机器人是怎么穿上国风服饰的

人民网记者 李博

身穿国风服饰的机器人乐队在中关村论坛上展演。人民网记者 李博摄

步入中关村国际创新中心，特色展演区飘出悠扬旋律，身穿国风服饰的机器人乐队奏响钢琴、葫芦丝等乐器，身穿水墨风格服饰的机器人翩翩起舞。

科技与国风在这里完美碰撞，吸引众多与会嘉宾驻足观赏、打卡拍照。

这些机器人“演员”是怎么“穿”上国风服饰的？

中关村论坛年会今年主题是“科技创新与产业创新深度融合”，为强化“科技办会”特色理念，主办方将行业最新科技成果融入论坛全流程、全场景中，“机器人浓度”再创新高，成为这场科技盛会最鲜明的标签。

“这是我第一次为机器人设计服装。”接到任务后，北京服装学院服装艺术与工程学院副教授刁杰既兴奋又紧张。

让她兴奋的是，这是一次向“艺术+科技”融合转变的全新尝试。让她紧张的是，机器人运行和人体运动并不相同，“为机器人做设计”和之前“为人做设计”相比，差别很大。

一开始，设计团队沿用以往思路，依照胸围、腰围、袖长等常规尺寸去制作样衣，效果差强人意。

设计师意识到：机器人服装不只局限于审美表达，还要兼顾散热、维护便利及动作稳定性等，需重新建立一套设计方法。

为给论坛机器人“演员”打造专属服饰，刁杰与青年教师宋彦杰及研究生组成北京服装学院设计团队，多次下企业了解机器人特性与功能需求。

演奏机器人以坐姿与手部精细动作为主，而舞蹈机器人需要做大幅度肢体运动……这些都对服装设计提出了全新要求。

对于为何选择“国风”作为此次设计风格，刁杰解释说，中关村论坛是面向全球的科技平台定位，“我们希望在展示科技硬实力的同时，同步呈现中国文化的软实力，让‘国风’机器人成为文化传播的‘流量’载体。”

乐队机器人服饰。人民网记者 李博摄

“灵心巧手”乐队机器人演奏需要频繁活动手臂，设计师借鉴了结构短小、便于活动的唐代半臂襦裙，图案灵感源自北京市花月季，采用数码喷绘与烫金印花工艺，呈现花团锦簇的视觉效果。服装主色调为暖红、暖橙，搭配湖蓝腰封与薄荷绿袖套，实现了传统美学、城市精神与科技创新成果深度融合。

舞蹈机器人服饰。人民网记者 李博摄

舞蹈机器人服饰灵感来源于北宋画作《千里江山图》，服饰采用交领短衫配阔腿裤的新中式造型，兼具传统儒雅气韵与舞台舒展感。通过数码喷绘呈现山水层峦与飞燕剪纸纹样，青、白、浅绿的淡雅色调呼应画卷意境。

刁杰说：“舞蹈强调节奏与气韵，与画作中山水层叠、青绿设色所呈现出的韵律感一致。我们希望机器人起舞时，身上的衣服能像流动的山水画卷，让硬朗的机械动作多一分东方的诗意与洒脱。”

有了样式并不等于万事大吉，还要让机器人穿上合身的衣服，这成为又一项挑战。

用刁杰的话说：“完美搭配不是靠运气，而是靠精准测量与动态模拟。”

刁杰(右)和同事为机器人测量尺寸。受访方供图

前期，设计团队进行了大量量体工作。与传统意义上人体测量不同，机器人躯干接近倒梯形、圆柱体，四肢还有凸起的螺钉，需要精准测量各部位尺寸，并仔细观察其关节运动幅度、散热孔位置等，将不同造型机器人的完整结构数据记录下来。

在测量基础上，设计团队采用模块化思路，通过魔术贴、磁吸扣与弹性绑带组合结构，使服装既能稳定贴合，又便于快速拆卸与维护，实现“量体裁衣”。

机器人需要做大幅度伸展、快速扭转等动作，服装还要兼具结构适应性与安全考量。针对舞蹈机器人，选用高弹力材料并适度松量，确保做抬腿、挥臂等动作时服装既不会撕裂，也不会阻碍关节运动。

乐队机器人试穿套袖。受访方供图

机器人乐队由平鼓、立鼓、电子琴、三角钢琴、葫芦丝和唢呐“演奏员”组成，它们或站或坐，姿态各异。服装需将其衬托的比例优美，还要遮挡住固定基座部分，襦裙的高腰线、大裙摆恰好符合。“考虑到其手臂动作频繁和电线密集，我们设计了一款双层薄纱‘套袖’，上下松紧不同，便于穿脱。”刁杰说。

舞蹈机器人衣身侧面设计成串绳镂空效果，便于散热。受访方供图

机器人在高强度、长时间运行时会持续产生热量，设计师在腋下及关节等关键散热区域预先设置镂空与可开合结构。在衣身侧面设计成串绳镂空效果，既保留传统服饰风格，又便于散热。在非镂空区域选用防静电、轻薄透气的高性能面料，提升了整体散热效果。

值得一提的是，设计中还引入了AI技术。刁杰透露，“AI帮助我们在较短时间内实现多个方案快速生成与比对，提高了设计效率，拓展了创意表达的可能性。”

每一件机器人成衣都是在不断试错与修正中完成。为了能赶上彩排，设计团队成员驻厂，现场校对面料印染效果、调整印花呈现，反复修改样衣，最终为机器人穿上华美的国风服饰。

未来，机器人会更多走进人类生活，而“着装”是其表达身份、融入环境的重要方式。

“设计师需要思考的不只是美观与结构，而是如何通过设计让机器人更具亲和力，让人愿意接近它，与它互动。同时，让传统文化以更年轻、更具科技感的方式融入现代生活。”刁杰表示。