提升、当创作者的准入门槛被重新定义，行业必将面临一场山呼海啸般的大变革。

从现场各位嘉宾大咖的感叹来看，这种变化已然产生。

# 2
当技术争论成为过去式
创意成为新的护城河

在随后的圆桌论坛上，来自虎鲸文娱、爱奇艺、坏猴子影业、万维猫动画、北京电影学院的头部从业者、学者、创作者达成了一个共识：

AIGC行业的讨论焦点，已经从早期的模型能力与技术指标，全面转向了实际创作场景中的叙事能力与审美判断。

比赛开场，创作者用充足时间讨论创意

过去，我们讨论AIGC往往是散点式的技术争论：哪个大模型人物一致性更强、画面更真实、物理处理能力更精准、生成速度更快，甚至涌现了“首尾帧流”与“多参宗”等各种技术流派。

但在TapTV Arena创作黑客松的现场，我发现多数AI超创已经不再重点关注技术，而是把更多精力放在故事打磨上。

亚军有点意思小队成员在获奖感言中表示，团队抽完题目，至少花了8个小时聊故事、聊剧本；冠军胆Double天小队同样用一个完整的故事，表达了一个深刻的主题：

其实放眼世界，这并不是一个非常和平的时代，我们想用一种相对幽默的方式去呈现这样一个沉重的命题：文明、星球也许会毁灭，但这个世界上仍会有生命和陪伴。

冠军胆Double天小队（右1右2）与颁奖嘉宾合影

现场嘉宾也对这些内容导向的作品给予了高度赞赏，认为主创在36小时内做到这样的程度，已经超越了自己对AI的想象，“几乎可以在院线上映。”

爱奇艺星尘工作室总经理、总制片人潘亚洲认为，AI内容视觉先行是必然，但“观众非常不好骗”，当技术平权实现，最终能留住观众的一定是故事与人物。

虎鲸文娱大麦娱乐动画工作室制片人高枫正是CG视效出身，曾任戛纳电影节AI科幻短片导师，参与过电影《碟中谍》《哈利波特》《长津湖》等项目。她总结：

即便是再好的视觉奇观，一旦没有为故事服务，你的作品也只会是一滩废土。

AI味儿就像曾经的CG味儿一样，可能暂时无法消除。创作者要更注意多角色生成的人物关系和调度，让故事讲述更丝滑，这样才能实现作品的跃迁。

完整经历影视介质发展的“故事人”，看完现场全部作品后，对AI动画创作产生了不同感受。

电影《误杀》系列的编剧李鹏现场分享了一部经典电影《神鞭》，主角的辫子绝活被枪炮淘汰，但他剪了辫子练成了神枪手。

辫没了，神留着。这个“神”，对于广大创作者来说，就是讲故事的能力。无论技术如何更迭，这一项根本能力不会被颠覆。

我甚至觉得，如果在座各位能拿着AI技术穿越到几年前，同时也有了《浪浪山小妖怪》这样的创意，说不定真能手搓一个20亿票房的电影出来。

电影《神鞭》台词图

同为AI超创的小象沙龙创始人耳象导演坦言，看到许多AI作品风格受限于模型语料，会担忧独特画风创作者会像“胶片时代的人”般稀缺。但另一方面，AI将练习成本降至极低，又给很多有创意的人带来机会。

曾经动画人苦于做一次作品要花5到10年，现在可以无限次探索自己，这简直是来到了天堂。

超创团队在赛前提交的小队概念海报

AIGC机遇首先倾向给广大动画学子，北京电影学院动画学院的孙聪教授表示，在传统动画院校里，学生们往往需要花费一到两年时间，才能完成一部十几分钟的毕业作品，

如今，AIGC将动画制作从一年压缩到36小时，这种高频次的迭代能够帮助创作者不断向内探索、向外学习，找到真正属于自己的动画风格与故事表达。

随着技术平权抹平入场门槛、故事创意成为新的护城河，更多新锐创作者与作品大量涌现，内容平台必然将走向与当下完全不同的新范式。

# 3
启动全球线上黑客松
TapTV引领内容平台新范式

北京站的36小时AI动画黑客松，仅仅是TapNow构建全球AIGC创作生态的一个成功样本。

基于本次赛事的惊艳结果，TapNow近期宣布，将正式启动规模更宏大的全球线上黑客松项目：“一万个平行宇宙”。

这是一个极具野心的计划，TapNow将面向全球创作者开放平台，支持使用当下最强模型Seedance2.0，赋予每位参与者“上帝视角”，鼓励他们利用AIGC工具构建一个完整的世界观，用作品赢取阶梯式创作燃料。

这已经超越了一次单纯的线上比赛，演变成了一场大规模原生AI+IP的商业孵化尝试，也许将成为行业首个验证AIGC内容规模化生产的实验基地。

AIGC为内容出海提供了一个全新机遇，在算力与大模型的加持下，语言与文化的边界正在消融，中国创作者完全有机会利用本土文化内核，打造出具有全球影响力的现象级作品。

已经有AI超创这样做了。比如近期火遍海内外的AI音乐短片，由@LilWuKong创作的《500个冬天》。

▼《500个冬天》正片▼

AI视频时代蓬勃发展以来，我们关注到许多像LilWuKong、辛弃疾、牛油果等优秀的AI超创，也有幸与DIDI_OK、草帽小蔡、杨亮等头部AI超创深度对话，挖掘了他们的创作故事。

他们或许没有传统的动画或影视科班背景，但凭借对内容的热爱与创意，依然完成了极具个人作者性与普适共情表达的优秀作品，走到大众面前。

这些AI超创背后，往往都站着同一个支持平台，TapNow。

凭借站内超创共享的工作流画布、快捷调用的各大模型、陪伴AI超创共同成长的创作机制等，TapNow已经不仅仅是一个工具提供方，它正在成长为全球最顶尖的AIGC创作生态社区和商业孵化器。

冠军作品《迫降》在TapNow站内分享的工作流画布

通过提供强大的算力资源、完善的激励机制以及系统化的内容孵化路径，TapNow正在为这些新时代的“硅基创作者”提供最肥沃的土壤。

如果说哪个AI引擎能够成为AIGC时代最有可能跑出新范式的内容平台，我想，TapNow也许会是那个最大的可能。

当技术不再是壁垒，当工具变得触手可及，人类最珍贵的资产，将回归到对世界的好奇心、对情感的敏锐捕捉，以及那份独一无二的审美直觉。

属于AIGC创作者的黄金时代，大幕才刚刚拉开。