李笑飞 《乘物游心》2026年度学术特展

前 言

天地有大美而不言，笔墨载至情以抒怀。观古今艺事之妙，无外乎乘物以游心，托意于笔墨。物者，山川风月、四时万象，为艺之根基；心者，性灵情思、胸臆丘壑，为艺之魂灵。以目接物，以心感物，以笔状物，物我相契，神与物游，方得书画之真意。

今聚诸家佳作，汇于此展，皆为乘物游心之所得。或挥毫落纸，起云烟之态；或泼墨写意，藏天地之心。一笔一画，非徒摹写物象之形，更以形写神，以墨传情，于尺幅之间，见胸襟，见风骨，见天地，见众生。

艺者，心之迹也。观此展者，当循笔墨之径，入创作者之心境，感自然之生机，悟逍遥之雅趣。愿观者暂远尘嚣，于丹青墨韵之中，同游天地，共畅心神，得一份悠然，享一份清欢。

文/北京墨真书画院

李笑飞 题《乘物游心》

艺术家简介：

李笑飞 原名邢冬。河北衡水人。先后就读于河北工艺美术学院，河北师范大学美术系。受教于李明久，白云乡，孙小东等诸位先生。后随著名山水画家薛俊水先生专业研习山水画。现为河北省美术家协会会员，二级美术师（副高），薛俊水山水艺术工作室画家，李可染画院青年画院画家。作品多次入选省级、国家级大展并获奖。其《家山秋梦》入选第八届全国画院美术作品展，并获晋京优秀奖（最高奖）。

作品鉴赏：

写山记

写生是去山水里“对话”，而非单纯“取景”。背起画具走进山川，脚下是真实的泥土，鞋尖碾过带着草屑的土壤，呼吸间混着草木与湿润的空气，眼前是鲜活的峰峦，风过林梢的声响、云绕山石的节奏，都不是画册里的静态图案，而是带着呼吸感的生命，这是案头临摹永远无法复刻的真实。

写生的核心，从不是“复刻”，而是“提炼”。面对层叠的山峦、蜿蜒的溪流，不必急着落笔。先静坐下来，看山石的阴阳向背，辨草木的疏密相生，感受山川的整体气韵。春日山涧的清新灵动，溪水撞过卵石溅起碎银般的水花；秋日沟壑的雄浑苍茫，漫山红叶染透层林，连风里都裹着醇厚的暖意。

不同时节的山水有不同的风骨，写生时要做的，是捕捉这份独有的“精气神”，而非对着一草一木机械描摹。删繁就简，取其精髓，让自然的野趣与笔墨的法度相融，才是写生的意义。

自然从不会吝啬，却也从不会“迁就”。写生时会遇到突如其来的风雨，豆大的雨点砸在宣纸边缘，晕开淡淡的墨痕；会错过最佳的光影，正午的烈日让山石明暗失度，清晨的薄雾又遮住远处的轮廓。这些“不完美”，反而藏着惊喜。

雨中山水的朦胧氤氲，远山化作一片淡墨晕染，近树挂着水珠更显苍翠；逆光下林木的柔和层次，光影交错间生出别样的静谧感，都是自然赠予的灵感。学会接纳这些变数，把突发的景象转化为笔下的意境，写生之路便多了一份从容与通透。

所谓“外师造化，中得心源”，写生是连接自然与内心的桥梁。将眼中的山川之景，沉淀为心中的审美与情感，每一笔墨色，都藏着对山水的感知；每一处皴擦，都透着对自然的敬畏。走出画室，扎根自然，在笔墨与山水的碰撞中，方能让创作有根、有魂、有温度。写生不是赶路，而是沉浸式感受，在山川的褶皱里寻笔墨的脉络，在自然的呼吸中寻内心的安宁，这便是写生最大的收获。

丙午春笑飞于千憶轩

北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。