【企媒创氪快讯】3月25日,湖北省黄冈市黄梅县蔡山镇李英村党员群众服务中心的广场上人头攒动,锣鼓铿锵。湖北黄梅戏艺术剧院的演员们正在这里倾情演出传统剧目《慈母泪》,婉转的唱腔回荡在乡村上空,台下5000余名村民看得津津有味,不时报以热烈掌声。
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对于湖北黄梅戏艺术剧院的演员们来说,下乡演出不仅是工作,更是一种深入骨髓的习惯。就在几天前,剧院刚结束了在孔垄镇邓渡村的连续演出,演职人员们顾不上休整,又马不停蹄地奔赴蔡山镇。
饰演张巧姑的二级演员黄维在演出间隙表示,每年剧团要送戏下乡一两百场,大部分时间她都是在村里度过。“村里演出条件确实艰苦些,但村民特别热情。”黄维回忆,有时候气温零下好几度,演员们穿着单薄的戏服,手都冻僵了,但台下坐得满满当当,“那一刻就觉得,再冷也得把戏唱好,不能辜负他们。”
从孔垄镇到蔡山镇,从白天到夜晚,对演员而言,每一次下乡都是一次历练。“下乡演出是磨炼基本功最好的课堂——露天环境下没有剧场内那样的专业设备辅助,全靠演员自身,唱腔必须稳;条件简陋,更考验表情和身段的感染力。”黄维坦言,村里的观众特别懂戏,唱得好他们鼓掌叫好,稍有懈怠,观众心里都有数,“这种压力逼着你不断精进。”
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正是这种年复一年的“向下扎根”,让剧团的演员们在泥土气息中汲取了艺术养分,许多像黄维一样的年轻演员,正是在这流动的“舞台课堂”上,从青涩的学员成长为剧团的台柱子。
这样的坚守,换来的是群众发自内心的认可。蔡山镇村民范友娇是剧团的“铁杆粉丝”,每次剧团来村里,她场场不落。“看了几十年黄梅戏,现在的戏服、音响比以前好多了,演员也年轻漂亮,但戏还是那个戏,味道没变。”说起下午的演出,她竖起大拇指,“这些年轻演员功夫扎实,不比老一辈差。”
在坚持送戏下乡、守住乡村文化阵地的同时,这个拥有七十多年历史的剧团也在积极探索“守正创新”的路径。面对新媒体浪潮,剧院大胆“触网”,将舞台搬进直播间。“每场送戏下乡我们都会同步开直播,场均观看人数最高有近万人次。”湖北黄梅戏艺术剧院工作人员洪江伟介绍,直播不仅让远在异乡的游子能听到乡音,更让黄梅戏跨越地域限制,吸引了全国各地乃至海外的年轻观众。
“直播间不带货、不打PK,只为传播黄梅戏。”湖北黄梅戏艺术剧院副院长、一级演员邢凌云道出了初衷,“新媒体时代,戏曲不能只守着老路子。守正不是守旧,只要黄梅戏的唱腔、表演不丢,换个传播方式有什么不好?”这种线上线下联动的模式,不仅为剧院带来了可观的粉丝增长,更重要的是,它为年轻演员提供了一个锻炼心理素质和互动能力的“第二舞台”。一些原本在剧场里略显羞涩的年轻演员,在直播间里通过与戏迷的实时交流,唱功和表现力都得到了飞速提升。
戏曲的繁荣,关键在人。据企媒创氪获悉,在人才培养上,剧院通过定向委培、以老带新等多种方式,为黄梅戏的传承注入新鲜血液。一方面从本地选拔有天赋的苗子定向委培,另一方面在送戏下乡的排期中安排老演员“传帮带”,台上演、台下教。“送戏下乡是最好的练兵场,年轻演员多露脸、多锻炼,才能成长。”邢凌云说。
从蔡山镇的村头戏台,到现代化的网络直播间,黄梅县正以一种“守正不守旧,创新不忘根”的姿态,将文化的种子播撒在田间地头。未来,湖北黄梅戏艺术剧院将持续深耕人才培养,完善“以老带新、以演代练”的传承机制,让更多青年演员在基层舞台上历练成长,在直播等新载体中拓宽视野。同时,剧院也将继续在剧目创作上守正创新,既保留黄梅戏的经典韵味,又不断推出贴近时代、贴近生活的原创作品,让这门古老艺术在新时代焕发更蓬勃的生命力。(王晶)
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